简介：移动互联网时代，要成为集采、编、播、控等多种业务能力于一身的新时代节目主持人，除具备相当强的专业能力和广博的知识以外，良好的心理素质也是至关重要的。随着融媒的进一步深入，广播电视也在不断发展，相应地对于主持人的要求也越来越高。新传媒环境下，集编辑、记者、播音员于一身的综合性主持人是时代所需。主持人对一档节目的成功与否、甚至是一个广播电视台的发展有着不可估量的作用。

简介：媒介传播与社会伦理价值取向紧密关联。“分配性努力”致力于如何分配别人生产出来的财富而非努力于生产,其伦理实质属于过度经济理性,与市场经济公正、自由、平等的伦理要求相冲突。改革开放前具有组织传播特征的媒介传播与社会运动相伴随,经济理性被压抑;改革开放后的媒介传播向大众传播回归,促进经济理性快速释放,但随之陷入“GDP主义”,宣传职能服务于政绩,营销职能服务于利润,放弃了“生产性努力”的价值导向;在此逻辑中,主流媒介对“分配性努力”事件的监督与警示功能缺失,而人际传播与媒介传播中的精英伦理形象背离,使“分配性努力”行为在人际传播中产生示范效应,至于精英们的媒介化生存技巧,则产生媒介工具化的示范效应。

简介：“同构”不仅涉及单个符号能指和所指间意指关系的唯一性规制，它还揭示了整个社会文化及伦理价值标准的形成机制。权力阶层将其意识形态强制灌输到社会文化和伦理判断中，规制了特定文化形态的精神内涵，抹煞了文化多元化的生存空间，却在“同构”的掩盖下将“暴力”变得理所当然，演绎着种种社会神话。挑战“社会权威”和“文化传统”，便是反抗了隐匿于文化背后的权力，定会受到整个社会的批判。然而，文化及价值观的演变正是在不断挑战“同构”的进程中逐渐形成的，社会也正是在这种否定之否定的螺旋上升中历经风霜。

简介：电视的＂真实性＂,皆因为电视符号的能指不仅与所指有着相似性,而且与所指事物也有着惊人的相似性,使观者认为看到了能指就看到了所指事物,从而获得了一种在场感、亲历感。然而,电视符号创造的＂看的真实＂,并非客观真实,而是＂技术真实＂。其中,促使观者把画面当作引得符号来理解是电视制造真实的一个重要手段。不过,这种＂眼见为实＂的亲历感同时限制了其图像符号所指的丰富性、多义性,反之可以说图像符号的直观性、在场感限制了想象力。

简介：随着数字阅读和媒介融合的发展,有声阅读业已成为国内网络视听产业链的结构重点之一,在网络视听产业各运营模块收入占比也颇为可观。在此过程中,有声阅读版权问题浮出水面并成为制约网络视听产业发展的瓶颈因素。视听平台审核不力、市场竞争无序、用户法律意识淡薄是造成版权问题突出的主要原因。考虑到国内有声阅读市场仍处于起步阶段,网络视听平台企业有望通过加强行业自律、优化战略合作、共建良好生态等举措,在改善有声阅读版权问题中发挥核心的中介作用。

简介：@黄鹤楼周刊秉承纸媒《黄鹤楼周刊》＂服务为王精准为要＂的办报思想,发挥微博的传播优势,将办报的深度、精度、广度与即时性、互动性、沟通性相融合,更加注重对终端零售读者的人文关怀,以期探索出一条在湿营销理念指导下的企业微博发展新思路。

简介：本文分析当前中国公益广告事业的独立性及其制约因素,认为应通过构建明确多元的参与主体、科学的主题确立机制以及传播效果的实时监测等方式来维护公益广告的独立性,促进公益广告事业走向正轨。

简介：体验营销从体验的角度研究消费者行为和品牌建设，针对性地解决了消费者行为变迁的问题，并在运用中彰显出其实践价值。电视行业属于体验行业，电视行业竞争激烈的现状、观众收视行为需求的变化等都决定电视行业应该实施体验营销策略，以获取新的发展空间。

简介：“中国达人秀”是2010年7月25日每周日晚在东方卫视开播的一档电视选秀节目，该节目强调为草根文化提供进入主流圈的渠道，旨在让身怀绝技的普通人实现梦想。但是本文则通过对《中国达人秀》电视的文本解读，认为在“中国达人秀”平民主义话语背后，隐藏着商业和权力意识，其平民鸟托邦的神话背后带有浓厚的反平民色彩。

简介：在当下的现代设计中,文字不仅仅是传达信息的工具,同时也是一种典型的设计要素。作为平面设计中重要的视觉传达要素,一种特殊的设计图形语言,它可以让作品更具美感和韵味,是一种富有感染力的设计,它跟图像在平面中的应用是不可同日而语的。文字设计就是把文字作为视觉传达设计中最基本的艺术语言,按照设计师的脑海中的构思,同时遵循一定的设计美学原理加以调整安排,把设计师头脑中的审美意象物态化的一个过程。文字的创意设计是任何一位设计专业人员的必修课程,尤其对于视觉传达设计专业的学生和做平面设计的工作者来说都是极为重要的。文字的产生离不开人类社会的不断进步与发展,它是人类社会实践的产物,文字设计也是伴随着人类社会文明的高度发展而不断进步走向成熟的。

简介：范敬宜最近在给一本书作序时写道:“我一直在思索,新闻作品最重要的是什么?最难达到的是什么?总结几十年走过的新闻道路,我终于抽象出两个字:感染。确实,感染是新闻作品生命力之所在。不能感染人的新闻作品是没有生命力的作品。……感染力从何而来?来自作者的政治素质、文化素质、职业素质,特别是他的文字驾驭能力。记

简介：纪录片一般主要依靠人文或自然题材的特别性、现场情景纪录的真实性来体现相关的认知价值和文化意义,其故事性构建方式因为自身类型差异而有所不同。与故事片相比,纪录片故事性通常要弱一些,构建方式也有自己的特色,但这并不影响它的成功传播。上世纪末叶开始,随着创作方式与作品样态的日益丰富,各种类型纪录片创作几乎都更加努力、甚至非常刻意地追求故事片一样的故事性,这使得纪录片创作传播在获得空前商业性成功的同时,有所影响直接关注当下生活并具有积极批判意义的纪录片创作。

简介：当前法学界对最终用户的法律地位与法律责任问题仍有争议。其中软件复制品的善意持有者是否受＂善意取得＂的保护是争论的焦点所在。但是,对于软件版权领域究竟能否适用民法中的善意取得制度这一前提性问题,则鲜有论及。本文通过对善意取得制度存在的法理基础与软件盗版风险控制机制的分析,认为软件版权领域不适用善意取得制度。

简介：新闻传播作为意识形态领域的活动，其本质是集团性话语，并非个人的自发生成。就此来说。新闻对人的教育方式主要是“灌输”，而“单子式”的灌输，其教育和支配的目的性太明显，需向现代“主体间性”传播理念转型。

简介：叙事是影视创作的重要手法,在乡村纪录片创作中得到越来越多地使用。本土乡村纪录片是纪录片中的重要类型,但它在叙事题材上存在的同质化、宽泛化,在叙事视角上存在偏向化、单向化,在叙事结构上存在单一化、复杂化,在叙事内容上存在模式化、夸张化等问题。本文对此进行批判性分析,以期促进本土乡村纪录片创作水平的提高。

简介：本文结合中关两国电影业之间的竞争与合作，避项分析双方在资金资源、市场资源、观众资源、内容资源、人才资源五个方面的共享状况与不平衡状况，并提出了提升国产片市场占有率的对策。

简介：传媒艺术是指自摄影术诞生以来,借助工业革命之后的科技进步、大众传媒发展和现代社会环境变化,在艺术创作、传播与接受中具有鲜明的科技性、媒介性和大众参与性的艺术形式与族群.传媒艺术主要包括摄影艺术、电影艺术、广播电视艺术、新媒体艺术等艺术形式,同时也包括一些经现代传媒改造了的传统艺术形式.传媒艺术的最基本特征是逐渐鲜明的科技性、媒介性、大众参与性.传媒艺术的科技性,主要指近现代自然科学技术在传媒艺术的生产创作、传播和接受中所发挥的深刻作用,具体呈现出如下三个特征：一是在创作上走向机械化、电子化、数字化的无损与自由复制创作;二是在传播上走向非实物化的模拟/虚拟内容传播;三是在接受上走向人的审美感知方式的“重新整合”.

简介：积极话语分析是在批评话语分析的基础上发展而来,是对批评话分析的反拨与补充,是从解构向建构发展的话语分析。非政治性新闻为人民搭建话语平台,对营造和谐文明的社会环境有着积极的意义。本文以评价理论为基础,通过对非政治性新闻语篇态度资源的分析来探讨非政治性新闻语篇中积极话语的现实意义以及实践途径,旨在充分发挥新闻舆论的正确导向作用,为实现中华民族伟大的中国梦创建和谐的环境。

简介：一个时期以来，种种经历和现象使笔者思考收视率和电视新闻节目的关系，收视率到底从那些方面影响到电视新闻节目，它们该以何种方式相处？笔者以为，中国电视从中央电视台1996年全面采用收视率评价体系，之后省级电视台逐渐引进收视率评价，十个年头的发展表明，收视率在这一过程中对电视节目的新闻性进行了一次渐进式消解，结果表现为电视新闻的娱乐化和新闻内容竞争的同质化趋势。从电视新闻功能实现的角度出发，当前需要对收视率与电视新闻节目的关系重新建构。

简介：<正>电视新闻片的前身是纪录电影。十九世纪末,当卢米埃兄弟在最初的几公尺胶片上拍下了工人上下班的《工厂大门》的时候,纪录电影便诞生了。它完成了当时看来只有通过神话的手段才能完成的东西。这样,人们仿佛获得了第二次的存在,可以在眼前看到充分运动着的过去。卢米埃兄弟还拍下了《摄影大会的代表下船》,给与会的代表们放映,顿时轰动四座,拍案惊奇。这可以说是第一部真正的新闻片。电影的开山祖师卢米埃兄弟在谈到自己的艺术实践时说:“我们想做的只是再现生活。”言简意赅,一语道破了电影的真谛,它只能是来自生活,再现现实生活。