简介：全国第十届书法篆刻展已经落下了帷幕，其他各项赛事正相继展开，可谓前赴后继，如火如荼。在当下，可以毫不夸张地说，几乎每一个书法人都是伴随着展览成长起来的。国有国展，省有省展，市有市展，至于展览对书法发展的作用没有任何人可以低估。那么对展览之后做一下梳理与反思也是理所应当，更有意义。

简介：由中国美术学院主办、中国美术学院艺术现象学研究所及中国美术学院油画系共同承办的"视觉之象——中国美术学院艺术现象学研究所年度展"开幕式于2011年11月15日晚7时在中国美术学院美术馆成功举行!出席开幕式的有西班牙皇家美术学院院长约翰·拉拉那加·阿尔多纳教授,意大利罗马那不勒斯大学马里奥·皮萨尼教授,中国美术学院院长许江教授,法籍画家中国美

简介：汉字的起源,有结绳造字、仓颉造字、“一”字造字等说法,总之,古人们通过实践活动和观察物象,逐渐使汉字象意结构的个体得到规范,最终完成了有象形图画到象意结构的方块字.纵观汉字的演变历史,不难发现,每一次的汉字变革都和人们对自然现象的深入观察及社会变革和审美趋向分不开的,因此万象入书是中国书法向前发展的最大源泉,也是当今书法创新的最根本的依托和基础.

简介：王士稹《池北偶谈》论苏东坡黄山谷诗：“许彦周诗话云：东坡诗不可轻议，词源如长江大河，飘沙卷沫，枯槎束薪，兰舟绣鹚，皆随流矣；珍泉幽涧，澄泽灵沼，无一点尘滓，只是体不似江河耳。杜文轩论苏黄云：譬如丈夫见客，大踏步便去，若女子便有许多妆裹，此坡谷之别也。”坡诗汪洋恣肆，开阖自如，

简介：花鸟画容易繁复．画得山穷水尽而意趣全无。而任欢的花鸟画．大都简约到令人触目惊心的境地。一个画家的笔触能够繁简自如．结构得常．是件不容易的事。任欢能做到繁有大概、简可担当．也就标志其画风趋于成熟．并在成熟中慢慢形成自己的表达语言和方式。在她的画笔下，半枝枯干，一只小鸟．看似大块当白．实则小心经营，正体现。盖不难为繁．难于用简．简之力更大于繁．

简介：赵孟頫提出的“古意”出自于其（定武《兰亭》跋）中。对“古意”的理解，长期以来看法不一，甚至离题甚远。现摘其原文如下：

简介：十几个六七岁的孩子背着画板一路上笑着．喊着：“我们去写生咯！我们去写生咯!”对孩子来说画画是快乐的，而写生是更快乐的。记得一位教育家曾说过：培养儿童应该首先培养他的内心，从心里向外发展。他们的喜欢发自内心。这。内心”太可贵了，它需要家长和老师共同去呵护，关注。同时也需要用我们的。爱心“去呵护、去体察。

简介：

简介：实验水墨在20世纪90年代中期提出,走过了二十多年的历程,经过艺术语言的转换和图示的变革,其特点鲜明,若以开放性的姿态加入到高校国画的教学中,将激发和丰富学生的创造力。本文阐述＂实验水墨＂在高校教学的引入将打破传统单一化和程式化的教学状况,给高校国画教学注入活力。

简介：米芾，是我国历史上最伟大的书法艺术家之一，他不仅在当时的北宋就名震天下、享誉朝野，在南宋、元、明、清备代乃至当代的书坛部有举足轻重的地位和重要的影响。

简介：佛教于汉代传入中国，在长期的传播与发展过程中，佛教与我国固有的儒、道思想相互碰撞、彼此融合，逐渐构成了以儒、释、道三教为基本支柱的中国传统文化的格局。北宋以降，由于帝王的推崇及士大夫的热衰，佛教继续发展，其社会影响进一步扩大和深入。据记载，宋真宗天禧五年（1021）时，僧众人数达三十九万七千六百一十五人，

简介：△要把思想集中到画上来，在家里想，出外也想，走在路上看到一棵树，有一个节疤，回想以前是否在画里看到过，他们是怎样表现的，我怎样去表现它，要多想。△真的树是左右前后都出枝的，切不可像夹在书本里的植物标本。树干要有结构组织，看去不是平扁的。树的节疤要有疏密，不可排匀，干上的皴就从节疤上生发开来，要层层转去，使之有圆而立体的感觉，切忌平扁，没有树干的质感。

简介：△每一片山在造山运动时结构相同，所以它的外形也多相类。因之画远山也要和近山类型接近。如桂林山多拔地而起，远山近山多类似。北方黄土高原上，山多平头，远近也一样。其它可类推。△世上千山万水各具异态，不相雷同，所以我们每到一处，应有一种与之相适合的笔法，要创出一个新的面目，否则空往徒劳，入宝山而无所得，实为可惜。

简介：文成公主作为汉族文化的重要使者远嫁西藏,带去了中原的文化、各种技术以及许多能工巧匿,这些工匠与藏族艺术家在长期相互借鉴与吸收的过程中创造出许多艺术瑰宝。斯坦因第32号收集品绢画《药师净土变》正是这种共同合作的结晶。本文通过对该幅绢画＂药师佛＂以及身边＂日光菩萨＂的艺术语言分析,探析汉藏艺术相融呈像的情况。

简介：翁方纲（1733—1818）字正三，号覃溪，晚号苏斋，直隶大兴（今属北京）人。官至内阁大学士，曾历督广东、江西、山东三省学政。清代书法家、文学家、金石学家，‘对金石碑版研究极为深入，且于著名碑帖考证题跋甚多，擅赏鉴考据之学，可谓身居高位且博学之士，也因之与众多同好结交酬唱。黄易亦是其中颇受关注的一位著名学者。

简介：“深湛幽眇之思，学者有所不避。迂远繁琐之讥，学者有所不辞。”大学者面对问题的思考深之又深而不避，面对争论唯以实践创新成果以为答。

简介：欧美的抽象主义、表现主义、形式主义等艺术风潮随着中国的改革开放,飘到了国内,尤其自’85新潮之后,中国艺术类院校绘画的传统教学方式受到了很大的冲击,西画写实主义的绘画体系,在很多院校被冲得七零八落,基础素描被所谓的革新所改变,写实油画的艺术形式被观念艺术所替代。上世纪70年代末80年代初,美术创作和绘画教学的多元性渐渐打破了现实主义的一统天下,契斯恰科夫和他的体系受到指责而渐渐淡出视野,甚至有人提出前苏联的素描教学体系(契斯恰科夫素描教学)阻碍了中国艺术的发展,于是全国风行全盘推翻前苏联的教学模式,随波逐流赶起了欧美抽象、形式等主义的时髦,学院的现实主义教学方式受到了严重的挑战。有感于此,本文从以下三个方面进行阐述:

简介：△学画早年成名,不一定是好事。成了名,应酬多了,妨碍基本功的锻炼,也没有工夫去写字读书,有碍于提高。所以学画切忌名利心太多。△我在家无事,不惯空坐,总是手执一卷,但读书很少系统,乱抽一帙,涉猎而已。于古文好读《史记》,下及韩、柳、欧阳修、苏东坡以至归有光,皆所耽习。于诗好李杜集,以及李长吉、李商隐诸选本。一篇上口,咀嚼涵咏,觉历代鸿篇名著,撷其精英,移之于画,无非佳制。而读本易致,随处可以搞到,不比名画绝品,难得寓目。

简介：外师造化,三山五岳留足迹;中得心源,盈尺巨幅见真情。＂南有关山之月,北有秦岭的云＂,作为一位杰出的国画家,秦岭云在山水画上的造诣早已为我们所熟知,他笔下的名山飞瀑、行云奇峰的磅礴,小桥流水、竹篱茅舍的情致,情景交融,生意盎然,笔法刚健,墨气活脱,具有浓郁的艺术感染力。然而一般人可能不知道的是,秦岭云自50年代初开始即在人民美术出版社工作直至退休,还是一位优秀的编辑、一位用功极勤的中国美术遗产整理者和介绍者。＂蓝桥春雪君归日,秦岭秋风我去时。＂民间画工之子秦岭云,一生清白,处世淡泊,刻苦勤奋,谦逊儒雅,他为传承和弘扬中华民族优秀传统文化所做出的努力和贡献将永远铭记在我们心中。

简介：△我们看古画,首先看这幅画的时代气息。北宋不同于元代,南宋不同于明初。即使是优孟衣冠,刻意模仿,终逃不出作者所处的时代气息。△自来大家,往往能在粗中带细,细中带粗,大中见小,小中见大。写意用工笔打底,看似粗服乱头,其势似急风骤雨,而在关键之处,交代清楚,一丝不苟。工笔间写意,看似精工细琢,而下笔挥洒自如,毫不经意,方见功夫。△杂采诸家,或自心造,要当绝去匠习,与古无悖。