简介：发展学生的史学领悟能力，使学生具有理解和认识音乐发展史的内在规律，考察音乐史事件之间的联系和解释音乐事件的因果关系等能力，不在于课堂中的操纵和灌输，而在于对音乐史进行忠实的传递；不是致力于支配学生的思想，而是致力于使学生具有支配自己的实力，能够进行富有独创性的思考。

简介：培养学生的音乐欣赏能力,是诸多因素组成一个系统的工程,这需要我们音乐教师掌握先进教学方法和技能,并对学生进行刻苦的训练和培养才能达到预期的目的。本文就如何培养学生的音乐欣赏能力的问题运用音乐教育理论并联系大量自己的音乐教学实例从提高学生的音乐文化底蕴、精选欣赏作品和丰富教学形式等三个方面进行阐述。

简介：对于视唱练耳教师而言,过硬的专业素质和较高的教学能力是基础性要求,对于提高整体的市场链而教学效果以及提升学生的专业素养都具有十分重要的意义。本文首先分析了视唱练耳教师的专业素质,然后对视唱练耳教师教学能力进行研究,希望本文的研究能够为视唱练耳教师的专业素质与教学能力的提升提供一定的思路。

简介：　　世纪之交,我国新一轮基础教育课程改革正式启动.2001年6月教育部颁布了,确定了改革目标,随后相继出台了各门课程的课程标准.……

简介：近年来，我国在积极进行人才培养的过程中，对素质教育的重要性产生了深刻的认知，在这种情况下，中学音乐教学的重要性突显出来。本文首先对创新教学与音乐教学之间的关系展开了全面分析，并对现阶段我国中学音乐教学对学生创新能力培养中的不足展开了探讨，在有针对性的提出解决意见的基础上，对应用音乐欣赏教学培养中学生创新能力应注意的问题进行了分析，希望对我国中学生综合素质的提升奠定良好的基础。

简介：面对新疆丰富的音乐文化资源,高等院校应责无旁贷的肩负起音乐文化传承的使命。文章就双重乐感能力的培养从4个方面提出了一种假设的理想模式,但在现代教育体制下我们距理想模式还有一定的距离。在多数学者将目光集中在语言符号对双重乐感能力获得的积极作用的前提下,作者从另一角度,即符号学中的非语言符号语境来审视双重乐感能力的培养,这也是探索双重乐感理论与实践的又一有效途径。

简介：在新形势下,培养高校大学生的音乐鉴赏能力是高校教学任务中的一项重要内容。如何有效提升高校大学生的音乐鉴赏能力,成为了一个重要的议题摆在了相关领域的教育工作者面前。本文在充分借鉴相关研究成果的基础上,尝试对高校大学生音乐鉴赏能力的培养策略进行研究,希望本文的研究能够有助于提升高校大学生音乐鉴赏能力。

简介：室内乐是一种多声部音乐形式，演奏需要一种或多种乐器的合作。在演奏的过程中，演奏者需要把握好节奏、音准、和声以及力度和速度等多方面因素，同时要仔细聆听合奏者的音质，做到相互合作。本文通过多年的钢琴室内乐训练及手风琴专业教学研究，以多名高师学生为训练对象，以完善室内乐演奏能力的培养模式为目的，通过观察记录和训练探究出了一系列的培养模式。不管是单一的乐器演奏还是不同乐器，都取得的较好的实践效果。

简介：2009年我国教育部将艺术教育纳入全国中小学教师国家级培训计划之中，音乐教师成为“国培计划”中首批接受国家级培训的艺术教师。本人有幸作为“国培”的授课教师，受教育部指派到全国各地进行“合唱与指挥”的培训讲学，一天长达七至十个小时的授课与排练，与学员们一起感动、一起流泪，终生难忘。我讲授的“合唱教学法”三年来受到来自全国各地两千多名音乐教师的普遍欢迎，他们自发地为这个教学法起了个名字，称为“玩中学合唱”。

简介：《幼儿园教育指导纲要（试行）》中指出：＂幼儿园教育是基础教育的重要组成部分,是我国学校教育和终身教育的奠基阶段。＂幼儿教育作为＂向下扎根的教育＂,随着近年来社会关注度的不断升高,社会对幼儿教师的专业化水平要求也越来越高,幼儿教师更需具备核心素养。钢琴弹奏是学前教育专业学生应该具备的专业基本功之一,且基于专业特殊性,学前专业学生需掌握＂钢琴曲的演奏＂和＂为幼儿歌曲即兴伴奏＂两项基本能力。其中,为幼儿歌曲即兴伴奏尤为重要。

简介：音乐是一门实践性很强的艺术，无论是创作、表演或者欣赏，在教学过程中都能使学生的创新能力得到很好的锻炼。音乐教育的主要目的，就是为了启发和培养学生的想象力和创造力。通过演唱、演奏形式，培养学生学习音乐的兴趣，激发他们的学习热情和积极性。音乐教育从本质上来说是一项塑造“人”的工程，它具有唤醒、联系和整合人格的力量，它通过对人的审美能力、

简介：＂黄水奔流向东方,河流万里长,水又急,浪又高,奔腾叫嚣如虎狼,开河渠,筑堤防＂,抒情明快的声音吸引住了听众,这是大家非常熟悉的作品《黄水谣》,选自《黄河大合唱》。演唱者在速度、情绪和音色上分层次的对比,听众仿佛看到了从奔流不息黄河之水的描写到苦难同胞的痛苦呻吟,天各一方的凄惨形象,让人惊叹演唱者的唱功,更欣赏她内心丰富的形象思维能力。

简介：<正>音乐教育是一项审美教育,是学校德智体美劳教育中的重要组成部分。尤其在听觉、感受、想象、表现、创造等方面,具有其他学科无法比拟的优势。教育创新是时代的需要,不但要培养学生的创新精神、创新意识,而且更要培养学生的人格特征。音乐教育可以提高情趣,陶冶情操;在音乐教学中,渗透德育,开发智力、促进智育,都有"随风潜入夜,润物细无声"——潜移默化的作用。所以,在

简介：随着科技的高速发展,人类在各个领域的成就都在不断的刷新,这一切都离不开一个基本的原动力—创新。创造性思维能力的培养在艺术领域则显得尤为重要,为其提供更多好的新的作品。本文意在从了解钢琴教育的发展与现状,体会创造性思维能力的培养对钢琴艺术教育的重要性,并提出几点培养这种能力的建议。

简介：在小提琴教学中,教师常对小提琴演奏技巧方面——如音准、换把、运弓、发音等等技术问题把关很严,这是十分正确的。但在音乐表现方面,却往往有“等待学生自然成熟”的倾向。当然,学生的音乐表现力的成熟本来也不是一朝一夕、一蹴而就的事,而是在学习中不断丰富、逐步完善起来的。我们过去都听到过“这个学生音乐感极差……”“没有什么才气……”等等类似的议论,事实上,

简介：在当今的社会大背景之下,对于人才的要求越来越多,因此就要求我们的教育者有更高的思想水平以及更好的教学水平。我们教学的目的是在提高我们学生素质的前提下,培养出具有创造性的新时代人才。如果我们的音乐教育可以担当起培养学生自主创新精神的话,不仅可以满足时代的要求还可以使我们的音乐教学变得更加丰富多彩。如何才能在我们的音乐教学中培养学生们的创造力就是我们这篇文章所要探讨的。

简介：一、引言“新时代”是中华民族面貌发生前所未有变化的伟大时代。十九大报告提出了科教兴国、人才强国等七个“国家”战略和科技强国、质量强国等“强国”建设目标,指出建设教育强国是中华民族伟大复兴的基础工程,只有优先发展教育,才能面向新时代、赢得新时代、领跑新时代。

简介：2011年颁布的《全日制义务教育音乐课程标准》的修订版（以下简称新课标），强调创造在中小学音乐实践教学的重要性。本文通过分析中小学音乐课堂教学中即兴创编活动的现状，对高师音乐专业学生的即兴创编的能力进行了评估。提出通过即兴弹唱、即兴伴奏、即兴表演等途径来促进高师音乐专业学生即兴创编能力的培养。

简介：奥尔夫音乐教学法是当代世界著名的音乐教育体系之一,奥尔夫音乐教学法对幼儿的多种能力培养起到了积极作用,通过科学的学习方法,提高孩子的语言、听觉、动作、动脑、审美、社交等多方面综合能力。

简介：教育可以培养人的各种行为能力和实践能力,素质教育下对培养学生综合素养和创新能力提出更高要求,小学学校要注重学生德智体美劳全面发展,因此小学要重视对学生的音乐教学。音乐教育有助于培养学生各方面能力,是小学教育中的艺术类教育学习,教师是学生音乐学习的引导者,要采用合适的教学方法,引导学生进入音乐世界,提高学生的音乐鉴赏能力。音乐鉴赏能力能够体现一个学生的音乐素养,培养和提高音乐鉴赏能力是音乐教师教学的重要内容,可以帮助提升学生音乐修养,本文对小学音乐教学中培养学生鉴赏能力提出几点建议。