简介：把握好节的特点和律动什么是节奏？节奏即长短不同的音有序地排列。它是音乐的骨架．任何旋律都不能离开节奏而存在，然而节奏却可以离开旋律而独立存在。例如中国的打击乐，就可以利用节奏的表现力．去创造出许多妙趣横生的乐曲．节奏感的好坏对于表现音乐是十分重要的当然．这里所说的节奏感，不只是准确把握音符时值的节奏，还需用准确的触键，达到富于音乐性的节奏律动的生动的节奏感。

简介：摘要：钢琴演奏是一种听觉艺术，其作为艺术表演以及情感表达的结合体，对于人们陶冶情操以及提升修养等都具有重要意义，因此为实现钢琴演奏水平的不断提高，应加强对于培养演奏者音乐表现力的重视程度，并注重音乐演奏技巧的训练，使得学生的艺术素养水平得到进一步的提升，进而实现良好的钢琴演奏效果。本文以钢琴演奏为研究对象，结合影响音乐表现力的诸多因素展开分析，就如何在钢琴演奏中培养音乐表现力方面展开简要的探讨。

简介：摘要：钢琴演奏是在理解音乐的基础上，通过演奏者自身的演奏技巧和音乐表现力展现音乐内涵和魅力的一种艺术表现形式。在钢琴演奏中，炉火纯青的演奏技能和超强的音乐表现力可以提升音乐的感染力，使听众得到情感的共鸣。在钢琴教学中采取哪些举措培养学生的音乐表现力，是本文主要探讨分析的问题。

简介：摘要：钢琴作为一门高雅的音乐艺术而言，是现代家长必让自家孩子学习的一种西方乐器。而钢琴演奏技巧的训练和表现力的培养在钢琴的学习过程中尤为重要。音乐学习者若想完整的弹奏一首钢琴曲，不仅需要具备扎实的理论知识和熟练的演奏技巧外，自身还需具备一定的音乐表现力。所以在钢琴教学中，教学工作者需重视对学员音乐表现力的培养。为此，本文对钢琴演奏技巧的训练和音乐表现力的培养进行了相关研究与探讨，并就如何培养音乐表现力提出了一些对策。

简介：从最早的粤剧用假嗓唱官话到现在粤剧使用平喉唱白话,粤剧音乐的发展和提高显得比较迟缓。粤剧音乐的配器、伴唱时的随、齐、引、托、补和追奏等等,虽然也有强、弱、分奏和加花等技巧方法,但多是以单一旋律演奏。20世纪三、四十年代开始,粤剧引进了一些西洋乐器,例如小提琴、色士风、电吉他、小号和爵士鼓等等,丰富和加强了粤剧音乐的音色和表现力。出现了"四大天王"

简介：摘要：音乐表现力是将我们内心音乐感受通过钢琴的弹奏显现出来。可是对于我们中国的学生往往注意狭义的技术，华丽的速度，却忽视了培养音乐表现力，或者是把它放在了次要的地位上。实际上技术、技巧只是学习钢琴的根本前提之一，只有技术技巧与音乐相统一,才能完整准确的理解和表达钢琴作品。并且我们要提高自己的文化艺术修养，深层次的去理解音乐。

简介：在钢琴演奏专业的教学设计中，应该用什么方法教授音乐表现力，音乐表现力与演奏技术的教学孰轻孰重、是否同样重要，学习中谁先谁后、二者的学习比例如何安排等问题，是多数教师多少年来一直在教学中探索的基础性教育问题。笔者想就此课题谈谈自己在教学实践中的几点思考。

简介：本文以钢琴教学为研究对象,对培养学生音乐表现力的教学方法进行系统分析。通过对钢琴演奏中音乐表现力的重要性阐述,从基础技能、歌唱性教学、想象力开发、作品理解程度、实践性教学方法这五个方面,全面展示钢琴教学中培养学生音乐想象力的重要方法,为教务工作提供参阅材料。

简介：摘要：古筝是音乐教学中非常重要的器材，古筝是我国独有的音乐器材，具有非常丰富的文化内容。在古筝演绎过程中，声音婉转动听，深受学生们的喜爱。但在当前古筝教学中，由于教师过于重视演奏技巧，而忽视了古筝演奏过程中的表现力，从而影响了古筝课堂教学质量，学生的综合能力也不能得到有效的提升。基于此，本文主要结合古筝教学中的主要问题，提出了古筝演奏教学中表现力提升的策略。

简介：摘要：高职学前教育专业钢琴课程旨在培养学生基础演奏钢琴的能力，最终能够弹奏出一些简单的乐曲以及儿童歌曲伴奏为主，但很多同学在演奏中弹得很生硬，毫无音乐的乐感及强弱等音乐的表现力可言，本文就如何培养学生的音乐表现力进行初步的研究探索。

简介：摘要：钢琴是一门艺术，对演奏者有很高要求，不仅需要演奏者熟练掌握基础知识，同时还需要演奏者能够将钢琴所表达的感情体现出来，这便给教师培养学生钢琴知识增添了难度。本文主要从四个方面分析：第一，培养学生音乐灵感；第二，培养学生了解作品内涵；第三，培养学生对音乐有更多感悟；第四，让学生音乐个性得到培养。通过上述分析，制定解决方法和措施，教师在教学过程中，为学生提供更多帮助，提升学生学习能力和效率，使学生音乐表现能力得以提升。

简介：由《小演奏家》杂志社和北京国际艺苑共同策划举办的《“小演奏家”音乐沙龙——鲍蕙荞学生钢琴独奏音乐会》本月在北京国际艺苑艺术沙龙举行,并获得圆满成功。音乐会上,曾在国内外获奖的叶斯婧、贾晓靓、邰阳、林海文鲍天峁等六位鲍蕙荞老师的得意门生,分别

简介：中提琴是一件音色醇美、情感细腻的器乐艺术，有着丰富的艺术感染力。然而长期以来，很多学习者、演奏者虽能熟练演奏作品，但是实际演奏效果却是缺乏音乐表现力的，难以与作品、观众形成情感共鸣。坚于此，本文分析了中提琴演奏中音乐表现力缺失的成因，并就具体的提升路径进行了分析。

简介：摘要：古筝是高职艺术类专业里需要学习的比较重要的一种乐器，优秀的古筝演奏能够带给人非常美的享受，让人如痴如醉。作为艺术教师，我也一直在思考如何提高古筝演奏教学中的音乐表现力。本文结合实际教学经验，对这一问题进行了深入的探究和论述。

简介：摘要：钢琴的音乐表现力是众多乐器中最丰富的，钢琴演奏就是演奏技术与音乐情感的表现力相结合。很多演奏者在弹奏中，往往会出现技术与音乐表现力脱节的现象。钢琴技术是手段，表现力是目的。因此，本文通过探讨学习钢琴的正确方法与过程，分析如何在钢琴教学中提升学生的钢琴表现力，对钢琴演奏富于表现力的研究起到抛砖引玉的作用。

简介：本文简要论述了钢琴乐器的产生与传播，详细论述了中西文化交流与发展。从不同历史时期、多样化的风格分析论述了中国钢琴音乐的创作。列举大量优秀的具有中国风格的钢琴音乐作品，充分肯定了中国钢琴音乐作品的创作的迅猛发展以及具有广阔的发展前景。

简介：要提高学生钢琴演奏的表现力，首先要做到正确的读谱。另外，要对各个乐派，各位作曲家的风格和不同的审美追求进行研究和理解。还有，尽力丰富个人的生活经历和提高艺术修养，改善知识结构。根据师范钢琴教育的特点和规律，进一步拓展有关学生“钢琴表现能力”概念的涵义，进一步加强钢琴实用技术的教学应是势在必行。

简介：2004年6月26日晚上6点，我和爸爸妈妈一起来到位于王府井的皇冠假日大酒店，因为我的扬琴老师史大庸老师和史玥老师将要在这里为我们举办“小演奏家”音乐沙龙晚会。

简介：<正>概述中国钢琴音乐创作,是在东西方文化不断地交流、融合的历史过程中,产生和发展起来的。见诸正式出版物的中国钢琴曲,最早出现在一九二一年。这一年的《音乐杂志》,刊登了三首钢琴曲:第一期的《锯大缸》(李荣寿)、第四期的《偶成》(赵元任)和十二期的《钉缸》(沈

简介：摘要：作为一种表演艺术的钢琴演奏，其演奏的灵魂是音乐表现力，是演奏者对音乐所表达内涵的领悟和自身表达能力的体现，是学生练琴学习的重要注意部分，但是，在目前的大学钢琴教学中，都太过于注重对学生演奏技巧的培养，往往会忽视钢琴演奏时音乐表现力的提升。本文就怎样培养与提高学生的音乐表现力进行探索，总结出几点建议，希望有助于学生音乐表现力的培养。