简介：油画自传入中国以来,不断地有油画家在进行油画“民族化”的探索。其中具有代表性的画家有董希文、赵无极、朱德群等。他们在构图、用笔、色彩和意境方面均呈现出独具特色的画面形式美和语言美。中国艺术中的山水画高度凝聚了中国哲学中“天人合一”的哲学观,代表着文人对自然山水幻化为精神家园的最高理想。中国油画风景“民族化”的探索应当全面参照中国文化和哲学,认真吸取中国画艺术的形式美感和精神追求,为油画民族化开拓出一条独具特色的中国风景油画之路。

简介：我们美丽的祖国是一个多民族的伟大国家,在中华民族五千年的文明史上,少数民族同胞与汉族一起,用自己的勤劳与智慧,为中国美术史谱写了无数动人的篇章。从辽阔的内蒙古呼伦贝尔大草原,到丝绸古道上的戈壁瀚海;从“世界屋脊”的青藏高原,到东海的美丽宝岛台湾,祖国的锦绣山河,无处不留下少数民族同胞多姿多采的艺术佳作,闪耀着他们智慧的灿烂光辉。如果说,我国各少数民族在新中国成立时所处的社会状况按历史发展顺序加以排列,能展现从原始公社制到社会主义的人类社会发展史的生动画面;那么,直接诉诸于视觉感受的各民族美术,就给这生动的画面增添了更加迷人的色彩。透过这层色彩,可以形象地了解到我国民族美术

简介：当代少数民族题材中国画目前呈现一种空前繁荣的局面,溯其原因,有政治的影响,也有文化风潮的推动。从新中国成立至今,致力于少数民族题材的中国画艺术家层出不穷,对少数民族题材艺术的创作作了大量的探索,呈现出许多不同的特点。如今,少数民族题材的中国画创作依然兴盛,同时也显现出一些问题,将在文中作出一些梳理。

简介：贵州省的美术家、民艺研究学者和出版家始终没有忘却自己的使命．先后有不同版本的反映贵州少数民族风情和民间美术的画册呈现给社会与读者。不但以本土民间美术为原型的美术创作作品屡见不鲜，民间画家不断脱颖而出，民艺收藏家也作为文化使者走向海外，让贵州民族民间美术瑰宝逐步走出国门，为世界所瞩目。

简介：近年来，时尚服装界的民族风愈演愈烈，无论是国际秀场的展示，还是街头巷尾的大众着装，随处可见到服装中浓浓的民族风情。各国服装设计师纷纷向民族传统元素致敬，无论是一度风行的波西米亚风情，还是意乱情迷的地中海式浪漫，或是浓浓的日式情调，在世界范围内，各种民族服饰越来越受到追捧。在新时代背景下，探索服装设计如何将传统民族服饰元素与现代时尚相结合，将优秀的传统民族文化元素植入到现代的时装设计形式中去，借以时装之型，传以民族之韵，这对促进我国服装产业的快速发展具有重要意义。

简介：自力兄，习书数十年，与书法结下了不解之缘，廿多年前，在首届国际硬笔书法大赛中就曾看到你的作品在得奖行列之中，近来又频频在书法大展中看到你的作品，很想听听对你书法生活有何感想。

简介：民间美术不仅完整地保留了中国古代文明的重要文化特征,而且积淀了不同时代大量的文化信息,从中可以了解到不同民族的情感意识和精神气质。[1]（p2）它既是艺术之源,又是艺术之流,它的过去是珍贵的民族艺术遗产,当下则是丰富多彩的群众文化生活的艺术体现,逐渐受到地方高校艺术教育的青睐。一、地方高校美术教育课程设置的现状近十几年,我国高等教育得到了跨越式发展,许多地区的大中专院校合并升本,培养美术类本科生。因本科办学时间短,经验不足,美术类专业往往参照省内外老牌院校,课程设置基本沿袭学院式培养模式,教学方法大同小异,强调技能。

简介：为什么说王羲之书法是不可超越的？这需要限定一个范围，语句不限定适用范围，真理就会成谬误。那么我所说的王羲之书法是不可超越的，是在什么范围下可以这么说？这要到我文章结束才能说明白。

简介：被誉为当代书坛主流派的所谓书法新古典主义的理论和实践实质上是一种倒退的理论和倒退的实践。被称为多元并存的中国书坛实际上是书法新古典主义的一元独尊。不消解书法新古典主义的“霸权话语”，中国书法的多元和创新只能是一句空话。而有关“不成熟即美”、“狂怪出新”的命题正是对书法新古典主义“霸权话语”的强有力的冲击。

简介：当代艺术家毛旭辉，是“八五”时期“新具象”和“西南艺术研究群体”的领军人物。他擅长从具象事物中提取元素，将其转化为符号，创作以“剪刀”及“椅子”的图像闻名，也许是对死亡的思索或是权力及家庭关系概念的探寻，让当代社会问题透过寻常的事物得以表现。近两年毛旭辉的风格发生大幅转变，将生命中的悲剧事件以紫色为基调，庄严肃穆地予以呈现。

简介：本文开门见山剖析当代书法创作两个走向的历史渊源,作用价值与负面影响,并在考察的前提下对这一"名家书法文化现象"展开论证.

简介：当下的装置艺术可以比之于当代小说：拖沓的章节,曲折的情节线,混搭的样式,以及难以捉摸、不可靠的讲述者。曾几何时,讲故事是绘画最雄心勃勃的使命。文艺复兴时期一位又一位的艺术家在教堂的墙壁上讲述着基督和圣徒们的生活。米开朗基罗在西斯廷教堂的穹顶上讲述了《圣经》中新约和旧约故事中曲折壮阔的故事。

简介：装饰图案是工艺美术设计的基础训练课程，同时它又是一种设计方案，并是许多艺术设计师从事设计与绘画创作的主要媒介。在创作设计中如何表现民族的、世界的现代装饰图案设计，笔者认为只有坚持写生，坚持学习民族传统艺术，古为今用，并吸收外来先进的艺术形式，才能创作出既是民族的又是世界的图案设计作品。

简介：古老的中国,在全球化进程的浪潮下,西方现代文明逐渐渗透到我们生活的方方面面,各个民族的传统文化遗留被迫移入博物馆。还有多少没有被修饰的文化遗留依然存在？如何将这种宝贵并逐渐消亡的遗留以艺术的方式纪念？几年前,笔者带着上述的思考来到云贵高原黔西北任教,

简介：　　一、以培养学生的欣赏能力和审美情趣为核心　　在从事民族艺术设计专业的教学中,我体会到,学生创作思想的变化,表现情调的雅俗,师承技法的优劣,无不取决于学生的审美情趣和水平.因此,引导学生树立健康高尚的审美观念,重视提高学生的艺术知识素养,是专业基础教育的指导思想.……

简介：本文通过对俄罗斯民族工艺品的艺术形式、内容及工艺等几个方面的深入分析来阐述其表象中蕴藏着的深刻文化内涵。

简介：民族陶艺课程是国家级精品课程，是我院艺术设计系产品造型专业和装饰艺术设计专业的一门核心课程。本课程的开设，是基于广西地理标志产品——坭兴陶，并让坭兴陶与民族特色的图案相结合。1997年国务院颁布的《传统工艺美术保护条例》中，广西只有壮族织锦和钦州坭兴陶被准列入。2008年12月31日，国家质检总局发布公告，批准坭兴陶产品获得地理标志产品保护，因此，钦州坭兴陶被认定为目前广西最具民族特色的地理标志产品之一。大力培养陶艺创作人才，是发展坭兴陶产业的重要途径，因此培养学生掌握坭兴陶制作工艺，并具有较高的创作能力，是本课程的主要目标。而在民族陶艺课程教学中，图案基础训练是本课程中的重点和难点，笔者从事民族陶艺课程教学数年，将探讨在教学中的一些心得体会。

简介：　　意大利设计师吉奥·庞蒂曾经说过:本上传统的设计语汇将成为一个国家设计的重要纬度.贝尼·斯帕克也说过:德国以科学的名义出售设计,意大利以艺术的名义出售设计,斯堪的纳维亚以手工艺的名义出售设计,美国则以商业的名义出售设计……这些"名义"的内涵体现的实则民族本土的设计文化.如今,民族文化显示出对当代设计发展的巨大作用.它不仅能体现一个民族的文化语义和美学内涵,更能成为一个民族或国家文化形象的重要标志.……

简介：在具有五千年悠久历史文化的中国,书法是独具特色的艺术之一。在各类艺术宝库中,书法艺术的形式最为独特。之所以独特,是因为她在最初以结绳记事、刻划符号来表示;以后随着历史的沿革、人们在劳动、生活中又不断地创造,逐渐由象形、指事、形声、会意、转注、假借发展到今日的通用文字。在此基础上,又通过古代书法家借助大自然赋予的意象,使文字的功能升华,达到能圆满地表达作者的意境和抒发作者的感情的高度而自成体系,而有别于其它任何艺术。

简介：芙丽达·卡罗短暂的人生适逢墨西哥新政权的建立以及文化发展的时代交替。芙丽达与她的丈夫狄艾哥·里维拉在当时积极投身到民族独立运动以及墨西哥主义艺术创作之中。芙丽达的绘画具有强烈的个人特质．其坎坷离奇的身世经历、平权思想和革命意识，都在作品中得以直接和间接体现。而墨西哥文化民族主义，也是她借助作品向世人传达的重要内容之一。画家对民族元素的运用向世人展现了古墨西哥生动丰富的历史文化。