简介:符号是人或人类社会的本真存在方式的显现。乐谱作为“认知符号”和“审美符号”在“能指”与“所指”上存在着“乐谱”一一“音响”的“二元关系”和“乐谱”一“音响”一“情感”或者“意义”的“三元关系”的差别。这必然导致视唱过程中对乐谱理解上的多义性甚至歧义性。视唱教学中,对乐谱符号编码与解码的片面性导致乐谱解读上“人”的缺场或“意义”的缺失,从而导致“音响悖论”或“情感悖论”。从符号学的视角反思视唱教学中乐谱作为“认知符号”和“审美符号”的编码与解码过程,为正确理解视唱教学的“科学性”和“艺术性”,进而提升视唱效率、提高视唱教学质量提供一定的理论参考。
简介:说到让自己的孩子学琴,我们每个父母心中都有许多话要说。我对音乐可以说是知之甚少,但有一种自己的理解:那就是当自己闲暇时,抚琴一曲,那滋味一定很美。这或许是当初让儿子学钢琴时的诸多想法中的一个。儿子从9岁开始学琴,转眼已学了四五年,总结起来,有3点自己觉得可取:找乐趣、树信心、破难关。说出来与各位家长交流。
简介:《小演奏家》编辑部的编辑同志们:你们好!我是一个小琴童的爷爷,今年快70岁了。我的孙子今年就要幼儿园毕业了,马上就要上小学一年级了。在上幼儿园的这段时间里面,由于他的父母工作都很繁忙,我和老伴就成了教育孙子的主要人选了。经常带着孙子去学英语,学习钢
简介:<正>口弦是世界上很多民族早期流传的一种“簧舌振动’口腔共振”的简单乐器。在我国的一些文献中称为簧,口琴,嘴琴;英文文献称为Jew’sharp;俄文文献称为“瓦尔岗”。随着各民族社会经济文化的发展,这种乐器在不少地方逐步消失。至今我们在一些边远地区所见到的口弦,是远古原始先民的文化遗存,国外有人认为,它起源于人类新石器时代。
简介:单弦表演艺术家石慧儒老师(1923—1967)早在上世纪四十年代就蜚声京津曲坛了。她授业于华连仲先生,后拜谢芮芝先生为师,又私淑荣剑尘先生的唱法,博采众长,发挥个人优长,练就了惊人的演唱技巧,形成了独特的艺术风格,开创了女声单弦的新流派——石派单弦。
简介:<正>乙、整体研究法“整体研究法”是一种把音乐作为它所处文化中之一成份来加以研究的方法。因此“整体”一词在这里主要是指涵盖音乐在内的音乐文化整体,不是我们在音乐描写法中所说的从文化整体中抽出来的单纯的音乐的整体。音乐文化整体与音乐整体一样,大则可指涵盖人类“一切音乐”的整个人类音乐文
简介:萧长华老先生是我们、尤其是我的良师。从一九五○年开始,萧老先生在中国戏曲学校任教,我就开始向他学习办艺术教育。到文化大革命的第二年——一九六七
简介:民歌作为京族口传心授、经久流传的民族文化内核,在历史发展过程中,无论是历久弥新的固守传承,还是与时俱进的交融创新,其所呈现的都是京族人民寄托宗教信仰、表达思想感情、描绘社会生活的真实写真。以田野采集的民歌资料为分析对象,通过词体阐述、旋律解析、词曲同步三个层面,相对系统地对京族音乐进行探析和阐释,有利于进一步发掘和分析出其音乐文化内涵。
简介:
简介:小学音乐教学不能固守传统的教学方式,以为课改的春风与音乐无关,"学讲方式"这种课改模式对于所有学科都是适用的,而且效果是良好的。文章从"学讲方式"的背景和意义以及培养自学习惯入手,着重突出了学生学习时教师的如何走好对应的"五步",以此探索"学讲"在音乐课堂的运用。
简介:民族音乐学理论自20世纪80年代引进我国伊始,就始终以其方法论而著称。实际上,就民族音乐学产生和发展的本质而言,其最终目的是为人类自身和谐发展而服务的。因此,民族音乐学论文的写作也必须为达到这样的目的而书写,尤其是强调以人为本,科学发展的今天。然而,纵观我国民族音乐学论文的写作状况,无论是对民族音乐学理论本体研究的文献,还是运用民族音乐学方法写作的文献,这一学术书写的根本目的,至少在过去近三十年的历史时期内没有给予足够的重视。尤其是民族音乐学学生论文的写作更是如此,具体表现可以归纳如下:
简介:<正>《苏联音乐》编辑部向专家学者提出以下问题展开讨论:1.60和70年代音乐科学反映了学科间的联系扩大了。符号学、精密法、结构主义、创作与欣赏心理学,丰富了对音乐作品研究的方法,80年代又有些什么新东西?音乐科学有哪些领域显得最迫切?2.苏联音乐学中还有哪些空白?3.十年前音乐学和作曲技术理论界对修订音乐术语的译文和解释争论得很激烈,但
简介:<正>丙、宏观比较法宏观比较法当指不同音乐文化整体间的比较,而不是同一文化整体中不同音乐类型之间的比较。它可以只在两种不同音乐文化间进行,也可在多种、甚至人类各种不同音乐文化间进行。
简介:我们班排演《秦香莲》一剧时,我学演了该剧中的秦香莲这一角色。在领导的热情鼓励、老师的精心指导以及同学们的合作和帮助下,自己在排演的实践中,对于角色逐渐加深了认识。这里,我想谈几点学演秦香莲的粗浅体会。
简介:任何人在任何时候都可以学习乐器,只要没有严重的生理疾患。但娃而易见的一般规律是:年龄越小越容易,越大越困难。因此,学音乐应该早点开始。但究竟何时,要具体隋况具体判断,没有通用的答案。
简介:由中国教育学会音乐教育专业委员会、中国音乐家协会音乐教育学学会主办,东北师范大学音乐学院承办的“全国高等音乐教育课程发展与教学研究”研讨会于2006年9月末在东北师范大学净月校区音乐学院举办。参加本次会议的代表有来自美国、澳大利亚的音乐教育专家以及来自全国各地、包括香港在内的23个省(市)自治区、直辖市53所高校的音乐教师和研究生共一百三十余人。
简介:人类学民族志经历了从业余民族志到科学民族志再到实验民族志的演进,研究方法从“摇椅式”收集到“参与观察”再到主客位叙事的转变;西方音乐学也从业余的“异国情调”的音乐记录到实验室音体系比较(比较音乐学)再到关注文化研究的音乐学(民族音乐学/音乐人类学),而我国的民族音乐研究从改革开放以来的20多年里,从方志性的音乐集成编纂逐步走向音乐人类学学理,走向人类学民族志的文化“深描”,进行着音乐民族志方法的实践和探索。
简介:黄婉(以下简称“黄”):您的学术专长主要是音乐人类学、音乐关学和后现代研究。音乐关学长于思辨,而音乐人类学长于体验和叙事。因此想请问您在自己的音乐人类学领域的研究如何调和二者在研究思路上的差异或矛盾?
符号学视野下的视唱教学
儿子学琴的一点体会
快乐学琴的每一天
凉山彝族口弦的律学研究
跟石慧儒老师学唱单弦
民族音乐学研究方法导论[中]
《萧长华学戏曲谈丛》序
形态学视角下的京族民歌
2008年“学琴记忆”征文获奖名单
让“学讲”走进小学音乐课堂
民族音乐学论文之写作目的
一毛学琴记——做家务
一毛学琴记——偷懒季
《苏联音乐》杂志讨论苏联音乐学现状
民族音乐学研究方法导论[下]
学演《秦香莲》的几点体会
学音乐,不一定要抢跑
音乐教育学领域的盛会
音乐民族志:音乐学研究的人类学路径——兼论我国民族音乐学研究从方志集成到音乐民族志的历史进路
我与音乐人类学:当下最关注的论题(七)——宋瑾教授访谈录