简介：漆画自20世纪80年代定名，从1984年纳入全国美展至今，在30年的发展历程中，漆画以其独特的艺术魅力大放异彩，艺术家将我国漆文化的传承与创新发挥到了极致，展现了漆画艺术的发展潜质与旺盛的生命力，表明了国人的审美观已呈现多元化趋向。漆画作为一种纯艺术的绘画形式，其发展必须贴近时代以表现文化以及当代人们的情感与特质。然而纵观我国漆画发展现状，艺术造诣较高的漆画作品少之又少，艺术语言表现良莠不齐，缺乏创新性，为漆画艺术的进一步发展构成了障碍。因此，本文致力于发展新媒材，更新旧观念。注重漆画艺术语言表达的创新，以期使漆画迎来新的发展高峰，焕发出全新的光彩。

简介：艺术简介：男，1972年出生。水粉《高原秋歌》入选第十届全国美展；漆画《游戏·中国》、《西厅》入选第二届中国漆画提名展；漆画《桑莲法界》入选第十一届全国美展：漆画《悲欣交集》入选“福建省美术精品晋京展”等大型美展。

简介：漆画是中国传统漆艺术的新发展，也是中华民族绘画的新创造，它作为一门新兴的艺术门类，走进高等艺术院校也不过几十年的时间。中国漆画艺术的日渐繁荣促使我们对高校现行的漆画教学体系进行重新的审视与思考，文章从漆画基础教学的经验入手，着重分析漆画基础中学生对漆艺术理论知识掌握的重要性，对漆画材料和工具的认识，对髹饰工艺和制作技法的掌握，以及对漆画作品的创新意识和创作能力。

简介：漆艺可谓中国最古老的艺术之一，但漆画却是一个年轻的画种。与书画、油画、瓷板画相比，同为平面艺术的漆画最为“小众”，价格最低，领军人物的作品价格也不过4万～5万元／平方尺。不过，在2011年底的广州艺博会上，融合艺术与科技的现代漆画有跻身国际当代艺术市场的趋势，海外市场上价格可达4万～5万美元／件。

简介：艺术家通过展示自己的伟大发明和创造，作为记忆保存在艺术作品中。艺术家的历史地位最终取决于同时代人和后来者的评价，艺术家只有通过手工工具去表现他的“智力”才能获得认可。用语言自称艺术的伟大，按说是方便和自由的，但是是不会成功的。换句话说，艺术家必须确实用自己的双手发言，

简介：江西漆画是我国漆画艺术领域的一个重要组成部分。江西漆画从产生到广为人知,经历了一个漫长的发展过程,它在丰富我国近代以来的漆画工艺领域方面发挥着不可忽视的重要作用,因而,探究江西漆画的审美流变历程,研究漆画从装饰性美学到时代性美学的发展工艺,是更好地欣赏漆画艺术,并发展漆画艺术的必经环节。一、引言漆画具有独特的东方韵味,因其超凡脱俗、清新别致、典雅、富丽、神奇而广为美术爱好者称赞。我国

简介：一、漆艺之源——中国漆艺漆，又称大漆、生漆、天然漆、国漆，是漆树的分泌物，因其干涸后具有坚实、美观的特点被人们涂于器具表面。漆艺，可以泛指为“漆材料表现的技术和艺术。”

简介：苏国伟，1979年生，福建平和人，2004年毕业于福州大学工艺美术学院．现为中国美术家协会会员，福州大学厦门工艺美术学院绘画系副主任。

简介：由中国美术家协会、福建省文化厅、福州大学、福建省美术家协会联合主办的“漆海南风——苏国伟漆画作品展”于2013年12月4日在中国美术馆隆重开展。

简介：1999年，在北京举办的全国第九届美展上，有一件漆画作品令人触目!苏国伟——以他的漆画《花季》在那次展览中赢得了最高的奖项——金奖!

简介：自古以来，“何谓艺术”始终是艺术家和美学家的核心问题，而实质上艺术的根本在于它的表述建构性，这就是艺术叙事问题。艺术叙事的建构性分为事实建构与价值建构，表现在艺术品叙事、艺术事件叙事和艺术世界叙事三个方面。艺术叙事的高级层次是艺术理论叙事，经由“本质化”与“普遍化”实现对艺术世界的“秩序化”，此谓艺术理论初级叙事，再经由“了解之同情”、“语境化”与对话实践实现对艺术理论的“再秩序化”，从而全面展现艺术世界本身。

简介：马雷在2013年10月17日的《新民晚报》中撰文指出，在济南举办的第十届中国艺术节开幕式上，明星大腕不见了，奢华演出没有了，可以说这是开了大型文艺活动的新风。这些年，开闭幕式采用大型豪华演出似乎成了一种风气。比舞美，比规模，比奢华，比大气，晚会如此，舞台艺术甚至是戏曲也“不甘落后”。一位导演就深有感触地说：“以前排戏，钱多花在舞美上，舞台上堆得层层叠叠、满满当当，演员表现空间非常小。”

简介：在经济、文化．科技高速发展的今天，数码艺术越来越受到人们的关注，数码艺术作品经常出现在博物馆．大型展览中，一些艺术收藏家也开始关注数码艺术。数码艺术以新颖、时尚和独特的魅力对绘画艺术形成了巨大的冲击。其实，数码艺术与绘画艺术应该能够共生，相互吸取营养，为艺术事业的繁荣做出最大的贡献。

简介：又是一年艺考时，有—群人在高考大军之中即将开始一场硝烟之战。他们怀揣着艺术梦想，背着画夹，拖着行李，行于各大艺术院校之间。梦想也好，现实也罢。稚嫩的青春面孔之下都藏着—颗跃跃欲试的心和躁动不安的灵魂。我们所能够看到的不止是笑睑与背影，更多的是一种无言的感动。感怀之下有揪心，有担忧，有憧憬，有希望。《高考金刊》邀请艺考过来人为你点拨迷津指明方向。让理想照进现实，惊心动魄的艺考之路，随你一路同行。

简介：

简介：艺术作为生活的形式之一,它"犹如一张舒适的安乐椅,在身体疲乏的时候坐下来休息"(马蒂斯)。另外它还可以更直观地传达出人们的思想和精神,激励着人们进一步地去寻求生命的意义和价值。但就创作而言,一位画家只"舒适"、"安乐"地躲在画室里作画,天长日久,思维和灵感也难免陷入彷徨和枯寂,所以还得时时走出去写生,一方面可以开心、轻松、自由

简介：当前中小学艺术课程存在诸多“异化”现象，如课程目标功用化、课程内容空心化、课程实施虚无化等。为避免艺术课程异化，就必须让艺术课程观回归，即要让人们认识到艺术就是艺术，它有其独特的存在价值，这种价值是其它任何课程不能僭越和取代的。从这个角度看，中小学艺术课程应是“无用”的、“美”的、“体验”的课程。同时，为了实践这一回归后的艺术课程观，应采取以下对策：从“成人”的角度认识艺术课程；以“专业”的方式实施艺术课程；从“开放”的体系评价艺术课程。

简介：戏仿艺术是一种独特的艺术类型，它往往通过对前人艺术作品及其典型风格的戏谑性模仿和变形，达到一种讽刺目的。无论在西方还是在中国，戏仿艺术都是一种带有强烈后现代色彩的典型的艺术形式和文化实践方式，并逐渐成为当代艺术的主流形式之一。戏仿艺术与拼贴艺术既有共同的特征，也有差异之处。二者的共同特征体现在它们的寄生性、混杂性以及相同手法的运用上，而不同点则体现在互文与超文，喜剧性与非喜剧性，强烈的与淡化的主体性之间的差异和对比上。

简介：

简介：摘要艺术是人类文明史上最重要的财富，在文章中着重写的是美术，它不仅丰富人的精神生活而且在各个领域也发挥着重要在作用，给这个世界带来了无与伦比的美丽，让人在浮躁的社会内心保留着宁静和真善美。同时在艺术发展的过程中艺术家是主角，但是欣赏的人民也必须培养自己正确的审美观能够真正的感受艺术带来的魅力，只有这样艺术才能够拥有永恒的生命力