简介:在艺术史和艺术理论史上,很难找到一个概念如形式这样引起那么多的歧义,也很难找到一个概念像形式这样被广泛地使用。它的存在确实是个难解的谜,它是如此古老,却又如此新鲜,给我们机会也向我们挑战。历史上,东西方都曾对形式问题作过不懈的研究,尽管结论不同,但这些努力毕竟表明了人们已认识到形式对艺术之重要,有深究的必要。本文拟对西方形式理论作一评介和探讨。早在古希腊时期,西方人对形式规则就产生了浓厚的兴趣。在柏拉图之前,甚至可能在毕达哥拉斯之前,关于艺术是数的和谐的观念就已牢牢扎根,其后,毕达哥拉斯学派等均发表了自家之见。至今,形式理论研究经历了三个重要时期,即:启蒙期—古希腊罗马时期;兴盛期—19世纪古典美学时期;繁荣期—20世纪西方形式理论多元化时期。下面我们以此为线索,简要回顾一下西方美学史上形式概念的演变过程。
简介:上世纪80年代以来,美学范畴逐渐成为美学研究的新生长点,中国古代美学范畴研究便是其中的一部分。但是随着研究的深入,人们发现,如何才能在中国传统文化的视域中,对其做出既符合历史又有益于当前的现代阐释,已经成为当代学者亟待解决的问题。从这个层面来说,中国古代美学范畴研究还有许多的工作要做,为此,本栏目邀请了中国古代关学研究领域的知名学者和专家,推出四篇笔谈。张法教授的文章以礼乐文化中的旨、甘、味范畴为核心,在引经据典中考证了它们产生的历史根源;邱晔的文章以游美范畴为中心,在追溯其产生的原点时,探讨了它虚实相涵的美学特征;王赠贻的文章以巨丽范畴为对象,在辨析其与大美范畴的区别中,解释了它与魏晋时期文艺自觉意识之间的某些关联;晏晨的文章以中隐范畴为目标,在考察其不同时期的关学主题时,揭示了它发展的历史轨迹与审美变迁。上述讨论,虽然未必深刻,但的确讲出了许多新意,可以看成是上述问题意识下对中国美学范畴研究的新尝试,本刊特将其编辑发表,也是希望能以此为契机,把中国美学范畴的研究推向深入。
简介:在审美研究中,当行文者需要向读者阐明本学科来源,解释作为学科名的Aesthetica的涵义时,德国哲学家鲍姆嘉通的定义便无一例外地会被提及。不过,此种提及似乎只是行文时候的一种习惯,鲍姆嘉通为美学到底创建了什么,也许并未被我们清楚地意识到。有意见认为,鲍姆嘉通只为审美研究取了个名字,并没有建立起一个真正独立的学科,故而是美学的"教父"而不是真正的"父亲"。笔者认为,无论鲍姆嘉通在学科史上地位如何,了解鲍氏在Aesthetica暨审美理论研究上的最初建设意向,对我们今日对美学学科本性的理解是不无裨益的。故本文对鲍氏自造出以之为学科名称的Aesthetica的内涵及相关概念,进行了一番考察;而对涉及美学学科建立的词汇做的考察,与其说是试图为鲍氏正名,不如说是对一些和美学自身规定性有关的理论问题做一点厘清。
简介:布尔迪厄从社会学和人类学的视野,把艺术创作及其社会影响,当成权力关系不断进行运作的动态性场域(lechampenmouvement),同时也把审美品味(legoutesthetique)当做一种可以"共时地"(synchroniquement)结构化和被结构化的生活方式和一种心态,一种被他称为"生存心态"(Habitus)的"秉性体系"(systemedesdispositions),并把审美品味当成行动于特定社会场域中的行动者的心灵、思想、行为和情感的"源发性"("生成性")结构。所以,布尔迪厄的美学思想是以"生存心态"(Habitus)和"品味"(gout)作为两大基本范畴,而对两者的分析,无论如何都不能各自孤立地进行,必须把两者紧密地联系在一起进行同步的分析;同时,还要把对于两者的分析同对于社会"场域"的分析联系起来。
简介:摘要:宗白华先生的《美学散步》分为四个部分,第一部分关于美学和文艺一般原理。第二部分是关于中国美学史和中国艺术论,第三部分是关于西方美学史和西方艺术的论述;第四部分是有关诗论的讨论。在书中,作者对于美学进行了详细的探讨和阐释,书中也对虚实这一概念进行深入剖析,本文旨在分析《美学散步》并结合城市空间探索彼此间的美学关系。