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简介：因心写景以情造境王立贤可能是年龄逐渐大了，愈加感到山水画创作之难。这里所说的“难”倒不是体力的不支，也非眼力不济。说到“创作”，意味着不是重复别人，也不重复自己，而是画出从内容到形式都能出现“新意”的作品。年龄大，难免会有因循固见，囿于常规的东西。如...

简介：吴德胜字周三,号不圆斋主,1974年出生于江西都昌,现为中国书法家协会会员、九江市书法家协会常务理事兼篆刻委员会副主任、九江市文联常委、都昌县文联副主席。

简介：油画的色层美感与中世纪盛行的“丹配拉蛋彩画”密不可分，可以说“丹配拉蛋彩画”就是油画的前身。油画是在此基础上发展而来的，这就注定早期油画在技法与表现方法上带有“丹配拉蛋彩画”的痕迹。中世纪架上绘画大都先以“丹

简介：21世纪的当代雕塑呈现出多媒介、跨媒介的创作面貌,学院的教学结构和方法也随着各学科之间的交叉融合在不断调整。传统学院教学成果的检验方法往往着重于从专业学术的角度去判断艺术创作的实验性、批判性。今天的艺术创作所面对的,不仅仅是系统的艺术史,还有不断变化的大众评选机制,如何通过实践培养出全面的艺术创新型人才是今天的艺术教育机构需要面对和思考的。

简介：2017年4月22日，“层像Layers——大卫·歌诗坦个展”将于北京今日美术馆l、2层盛大开幕。本次展览展出大卫·歌诗坦十年来创作的近百件剪切式雕塑，展览时间将持续到2017年5月16日。此次雕塑展览全面地展现了大卫·歌诗坦独特的个人艺术风格，将“剪切式雕塑”配以斑谰的色彩，作品的表达主题贴近人们的日常生活，在增强感染力的同时更能让观众产生思想共鸣。

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简介：关注原因千年中国画历史走到近当代,人物画发展最为迅速,成果甚为辉煌。在特有的民族文化精神和笔墨特质的基础上,人物画的发展使中国画更为关注社会关注人生,在现实主义创作思维和物象写实技术两方面凸显出巨大进步。这种进步不仅扩展和充实了中国画的精神内涵,更将中国画技术提高到一个新的层面。这种进步对传统的中国画审美定式以及对山水画和花鸟画的创造亦有值得探讨的影响。

简介：在构建游戏的虚拟世界过程中,如何将游戏中的情感构成发挥到极致成为关键,这一关键将直接影响到整款游戏给予玩家审美心理体验的满足感与归属感。色彩在建构游戏互动情感基调、渲染游戏氛围以及表达特定环境等方面都有其鲜明而独特的话语优势。

简介：＂心造天成——中国惠安南派雕刻艺术展＂于2015年10月17日在中国国家博物馆开幕。展览由中国工艺美术协会、中国工艺美术学会和福建省惠安县人民政府联合主办,中国雕塑学会副秘书长唐尧担任本次展览策展人。惠安地处闽南,是中国东海和南海的分界线。民风勇毅坚韧,尤以惠安女闻名于世。石雕在惠安有着悠久的历史。

简介：还是在五年之前,王镛的书画篆刻作品在中央美术学院研究生毕业创作展中展出,就给我留下很深的印象。如今,又经历了艰辛的艺术求索,他的作品已是风貌独具,日臻成熟了。从李可染的教海中,他悟及到高明的艺术家,无不追求愈对立而愈统一的神通;在于右任的书法

简介：以刀代笔逐层剥离——彩色相纸绘画艺术吴多超绘画艺术包容宽泛。古往今来，象齐白石的“虾”、郑板桥的“竹”、徐悲鸿的“马”和当代许许多多名画家大都是在纸上、布上挥毫作画，无论是国画、油画还是水粉画……质感的表现离不开笔墨纸砚等文房“四宝”。相纸刀刻画是一...

简介：赵熊字大愚,别署面墙斋主、风过耳堂主人、老墙等,1949年2月生于西安。陕西书学院专业书法篆刻家、一级美术师,中国书法家协会篆刻委员会委员、中国书法家协会书法培训中心教授,中国艺术研究院中国篆刻艺术院研究员,陕西省书法家协会名誉主席,西安市文史研究馆馆员,终南印社名誉社长,西泠印社理事。作品自1969年参加陕西省展览以来,陆续入展全国第一、二、三届书法篆刻展,全国第二、第三届中青年书法篆刻家作品展,全国第二、第五届篆刻艺术展,首届全国优秀会员作品展,全国首届大字书法展,全国首届篆书展,

简介：纵观20世纪的中国社会．是这个有着五千年文明历史的社会变动最为剧烈的一百年。从社会体制到社会生活都发生了可谓翻天覆地的巨变。改革中国画的呼声也从20世纪初，一直喧闹到了21世纪。这过程中也的确不乏变革的因素。写实主义的思潮从西方引入后，也给蔑视“形似”的传统中国画带来了某种新的成分。而且，这种从建立在透视学．结构学、解剖学之上的写实主义中国画也的确流行和时髦了几乎大半个世纪．成为20世纪中国画的最主要的倾向。

简介：初识庄小尖是在2001年11月赖少其艺术研讨会上，会议期间，他长久地以一种姿势坐在一个角落，一言不发，静穆得像一尊雕像，这种独有的气质引起了我的注意，问及邻座方知他就是20世纪60年代大名鼎鼎的绘画小神

简介：油画虽然是舶来的艺术样式,但经过一个多世纪的探索,中国油画早已成绩斐然。今天,当面对油画作品时,不仅没有了陌生感,而且评析中还多了几分挑剔,我们渴望能看到真正意义上的"中国油画"。那么,"中国油画"的概念到底意味着什么?这是学界恒常的敏感话题。油画自引入中国便被提出"民族化"问题,许多画家为此付出了毕生努力。"中国油画"是指在不改变媒材的前提下,呈现出地道的中国味的视觉样式。依我看,那应该是一种理念,具体而言是与造型关联的一种表达。这便涉及东西方绘画的差异问题。论及东西方绘画,论者多将视角停留在两极:所谓中国绘画造型介于"似与不似之间",西方绘画或具象或抽象;要么论及材料之不同,没有任何可比性;再者就是寻找哲学理念的分辨。这种非此即彼的武断行为,是对东西方绘画丰富性的简单概括,没有

简介：又上一层楼的《中国草书大字典》杨瑞昭行家眼里草书难识、难记、更难书；圈外人的感觉，草书像“张天师画符”，但好看。大家对草书都既有好感又知其不容易掌握。于是，历代研究、整理草书的人从未间断。关于草字的著作也就特别多于其它字体的著作。古人不辞劳苦地用翻临...

简介：包豪斯创立了学徒制,提出了艺术与技术相统一的教学理念。学徒制教学模式将现代的方式、方法与工厂系统的优点糅合在一起,目的就是培养集艺术家和工艺技师于一身的设计人才。如今的设计课程和教材,轻工艺、重创意的模式比比皆是,然而工艺、制作、模塑却是萌发创意思维的肥沃土壤。从某种意义上讲,

简介：几年前,南京一帮有志于拓展中国画形式与内容的中、青年画家,在信息时代的社会大变革中,重新反思新体制下的社会价值观和人生价值观,他们在痛苦地思索、探讨和创新。他们为突破传统形式下的思想桎梏;在布局的架构,笔墨的点染,线条的营造,思想的凸现,意境的隐现,个性的表现等诸多方面都做了和传统形式截然不同的反叛与冲突。