简介：本文在多元智能理论背景下着重讨论了音乐智能与其他智能的相互关系,论述了音乐教育在智能整体发展中的作用,并简要分析了音乐教育如何与其他学科教学相结合以及跨学科合作教学的问题.

简介：为了发展我国民族声乐，学习借鉴西洋美声唱法的优点是十分必要的，但不能因此而忽视我国传统民间乐律对民族声乐艺术的制约，否则就会失之毫厘差之千里，这是我国民族声乐数学中亟待解决的一个问题。

简介：本文通过对东北民歌现状与发展趋势的分析，针对东北民歌发展方向和传播途径提出见解，通过我们不懈努力使承载着东北文化的东北民歌得到更好的传承和发扬。

简介：本文以张骞从西域带回的《摩诃兜勒》一曲所开始的中(原)与西域的音乐文化交流史实为契机,展示出汉、魏晋南北朝、隋唐各代自开辟丝绸之路以来音乐文化高度发展繁荣的历史画卷。

简介：<正>随着我国国际化步伐的加快,我国国民整体文化素质得到了很大提高,我国文化产业为了不断满足人们日益增长的文化需求,开始大力发展艺术设计。艺术设计是一种全新的、适应当今社会步伐的发展理念,目前已成为我国新闻传播行业的得力助手,帮助我国新闻传播行业实现预期的战略目标。正确把握艺术设计产业的市场化发展方向,不断根据市场来调节,有助于提高我国新的艺术设计水平,可以更好的帮助我们开辟新闻传播行业的人才市场,培养出适应当今社会发展步伐的新闻专业人才。

简介：三、陕西相声小剧场的现状及特点2003年北京周末相声俱乐部的成立,带动了全国相声小剧场的回归,掀起了一股到小剧场听相声的热潮,陕西的相声小剧场也在西安如雨后春笋般涌现。自2007年至2012年,先后成立了珍友社、青曲社、笑友堂、聚乐社、天禧苑等七八家相声茶社,以及西工大乐翔社、陕师大紫云相声社、交大博雅相声社、西北农科大曲艺队等多所高校发起的大学生相声社团,

简介：<正>对于在时间中呈示与发展的音乐艺术来说,音乐材料的再现手法有着极为突出的地位、意义和作用。它不同于文学诗词中相同诗句的再现,那种诗句的再现所产生的意义和范围都有限,是静态的,方式方法也单一,而且通常也不总是那么必要。然而在音乐艺术中,再现却为绝大多数曲式结构成形、演变与复杂化不可缺少的必要条件和基础。因此,对再现进行一番探索,研究它在各种规模或结构的音乐发展中的表现是非常有意义的。这不仅可以展示各种

简介：在快节奏的现代社会,中国戏曲越来越小众化,即使是对于国粹京剧,人们的关注程度也并不高,在这样的社会现状下,对于地方戏曲的传承和发展可谓迫在眉睫,而如何让地方戏曲得到保护和传承,成为了一个值得思考的问题。

简介：我国传统音乐种类繁多,历史悠久。其中,山西民歌是我国传统音乐的重要组成部分。山西地处华北,其得天独厚的黄土文化和风土人情蕴育出了丰富多彩的音乐文化。宁武属于晋西北地区,这里的民歌独具特色。研究宁武民歌对了解晋西北文化和山西民歌乃至全国传统音乐都有一定的帮助和意义。本文将从宁武民歌的来源、形成、发展、特点等方面进行阐述。

简介：经过半个多世纪的创造积累，具有鲜明西秦地域特色的“秦派二胡”发展，体现了陕西传统音乐特色和本土文化意识，深具西部音乐美学意蕴，是新中国、新时代二胡艺术发展的产物，是陕西民族音乐家表现当代中国人文精神的一种创造。在新的世纪，若要取得新的进展，必须要从创作、理论、教育、演奏四个方面抓起，才可能更好地将这一器乐艺术流派融入本土音乐文化发展中，谱写当代社会、当代文化生活、当代人文精神的新篇章。

简介：按照中央关于"加大力度,加快进度、巩固提高、重点突破、全面推进"的总体要求,临沧市坚持社会主义先进文化前进方向,坚持以人为本,坚持面向群众,面向市场,遵循文化艺术发展规律和社会主义市场经济规律,加快推进国有文艺团队体制机制改革,进一步解放和发展文化艺术生产力,推动文艺事业和演艺市场繁荣发展,不断满足人民群众的精神文化需求,充分发挥文化引导社会、教育人民、推动发展的重要作用,

简介：本文以小号形制流变与小号演奏艺术的关系为研究视角，简要梳理了小号形制演变的历史。回顾小号发展的社会背景及人文审美取向，对各个时期有代表性的作品和作曲家、演奏家加以考察，探讨形制流变对小号演奏艺术发展的重要作用和影响，并对当代小号演奏艺术的发展空间和前景作了展望。

简介：现今侗族大歌的现状与发展同其它传统文化现象一样,由于社会环境、科学发展、生活方式、人们的思想观念等原因,出现了传统与现代文化发展的不适应。小黄村,一个小的村寨,它对待发展民族文化的态度,反映的确是我国大部分地区对待侗族大歌的态度。通过对小黄村侗族大歌现状与发展的了解,发现问题并实行相应的保护措施。必须让人们意识到民族文化的重要性,注重侗族大歌的现状与发展,加快实行措施。最终使侗族大歌能够永久的传承发展下去。

简介：作为一种艺术表现的工具，戏曲声腔所依托的物质手段──伴奏乐器，其发展不仅对戏曲声腔风格的形成与发展有很大影响，而且在戏曲声腔的历史演进过程中，也扮演着十分重要的角色。无论是南弹北曲，还是梆子皮黄，抑或昆曲京剧都盖莫能外。因而，戏曲声腔的演变发展过程是和其伴奏乐器的变迁、更新与改制过程相依相随的。

简介：舞蹈是一种用身体各部位的不同动作组合来表达自己内心情感的一种艺术表现形式,是宣泄和表达内心情感的一种最好的方式。在新时代下,伴随着人们精神文化需要的不断增长,人们对于艺术表现形式的要求也越来越高,人们欣赏艺术的眼光也越来越多样化。在本文中思考在新时代背景下舞蹈这一艺术形式本身应当如何进行自我创新,以适应时代进步和发展的需要。

简介：古筝是我国古老的传统乐器,历史悠久,深受人民的喜爱,也是我国传统音乐文化的代表。古筝弹奏的最核心内容就是演奏技法,近年来随着古筝文化不断地发展,古筝的演奏技法也融入了一些新的元素,本文对当代古筝演奏技法的传承与发展进行研究,希望能为古筝文化的未来发展奠定理论基础。

简介：高等院校的舞蹈教育是高校素质教育之中不可缺少的一种艺术形式,大学舞蹈人才的培养和舞蹈知识的创新也已经成为高等教育学者研究的一个新的课题,如何培养更多优秀的舞蹈人才是当前高等舞蹈教育工作者都在深思的一个问题.当今的舞蹈教育,早已经不再是单纯的身体教育了,在陶冶情操、绿化心灵、传承文化以及增进情感交流等方面,舞蹈教育都表现出不可替代的重要作用,其在美育教育中发挥的影响是不容人们忽视的.

简介：本文把广东音乐放在后现代主义语境下予以观照，既揭示了广东音乐历百年而不衰的文化密码、审美意蕴及其与后现代主义相通的历史归路，又看到了在后现代主义思潮冲击下广东音乐隐存的危机。为规避危机，笔者提出了创新和发展广东音乐的若干文化策略。

简介：随着我国改革开放的持续和深化,对于传统文化的认识,已经从一种对立的中西文化比较转入对自身内在矛盾的深思。国家级非遗项目汉调桄桄发展中的历史错位反映了这种深思,而深思的依据是文化自觉和文化自信。整理汉调桄桄戏曲要素（唱、念、做、舞）的典型特征和理解其文化内涵,既要明确保护什么,又要明确传承什么,并在现实的诸多可能性分析中,按照两利相权取其重的原则进行选择,

简介：理论脱离实际是音乐教学论课程教学乃至职前音乐教师教育长期存在的问题之一。文章依据现象学教育学理论,提出了让高校音乐教育专业学生从接受教师教育伊始就接触复杂的、情境性的音乐课堂生活实际,以及在观察、分析、实践、反思音乐课堂生活的过程中同步学习音乐教学理论知识与实践方法的观点与相应的实施方法,以提高高校音乐教学论课程教学的有效性,促进高校音乐教育专业学生教学能力的提高与发展。