浅谈当代工笔花鸟画画家江宏伟

(整期优先)网络出版时间:2022-10-09
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 浅谈当代工笔花鸟画画家江宏伟

刘月颖

河北师范大学 05000

当代中国工笔花鸟画出现和发展,为当代工笔花鸟画的发展提供了价值取径,相较于传统意义上的工笔花鸟画,当代工笔花鸟画可谓出现了基因的变化,但基于古老的传承,当代与传统之间又有着相似的家族特征。当代工笔花鸟画画家江宏伟推动我国工笔花鸟画进一步发展,本文就中国工笔花鸟画发展概况、江宏伟工笔花鸟画艺术特色和江宏伟对当代工笔花鸟画发展的影响和启示进行简要阐述。

1.中国工笔花鸟画发展概况

  工笔花鸟画在我国历史悠久,魏晋南北朝时期工笔花鸟画就已出现独立发展的趋势,唐朝经济文化的繁荣兴盛和人们审美的变化,此时的花鸟画做为独立的画科登上历史舞台。五代时期花鸟画会话题材开始丰富,出现众多花鸟画家,主要是以“黄家富贵,徐熙野逸”为代表的两种风格流派。黄筌因是宫廷画家,所见多珍禽异兽,绘画手法细致写实,敷色细腻,绘画风格精丽典雅。徐熙绘画题材多为常见的鸟兽家禽,画面以线条墨色为主,呈现出野逸之风,因其二人师承、绘画题材和绘画风格等有不同之处,被称为“徐黄异体”。随后,工笔花鸟画在两宋进入鼎盛时期,设立宫廷画院,受儒学理论和当朝统治者的审美观的影响,花鸟画进一步发展了黄家绘画之风,刻画入微、注重写生,注重对花虫鸟兽的生长规律及结构特征表达与再现,宋代花鸟的发展为当代工笔花鸟画的振兴奠定了基础。元代废弃了宫廷画院,文人水墨画逐渐取代宫廷精细的工笔画风,至此,工画花鸟画逐渐走向衰落。

  至现当代,冷战的终结改变了艺术世界的性质,中国艺术家也在此历史阶段出现在全球当代艺术舞台上,1990年代中国大陆开始出现“当代艺术”一词,这一时期,城市化成为中国社会经济发展的主要动力,既加速了社会的变迁,又使社会结构发生改变。随着改革开放,人们的价值观和审美观受到外来文化的冲击发生了巨变,创作理念、表现技法、图式结构等方面的变化使得当代工笔不同于传统工笔,由此工笔花鸟画步入当代并由衰转兴。江宏伟的工笔花鸟画创作在这一时期发挥着重要的作用,他在继承中国传统绘画的笔墨技法同时,又融入西方色彩美学于创作之中,其绘画创作兼有宋画的精丽典雅和西画丰富的色彩变化,画面古朴且诗情画意,又非常符合当代审美要求。可以说江宏伟的花鸟画创作是由古代向现当代的转化,使得当代工笔花鸟重新绽放生机与活力。

2.江宏伟工笔花鸟画艺术特色

  江宏伟的工笔画创作取法中西,作品具有鲜明个人风格特征,在宋画的基础上融合了西方印象派的色彩元素,保留着古韵又能满足当代人的审美趣味。江宏伟在工笔画创作中运用洗画和冲刷的技法形成了其独特的风格,对当代工笔花鸟画的发展起到了推动作用。

  江宏伟认为对传统绘画的学习是一个过程,是一种态度,优秀的宋代工笔画是经典也是标志,宋画中对于花鸟草虫的刻画极为精细写实。通过江宏伟的作品我们可以看到他对精致与写实效果的追求,他对羽毛的刻画也是极为写实,把宋代画家求真务实态度植入在自身的创作中,对于花鸟的生长与形态进行探索与研究。但在江宏伟看来,对待传统既要有敬畏之心,又要有超越之意,既要避免因循守旧,又要避免超出中国画的边界。

  江宏伟开始对需要三矾九染的工笔画绘画并不喜欢,他认为从写生到勾线染色的工笔画似乎是系统的程式,试图突破这一“流程”。江宏伟认为艺术应该是色调、氛围和光影变化,他凭借自身的感悟在画纸上用整块颜色涂抹,而在其老师李长白先生对于作画过程的严格要求下,他不得已把画纸上的颜色用底刷用清水洗刷,也正因为这一偶然做法,使得江宏伟创造出水洗画面这一前人没有的画法。最初只是稚拙的一种方法,随后他又尝试将颜料泼到纸上,使颜料在画纸上无意识的流淌,再顺势而为,完成创作。江宏伟所用到的“洗”和“冲”的绘画技法使得他的作品有一种朦胧通透之美,背景与物象的刻画看似浑然一体却虚实深浅的层次变化,画面中呈现出湿润朦胧的意境美。 

  江宏伟画面中的朦胧美,不止在于其独到的绘画技法,还在于西方绘画对其的影响。江宏伟说:“我在渲染一朵荷花时,脑际会浮现出安格尔笔下人体肌肤的体积与质感;我在两片绿色的荷花与白花相衬处,会在意识中闪过莫奈与毕沙罗的印象。清晰与模糊、实体于虚幻,通过渲染与底色的涂抹,再用水洗的方法不断调整自己对画面的感觉。” 在江宏伟绘画世界中,他将色彩学的色层与色相关系调和于画面中,善用补色和复色,增加画面氛围感,他的绘画作品既透着莫奈、毕沙罗感觉,又有着传统的积淀。

  中国画家自古以来师法自然,注重写生和对自然的直接观察,写生可以深入的了解物象的形态特征以及生长规律,是亲近自然、接近自然的手段。江宏伟的创作当然也离不开写生的基础,他迷恋造物主赋予自然的美感,离不开具体物象的对照,但在追求写生的同时,也需要“中的心源”。他认为写生不止于对自然的简单描摹,需要“投射情绪”,艺术的个性与风格需要思绪的投入,要想作品打动人心,需要将理性与感性结合,寻找一种和谐美。

  江宏伟以自身扎实的笔墨技巧和独到的审美能力投入至绘画创作中,有着传统的绘画技法和当代精神情感,是工笔花鸟画在当代艺术中继续向前发展,并提供更多的可能。

3.江宏伟对当代工笔花鸟画发展的影响和启示

   当代中国画创作受中国和西方绘画影响,也交融着传统和当代的审美观,江宏伟在这之中探索出自己的风格,改变了传统工笔花鸟画板滞的画面,使当代工笔花鸟画出现了新的风貌。他借古开今,继承古人的笔墨精神,又不受古法所限,同时借鉴其他民族优秀的绘画观,将中西艺术观相交融,对当代工笔花鸟画的创作具有重要的指导意义和启示作用。

  江宏伟的绘画敢于突破中国画的一些传统,在古人绘画的基础上加入自己独特的审美特点和绘画技法,如他不断洗刷的画法和对色调的把握,他将西方绘画中光影、冷暖、明暗等元素加入中国工笔画当中,在继承传统的同时进行一些创新,形成了自己独特的绘画风格。江宏伟为师多年,学生众多,高茜、雷苗、方政和、韩非等画家皆师于江宏伟,在其指导下形成了自己的绘画风格,继而影响着更多的工笔画学者和画家。

  江宏伟在工笔花鸟画创作中将不同文化和绘画手段的交流与碰撞中迸发出具有当代审美内涵和艺术特征的作品,创新出工笔花鸟画艺术表现当代新形式,以适应时代变迁下人们的审美情趣和审美意识的变化,使中国当代工笔花鸟画呈现出更多元的发展状态。在创作中,我们有意识的不滞留在传统的笔墨中原地打转,突破和发展传统,用当代的审美视角才能赋予工笔花鸟画在当代语境下新的生命和灵魂,这在中国当代工笔花鸟画创作发展中具有重要意义。

  参考文献:

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