毛岱宗油画艺术风格与作品研究

(整期优先)网络出版时间:2022-10-20
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毛岱宗油画艺术风格与作品研究

张文源

山东农业工程学院艺术学院 山东济南 250100

摘要:毛岱宗在中国写意油画家中具有独树一帜的面貌,几十年来不断探索和追求艺术的时代内涵与形式语言的文化品质,形成了鲜明的艺术风格,这些成果离不开他对中国写意油画价值观的理解,离不开对油画形式语言的探索以及写生实践。

关键词:真意、简括、构成、淡雅、写生

一、毛岱宗油画的核心价值

毛岱宗说:“有意全是做,无意方露真,欲在平淡中,体味一种真意”。笔者认为“真意”乃是毛岱宗在中国写意油画探索中追求的核心价值,真意有两个层面:真诚与真情、无意与天性。《中庸》中说:“诚者,自成也;而道,自道也。诚者,物之始终,不诚无物。”告诫我们要对自己诚实,“诚”贯穿于万物之中,没有“诚”就没有世间的万事万物。毛岱宗正是看到了“真意”与真诚的关系,认为真意是作品生成的母因,艺术缺少它,一切都不复存在。对于画者,因真诚,才有真意、真情、真艺术。

再者,真意是无意间流露的天性与本真,是走向“未知”的途径。毛岱宗的绘画在看似“无意”地轻描淡写中描绘出出人预料的奇特效果,体现了他对偶然性和未知的探寻,也体现了他对“法外之趣”的追求。毛岱宗的写意油画注重在“造化之机遇”间把握住那属于无意间流露出来的天性的、自发性的东西,追求内心的了无牵挂,追求无杂念的自由表达境界。庄子说“物不胜天”,是告诫我们不要被外物困扰自己。毛岱宗同样指出画家需避免“俗障”的侵害,如果画者被俗务缠身,心迫于物,被功利所役,真意将难以流露。

二、毛岱宗油画的形式语言

毛岱宗油画语言的形式与他对真意的表达意旨是相一致的,他的绘画形式造型简括、用色淡雅、注重构成元素间的组合。

  1. 简括的造型

毛岱宗的油画都具有对物象的高度概括的特征。简括是对物象的高度提炼与概括以及对画面节奏的把控,无论什么题材,他都能以简括的绘画语言进行组织。比如在他的人物肖像画中,他注重五官特别是眼神的刻画,注重人物的肢体形态特别是手的姿态的描绘,画面的背景在与整体结构一致的基础上,笔触更为舒张有力,充满了装饰美感,与人物精神面貌相一致。他注重把握物象关键结构与形象特征,以抒情有力的线条和色块塑造形象,画面没有过度的雕琢,使作画时的心境与情绪得以保留。简括的造型也体现出他在作画之前就已胸有成竹,胸中有意象,下笔才生动。

  1. 构成的美感

毛岱宗的油画注重形式美与构成。“点”是他画面中特别引人关注的元素。杜大恺评价他,以点作为结构画面的基础形态是与他追求油画的写意性的目标相向而行的。画家察觉并有意识地强调了点的特征,在画面中或单独或聚集为跳跃的色块,用来表现山石、树影、光点、花瓣、叶片等。这些点的呈现总能与整体相和谐,而非孤立地跳跃,如一位作曲家知道如何将尖锐的高音融入整首音乐使其和谐一致。他总能从自然中敏锐地察觉并提炼点、线、面形式元素,并且观察入微,包括注意许多非视觉的东西,比如,察觉事物的“触觉价值”或固体形态、它们的相对距离以及只有通过肌肉活动才能在感觉上领会的其他空间事实、察觉事物的温暖、寒冷、寂静与嘈杂之类的性质。记得有一次他给我们评画,看到学生的一幅画有水泥路的草地,他提醒我们留意观察道路两边的差异:一边是植物在前、路在后,因此路的边线是虚的,呈现植物“毛茸茸”的形态;另一边则相反,路的边线是实的、明确的。听完他的话,我们恍然大悟,仿佛人生第一次观看到路面。

  1. 淡雅的色彩

古人云:“诗家圣处,不在文字,不离文字。”意思是说,凭借想象生发的言外之意须以语言传达的言内之意为基础,所以古人重视语言表达的技巧,讲求“炼字”,以为只有这样,作品才能达到“言有尽而意无穷”的境界。同诗人讲求“炼字”,毛岱宗讲求“炼色”,他擅长以淡雅的色调传达高远的意境,使画面带有卓尔不群的高贵气质。在作品《绿色家园》中,画家用大面积的浅色表现迎春花、地面以及远处的麦田与山,用重色描绘多姿的树木,表现出早春树木等待发芽的生命状态。迎春花因其高明度、高纯度的色彩而很耐驾驭,处理不好容易画俗,但在画家笔下,迎春花被赋予了超凡脱俗的气质,它们被描绘成一片优雅的亮黄,融在了紫灰色的整体中。面对此画,如同饮一杯清茶或听一曲古琴,内心会感到悠扬澄澈,产生对理想家园的冥想与向往。

三、毛岱宗的写生观与作品分析

在毛岱宗看来,写生像是延伸艺术生命的抗生素、增强艺术健康的维他命,是绘画艺术求生的一种方法。写生就是画原本的生活,在写生中求艺术之生。毛岱宗尤其爱画雪景,雪的洁白无瑕、苍茫辽阔,与他追求的“真意”与平淡天真的意趣相一致。《大洼浴雪图》中,画家采用“三远”构图,在微妙的色彩对比中描绘山石、树木、房屋、河流,书写式的勾勒使山与树的面貌格外生动;河水的蓝色与半山腰上的粉色相呼应,冷灰色天空与紫灰色的树木隔着白色的山体遥相呼应,生动表现出雪原的彻骨寒意。《冬日的小溪》中,画家采用同样的构图,用色更洗练,意境更超然。造型优美的树在雪屹立,起到支撑画面的作用;房屋以黄灰色块的形式表现,它们与用几点深色的色块与色点表现的石头构成充满韵律的整体。《山村除夕》无论在形式还是情感上都较前两幅作品有明显差异:俯瞰式的布局、冲出画面的房屋暗示了村落的庞大;中景大片白色表现雪覆盖下的屋顶与路面,缓和了画面紧张的节奏,硕大的储粮罐、磨盘寓意着丰收;近处红色的丝带缠绕在树枝上,从左下方经中景房屋的短暂中断后再次连接,再经“S”形环绕,消失在画面右上方,似一首喜庆的除夕旋律绵延于整个村落,到达村落尽头仍余音未散,生动的表现出过年的喜庆氛围。

deb2e5b3cb481f1242c91c3cd1cb389e39c5d0a510cd2ff6c52e4c2ec11837毛岱宗的写生作品常妙趣横生。这里选取两幅画家所画的“门”:南方园林的拱门和俄国的凯旋门,画家在表现出中西建筑风格差异的同时,所传达的意趣却是相同的,即以门的轮廓为局限,在有限的范围内进行景象描绘,并通过“门里门外”的对比呈现一种“画中画”的奇秒空间。在南方园林的画面中,画家通过墙面与“门内风景”的对比表现出南方园林藏与露的妙境;通过墙面与藤蔓的对比凸显出书写性的洒脱;藤蔓与“门内风景”,如音乐中独奏者与乐队的关系,它们在平整的墙面衬托下奏出华丽的“协奏曲”。画家在表现俄国凯旋门时,艺术手法相同而意趣更甚,“门里门外”营造的趣味性达到了极致。画家敏锐地察觉到三个门“框出”的三片风景并着力表现它们:中间的大圆栱门里描绘了郁郁葱葱的树木和更远处建筑的黑色的拱门,形成了一个“门中门”的奇妙景象;画家巧妙地改变了两个小门的大小,使其免于呆板的对称。敏锐细致的观察与妙趣的表达令人叹服。

结语

    以上是笔者对毛岱宗先生的艺术风格与作品研究的内容,以笔者的浅陋的艺术认知与文字表达都不足以对画家的艺术风格探索做全面准确的表述,仅仅以个人的视角结合各名家的评论与毛岱宗本人的学术观点,希望尽可能全面准确地诠释出画家的艺术探索成果,并祝愿画家在艺术探索之路上取得更多优秀的成果,艺术之路常青。

参考文献:

[1] 张法 中国美学史. 2021(12).

[2] 科林伍德(英国)艺术原理. 1985(11).