学科分类
/ 25
500 个结果
  • 简介:摘要随着社会经济的发展,我国的传统绘画艺术有了很大进展,中国在绘画艺术上从古至今都有水墨元素的参与,水墨元素是一种艺术的表现形式,又是水墨艺术空间的延伸。水墨元素以其简洁和融合以及意境三大特点,在绘画中与材料相结合,以其独特的表现形式,将语言上的意境表达上升为艺术与文化的交融。在使用水墨元素时,艺术家一直坚持探索和创新,建立了时代先进的艺术观念,创造出充满活力的水墨与综合材料结合相得益彰的创作。

  • 标签: 水墨元素 综合绘画 表现形式
  • 简介:

  • 标签:
  • 简介:摘要:在美术创作中,绝大部分都是通过对其外表进行描绘从而进行艺术创作。美术能够将事件或者物质用艺术形式记录下来。本文基于绘画写实观念,简述茶元素绘画写实的特点及其应用。

  • 标签: 茶元素 绘画写实 美术绘画
  • 简介:

  • 标签:
  • 简介:

  • 标签:
  • 简介:摘要:自艺术及设计专业成立以来,基本绘画课程在艺术及设计专业中扮演着相对重要的角色。绘画形式的概念和风格化是指绘画形式的同一性。绘画形式本身缺乏多样性、生命力和个性特征,画家对物体的观察不够细致。绘画体验和绘画观念取代了对自然真实客观的观察、探索和表达。

  • 标签: 具象绘画 教学 基础 概念
  • 简介:摘要陶瓷绘画艺术作为中国传统文化的重要组成部分,其源远流长、形式丰富多样。从古至今都是以装饰图案绘美瓷罐,然而在今日多元变化的艺术陶瓷造型上所见的陶瓷绘画,却是以中国画独占其道。因此,本篇文章通过对陶瓷绘画装饰艺术演变的研究,探究当下陶瓷绘画艺术的表现语言,为当代的陶瓷绘画装饰图案设计提供更多途径和创作空间,从而使古典的、传统的装饰绘画赋予一个崭新的时代面貌。

  • 标签: 陶瓷绘画 绘画现状 发展演变
  • 简介:【摘要】色彩作为绘画过程中的重要表现手段,是画家表达自身艺术理念和艺术实践的重要途径。因此在现代绘画的创作过程之中,如何进一步加强对“色彩构成”的运用,并以此来取得一个良好的绘画效果,是需要进行深入实践和探索的。下面我主要围绕色彩构成在现代绘画创作中的具体应用情况进行探究与分析。

  • 标签: 色彩构成 现代绘画 运用
  • 简介:摘要:本文介绍了民国知名油画家关紫兰的音乐题材绘画,研究了她和西洋乐器的接触过程,也研究了她采用的作画方式和绘画作品风格。是独特的历史时期,特殊的国情,特殊的经历和良好的家教,造就了这位天赋极高的画家。研究关紫兰的音乐题材绘画作品,对于了解20世纪初的中国油画作品,了解我国最早的西洋乐器入画的具体情况,都有帮助。

  • 标签: 关紫兰 音乐题材 绘画作品 闺秀油画家 西洋乐器
  • 简介:摘要摄影是脱离于绘画的一种艺术形式,表达形式上却无法客观的独立出来。同为瞬间艺术它们具有相通的具视觉性、静止性、空间性、造型性等艺术特征,二者通过物质媒介,利用光、影、色、点、线、面等艺术手段从生活中截取典型形象,将三维立体形象刻画成二维,以可视形式表达外部形象,从空间中展示出来,让读者可以直观解读。两种艺术形式存在着物质媒介材料差异。

  • 标签: 艺术特征
  • 简介:摘要:题材的研究一方面与社会发展有深层的嵌套关系,另一方面艺术风格与样式的演进又会从表现形式和关注视角上改变题材本身的关照意识。本文主要以一种动态的视线,从美术史的发展线索中聚焦现实题材,从现实的锚点,真实记录与观察反思,转向与特征,现实困境,这四个层面加以研究。从演进历程出发,并不是作“考古式”的书写,而在于进一步阐明现实题材在当下发生的面向与走向问题。

  • 标签: 现实题材 社会变革 艺术转向 时代情境
  • 简介:摘要:目前,中国有许多专业从事纯艺术与设计的大学。不管对于绘画专业或设计专业的学生来说,基础课程是他们大学学习的重要组成部分。对于在基础教育中的纯绘画专业和设计专业 ,重点是发展学生的创造性思维和创新能力 ,使用适当的评估方法 ,对学生的多样发展以及提高学生的学习的兴趣都很有必要 ,从而确保培养更加标准化和更多的优秀艺术人才。

  • 标签: 设计 绘画基础 教学评价
  • 简介:摘要彼得•保罗•鲁本斯(PeterPaulRubens,1577-1640)弗兰德画家,巴洛克流派早期的代表人物。鲁本斯的绘画作品多以神话和宗教为主题,整体感强,笔法自如,通过佛兰德斯民族美术传统与文艺复兴美术技巧的完美融合,其创造出一种色彩丰富、气势恢宏,且富有动感的艺术风格。通过观察不难发现,情欲和暴力是鲁本斯画作中的两大基础构筑元素,结合鲁本斯独特的绘画风格,往往可以给观察者带来强烈的视觉和情感冲击。笔者通过对鲁本斯画作的观察和创作探索,就其绘画风格的形成背景及艺术表现特征,发表几点看法,以供相关人员参考。

  • 标签: 爱情 暴力 鲁本斯 绘画创作
  • 简介:摘要:流行于二十世纪前中期的存在主义,是人们经历社会动荡与战争洗礼后,由哲学家总和并提出的一种哲学思潮,该论文浅析了存在主义的意义与影响,并将其对于架上绘画的作用做出了一系列的分析。

  • 标签: 存在主义,架上绘画,乔治莫兰迪,贾柯梅蒂
  • 简介:架上绘画的画家们不满足以架上绘画为载体来表现眼中的世界,而是逐渐地将对相关艺术门类的研究作为艺术与设计结合的方向,即进行建筑空间的创作,从而形成所谓的“绘画建筑”。

  • 标签: 现代绘画 包容与渗透 艺术化的空间结构
  • 简介:摘要: 本文从绘画艺术创作中“线”的简化、特征、重塑,创作心理等角度出发,讨论“线性塑造”的教学研究与实践,其目的,既为绘画艺术基础教学滋润了表现形式和方法,也为艺术创作找到了新的路径。

  • 标签: 简化 特征 重塑
  • 简介:摘要:董其昌作为当时文人画的代表画家,其对龚贤乃至当今的画家都有所影响。从董其昌的绘画作品中,可以看出他对笔墨的重视,直到后期“笔墨论”的提出。龚贤在董其昌的影响下也极其重视笔墨的结构变化,他的成功在于其既不故步自封又可以在董其昌开拓的艺术世界中稳步前进。

  • 标签: 董其昌 龚贤 绘画风格
  • 简介:摘要:建筑学和艺术一直以来都是人类文明的重要组成部分,它们通过不同的表现方式和手段,传达着人们对于世界和生活的理解和感悟。建筑学作为一门综合性学科,涵盖了建筑设计、建筑技术、建筑美学等多个领域,而绘画与数字媒体艺术则是表现形式更为多样化和自由的艺术形式。通过对建筑学和艺术的关系进行比较和分析,我们可以更好地理解这两个领域之间的联系和互动,同时也可以为我们的创作和研究提供新的思路和启示。基于此,本文章对从建筑学到绘画与数字媒体艺术进行探讨,以供相关从业人员参考。

  • 标签: 建筑学 绘画 数字媒体艺术 发展
  • 简介:摘要:在目前的生产、生活、工作进行中,材料是被广泛使用的基础物,在实际生产过程中,材料质量直接决定了生产成品的品质。因此,在现实中,在实际的各种材料应用过程中,工作人员要确保材料的建设能够达到现实的生产要求,因此,工作人员要充分利用材料合理的成型方法,将成型技术的应用,用于材料制备工业和材料加工工业的发展过程中,可以对材料展开加工制造,并利用焊接加工技术,来确保材料制作工作能够满足正常的操作需求。

  • 标签: 材料 材料成型 成型技术