浅谈书法在陶瓷艺术中的创作手法及审美表现

浅谈书法在陶瓷艺术中的创作手法及审美表现

于欣露

广西大学   471000

摘要： 书法作为中华文化的重要范畴之一，因其独特的符号语言，不仅具有实用性更具备艺术价值。悠久漫长的历史发展使得书法这门高雅独特的艺术逐渐由实用性衍生出艺术的装饰性，而陶瓷就是书法脱离纸张创作的重要载体之一。书法在陶瓷艺术中的应用，既区别于实用艺术和文字本身的含义，又区别于书法艺术创作上仅仅追求艺术效果的呈现和精神的抒发，而是要依附于载体——陶瓷的特性，根据其形制的影响，保持自身审美特点的前提下与之自然结合，使之成为装饰性更强的综合艺术。

关键字：陶瓷艺术；书法；装饰审美

自上世纪八十年代，西方现代艺术文化思潮涌入中国为我国传统文化带来了较大的冲击，陶瓷艺术领域也同样受到其影响。伴随着时代的发展和社会的进步，各类艺术形式随之出现，传统艺术门类若想经久不衰就必须随着时代的发展做出相应的改变，而书法在陶瓷艺术中的发展就不可避免的需要在表现上进一步探索其装饰性的创新。

一、书法在陶瓷艺术中的演变

书法在作为一种装饰题材，早在距今六七千年的仰韶文化的彩陶中就已出现。虽然这些原始的陶文符号现阶段还无法给出明确的含义考证，但这些符号无疑和当时所用的文字有所联系。发展至秦汉时期，瓦当多为当时书法与陶瓷的载体，这一时期的瓦当形式繁多，书法上也有秦篆、廖篆、隶书等，内容也尤为丰富。

到了汉朝，书法更进一步融入了陶瓷艺术的创作，成为反映统治者意志的体现，内容多为：“千秋万岁”、“长乐未央”等寄托愿望的文字。

唐代陶瓷艺术搭配诗文装饰日渐兴盛，唐诗的繁荣使得文学、书法和陶瓷三者相互交融的局面出现，诗文壶等器物在这一时期独树一帜最为经典。

到了宋代，除了官窑名窑，民间出现了表现宋代百姓日常生活的民窑。这时期陶瓷艺术中的书法内容上更注重反映民间题材，形式上更偏重于艺术上的返璞归真、清新自然。与宋同时代的辽金及元代，这一时期陶瓷艺术的主流代表为磁州窑，其内容多为诗词歌赋及元曲的描写。

明代永乐、宣德年间瓷器上首次出现了有关藏传佛教的内容，值得一提的是，在明代晚期大量出现了以汉字“寿”字为装饰的青花瓷器，有以“寿”字与莲花缠枝结合的罐子、也有以草书“寿”字结合梅、竹、灵芝、仙鹤的葫芦瓶等多种器型。陶瓷艺术发展到清代可谓包罗万象，进入鼎盛时期。陶瓷艺术中书法的发展也逐渐完成了字形由大至小的转变。

纵观陶瓷艺术的发展史，我们不难发现随着文字越来越广泛的运用于陶瓷，书法融入陶瓷艺术也成为必然规律，陶瓷艺术发展到当今现代也理应如此。书法在当代的陶瓷艺术发展中也应具备能够体现出时代精神的风尚。

二、书法在陶瓷艺术中的创作手法

书法在陶瓷艺术中的创作手法大致分为两种形式：局部书法装饰和纯书法装饰。

明末以前，书法主要以辅助装饰的形式运用在陶瓷艺术的创作中，这是书法在陶瓷艺术中运用最广泛的形式之一。通常是书画结合，共同表现在陶瓷上，艺术匠师在陶瓷艺术的创作过程中，借鉴国画中“穷款”、“长款”的表现形式，在画面留白处用书法对画面进行补充说明，使图像和文本相互补充，书法更有平衡画面的装饰作用，不仅增添了陶瓷艺术的画面完整性，更赋予一定的美学意蕴在其中，使得陶瓷艺术作品在欣赏时更具美感和观赏性。

随着书法在陶瓷艺术中的不断发展，后期逐步形成了不依赖其他装饰元素，单纯以表现书法美感的纯书法装饰形式。

纯书法装饰的陶瓷艺术有以下四种表现样式：其一，满幅式，即用书法有规律地在整件陶瓷器型上进行排布装饰，布满艺术品的周身，表现出圆润饱满的视觉效果；其二，管带条式，即在陶瓷艺术品的某一面上运用书法文字排布构成条状、线状、带状等的表现形式，这样的形式往往会采用横向的排布方式围绕器物一圈进行书法创作；其三，块面式，即书法在陶瓷艺术作品上的某一位置，形成局部独立的块面形状，形状可为方形、圆形、或不规则图形，这种表现形式与前种相比占比面积更大且更为集中；其四，图案式，即将书法同装饰图案等同，常以二方连续或四方连续的形式出现，有时为了加强文字书法的图案装饰效果，还会在字的外围特意加上边框来强调，使得文字本身更能体现出纹样化的特征。

三、书法在陶瓷艺术中的审美表现

一般意义上的书法艺术指的是以宣纸作为媒介，运用笔墨的浓淡、干湿，线条的粗细来表现具体的含义内容。而书法在例如陶瓷这样的特殊媒介上，不仅可以赋予书法艺术更为空间和立体的表达，还可以在创作过程中，依据创作主体的需求，选用不同的釉料和不同材质的泥土，结合诸如堆雕、镂空、釉上、釉下等不同的创作方式，经过烧制得到完全区别于传统纸本的艺术表达，使书法的层次更为丰富，艺术表现力更加独特。

陶瓷以自身特殊的材料性呈现出不同于其他艺术门类的艺术表现效果，而不同的泥料制作出的陶瓷艺术品上的书法表现效果也存在天壤之别，如瓦当中的书法苍劲有力而陶瓷上的书法温润细腻。书法的应用依据陶瓷艺术品的造型不断变化，无需恪守纸本书法的规矩而更加具有灵活性，这是书法艺术独一无二的审美妙趣。书法和陶瓷艺术本身具有浓厚的文化内涵，就书法作品而言，无形的意境贯穿于书法线条笔墨之中，以其作为装饰的陶瓷艺术也更添审美韵味，书法于青花中典雅沉静，于红釉中简约优美，作为最具意境的诗歌往往是书法与陶瓷艺术结合的主要内容，此三者结合诞生的艺术品将意境美展现地淋漓尽致。

书法艺术和陶瓷艺术都是中华艺术文化宝库中重要且独立的艺术形式，而二者在精神上的共通性造就了二者相结合的必然性。早在新时代时期，书法就以装饰文字符号的形式出现在陶器上，经过后世的不断发展陶瓷艺术上的书法被不断赋予新的内容和形式，着眼当下，随着时代的发展及科学技术的进步，为进一步发展陶瓷艺术提供了良好的社会条件，书法同陶瓷艺术的结合也应在当今焕发出崭新的面貌。

参考文献：

1、王恩田编著.陶文字典[M].济南：齐鲁书社, 2007.01

2、程金城著.中国陶瓷美学[M].兰州:甘肃人民美术出版社,2007.

3、孙长初著.陶瓷艺术:火炼旖旎[M].西南师范大学出版社,2009.

个人简介

姓名：于欣露

出生年月：1996年9月

毕业院校：广西大学（硕士研究生）

电话：15822360971

邮寄地址：河南省洛阳市涧西区南昌路南苑小区206-3

邮编：471000