简析歌曲《花非花》

(整期优先)网络出版时间:2023-01-07
/ 2

简析歌曲《花非花》

滕莹

成都艺术职业大学 611433

摘要:古诗词歌曲本身就蕴含有丰富的自身情感,我们在声乐演唱中更为重要的就是得表现出歌曲所要深刻表达的意境,把演唱与诗中情感完美的融为一体,最终把歌曲完整的演绎给听众。

关键词:朗诵 气息 表演

一、歌曲的创作背景

古诗词是我国传统文化的标志,有利于向世界弘扬我国几千年的优秀文化底蕴,古诗词歌曲有利于中国古诗词本身的继承与发展,也更有利于世界其他国家对中国传统文化的了解,提高中华民族的文化自信。中国古诗词艺术歌曲最显著的特征是歌词全部来源于古典诗词,因此古诗词艺术歌曲是诗的音乐化,即音乐诗化的一种体裁。

歌曲《花非花》是我国近代著名作曲家、音乐理论家黄自先生根据白居易的同名诗创作而成的一首艺术歌曲。白居易的诗都以语言浅近而著称,但这一首《花非花》却颇有“朦胧”,与其他作品相比似乎是个例外。

整首诗均是由比喻构成描述也是比较隐晦的,但是又不失真实性。比如,诗第一句的 “花非花,雾非雾 ”,就给人一种似花但又非花,似雾却又非雾的一种朦胧的感觉;第二句从 “夜半来,天明去 ”的叙写,似在说短暂易逝的梦;但第三四的 “来如春梦 ”“去似朝霞 ”,即告诉我们“春梦 ”与 “朝霞 ”也是比喻。这种如行云流水,环环相扣的一连串的比喻,只喻体,而不喻本,给诗的意境蒙上了一层 “朦胧 ”色彩。但这首诗的诗意又不是晦涩到不可捉摸,作者还有同步情调接近的其他作品。

二、歌曲的演唱分析

古诗词歌曲本身就蕴含有丰富的自身情感,我们在声乐演唱中更为重要的就是得表现出歌曲所要深刻表达的意境,把演唱与诗中情感完美的融为一体,最终把歌曲完整的演绎给听众,这才是古诗词歌曲的难处所在。在了解了古诗词歌曲的创作背景之后,我们需要通过歌词朗诵的方式来掌握古人颂词时的断句与节奏,比如第一句可以断为“花---非花”这样的节奏来朗诵,这首歌曲要表达的就是这种柔和委婉的古典韵味,所以在演唱时一定要注意表现出一种悠远空旷的感觉,气息连贯流畅使用,低音区可适当使用真嗓,这样给人一种虚实结合之感。

歌曲的演唱也是一种有语言的音乐,在感情表达的关系上我们要更加的细腻生动形象和直接,歌唱具有音乐、语言的双重性特性,这也是它区别于其他乐器单独存在的原因。我国的民族声乐是以北京话为基础,普通话为标准的,遵循了汉语的特点。我们在演唱歌曲的过程中字音准确清晰在这个基础上再借助咬字吐字中的一系列歌唱咬字技巧,这样才能完整的表达出诗词内容所赋予的情、景、境,让我们的歌曲演唱达到传情传神的效果。咬字上要注意字头要快而狠,字头要咬清楚,以说带唱的感觉来演唱歌曲,注意不要用气息曲“爆”字头,同时 “花”“非 ”“雾 ”这些字也是要特别注意的,我国方言地区有 f、h不分的情况,因此我们还要注意歌词字音的准确清晰性。此外,《花非花》这整首歌曲的旋律是比较舒缓的,节奏是比较平稳的,再演唱的时候要注意控制好气息,让气息流动起来,不要出现“挤”“卡”“爆”类的声音,这都将有悖原意。

呼吸是歌唱的原动力,气息在歌唱中的运用是十分重要的,因为这个直接影响了歌唱者的音质及歌曲的表达。歌唱时,要运用胸腹联合式呼吸,主要的呼吸过程是打开喉咙吸气,然后保持。《花非花》这首古诗词艺术歌曲需要演唱者拥有强大的气息支持,这首歌的音域跨度是相当的大的,因此在演唱该歌曲的时候需要歌唱者有足够的气息来演唱该歌曲。在演唱时每一句气息都要下沉够“深”,换气的气口也要提前设计好。

从歌曲的结构上面来看,我们可以将歌曲大致分为四个部分。第一句的重点是要强调“非花”性,歌曲的开头就给人一种朦胧捉摸不透的感觉;第二句结束在属音上,采用逐步下行的旋律,后又立马转为平稳的音调,进一步的增加了歌曲的朦胧性色彩,给人更加神秘的感觉。忍不住的对歌曲的后面更加幻想。第三句是一个转折句,由之前的平下音乐,立马直驱高音,形成转折。第四句又从第三句的旋律立马趋于平稳,最后恬淡的结束,给人一种惋惜,恋恋不舍的感觉。我们演唱要注意乐曲段式的结构,注意歌唱时音色的把控,著名的声乐教育家邹文琴老师讲到:在歌唱时,一定不要一味的追求要把声音唱的多响、多大,因为有可能你觉得大的声音并不好听,因为人的内耳膜离声带最近,如果你自己觉得声音已经很大了那说明嗓子用多了,音色也自然不好听。我们在演唱的时候应该是采用古朴清远的声音来演唱几个低沉的音。

三、歌曲应有的舞台效果

《花非花》这首歌曲是一首古诗词艺术歌曲,因此在舞台表演上也应该注意肢体语言的运用,好的肢体语言可以有效的推动我们演唱的情感,这也是我们歌曲情感表达的方式之一,这首歌曲主要以情感的表现为主,因此我们在演唱时可以少加一些肢体动作,在演唱“花非花“时可以将手部双手微微抬起,眼神看向远方,以表现一种似花非花,似雾非雾的朦胧感,待第二句时再缓缓讲手放下.“来如春梦不多时”这句是全曲的最高音处,我们可以再次将双手抬举至头顶辅助歌唱的情绪,眼神坚定。在最后一句的结尾处缓慢收回双手,看向远方,给人一种遐想。要注意表现出本诗中朦胧含蓄的韵味,在舞台表演上要注意本诗表现的内敛性。表演中的动作不能太过夸张,肢体不能太过张扬,整个打开的动作都要缓慢进行,眼神不用太满,可以朦胧含蓄一些,每一句手眼身跟着词走,与歌词相结合。

四、结语

《花非花》是一首古诗词艺术歌曲,艺术歌曲的演唱不光要注重声音的表现,还需要跟诗的背景相结合再融合符合诗词情感的肢体动作来给演唱加分,几者是相辅相成的,完美的结合才能更生动完整的将歌曲演绎给听众。

[1]梁奇.浅析黄自艺术歌曲《花非花》的音乐意境[J].黄河之声,2017,(21):84-85.

[2]庞晓宗.古诗词艺术歌曲《花非花》艺术特征与赏析[J].戏剧之家,2022,(19):94-96.

[3]陈姝姝.黄自艺术歌曲《花非花》音乐特征研究[J].黄河之声,2021,(16):142-144.

[4]古诗词艺术歌曲的传承与发展      陈立兴- 《当代音乐期刊》 -2017