传统工艺美术对现代服装设计的影响分析

(整期优先)网络出版时间:2023-08-24
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传统工艺美术对现代服装设计的影响分析

吐尔逊姑丽.萨迪尔

叶城县中等职业技术学校  844900

摘要:在现代服装设计中传统工艺美术作为重要重要的载体之一,受到越来越多流行时尚关注。在服装设计中,传统工艺美术元素是一种重要的设计资源,不仅可以丰富服装设计的内涵,更能表达设计师对传统工艺美术的尊重和传承。在服装服饰设计中充分利用和应用传统工艺美术元素,具有重要的研究价值和实践意义。

关键词:传统工艺美术;现代服装设计;影响分析

引言

中国传统工艺底蕴深厚,内容丰富、类别多样,且呈现出明显的区域性、民族性特点。以现代人审美需求为导向,以服装设计风向为引领,提取经典且极富特色的传统工艺美术元素,将其应用于创意服装设计是服装设计领域的新思潮、新趋势,此举既有助于设计出别树一帜、文化气息浓郁的创意服装,又有利于传播和弘扬中国传统工艺美术。因此,对于服装设计师而言,应积极探寻将传统工艺美术元素融入服装设计的路径与方法,善于挖掘传统工艺美术的精髓与价值,探寻其与服装设计的契合点,从而设计出舒适、美观、个性且具有一定文化内涵的创意服装。

1现代服装设计与传统工艺美术的融合价值

我国传统工艺美术中包含着悠久的历史和文化内涵,且在当今社会发展中依然具有十分广阔的市场前景,可以实现传统工艺美术与时俱进,有效地和现代艺术设计之间融合。加强现代艺术设计和传统工艺美术的融合,价值如下:一方面,现代社会和时代审美在现代服装设计中有所体现,同时,在设计中也包含很多与时代审美相符合的特征。通过现代艺术设计和传统工艺美术的融合,有利于传统工艺美术的借鉴和运用,进而在保持传统民族特色的同时,促进时代特征和时代潮流更好地融入传统工艺美术的发展中,从而达到在发展中进行传承,通过创新进行成长的良好发展目标。

2传统工艺美术对于现代设计所带来的影响

色彩在现代设计审美方面的影响。传统的色彩元素在我国传统工艺美术文化中占有着重大地位,例如:红色代表着吉祥如意,黄色代表着尊贵皇权等,蓝色则代表着一种典雅雅致之感。不同的朝代因为思想文化以及人们的审美爱好不同因此运用的色彩也是大不相同。例如:清代的青花瓷算得上是青花瓷器的顶峰时期,在当时外销十分火爆。不仅仅是制作工艺的精湛,更是在不同的国家文化对比交流之下所体现的青花色彩的优势。青花瓷又被称为“白地蓝花瓷”,颜色白中略带青,层次分明,清脆淡蓝,给人一种有浓有重晕染之感。官窑青花瓷器大多为皇家所用,制作精细,给人一种高贵典雅之感。而民窑生产的青花瓷,色彩朴实但又不显得平庸,大多富有生活题材,表现人们对于生活的愿景希望等等。现代设计中与之相关的当属青花纹样旗袍,旗袍实际上也是一种文化的传承早在民国时期就已经出现,最先在上海这种大城市流行起来而后发展到了全国各地。青花系列旗袍是将青花瓷器的主体色彩蓝色调作为其主色调,将一系列精美的青花纹样或者颜色斑点晕染在衣服上,具有一种高贵典雅之美。当然除了青花瓷器还有许多色彩系列运用到了现代设计当中,比如敦煌纹样的色彩在现代家居设计的表现上,以及水墨画在于室内装饰,衣服上的图案的表现等等,无一不体现着传统色彩元素对于现代设计的影响。

3基于传统工艺美术元素的现代服装设计策略

3.1提炼传统工艺元素

在现代服装设计中,提炼传统工艺美术元素是一项十分重要的任务,这不仅能更好地满足人们的审美需求,还能体现出我国人民对传统工艺美术的继承和发扬。因此,设计师应提炼传统工艺元素,通过对传统工艺元素进行提炼,使其更好地应用于现代服装设计中。要提炼传统工艺元素,具体可以从以下几点展开:(1)设计师可将传统工艺元素进行分类、整理和提炼。传统工艺元素中颜色的分类方法:黑色、白色、红色、黄色、绿色。这种分类方法既考虑到了颜色在我国文化中的重要地位,又考虑到了色彩的丰富程度。(2)设计师可以根据不同颜色来设计不同款式的服装。例如,将红色作为主要颜色用于红色调的服装设计中,从而使设计更加鲜明活泼;将黄色作为主要颜色用于黄色调的服装设计中,从而使设计更加稳重大方;将绿色作为主要颜色用于绿色调的服装设计中,从而使设计更加清新淡雅。(3)设计师应注意与现代服装款式的协调统一。

3.2创新传统服装款式,充分展现服装传统工艺美

在五千年的历史长河中,我国古人凭借着卓越的智慧缔造了璀璨的中华文明,构建了独树一帜的儒家思想体系,其代表性思想“中庸之道”在我国传统思想中占据着举足轻重的地位,并且对我国服饰发展产生了深刻且深远的影响。包括汉族在内的诸多民族的服饰均深受儒家思想的影响,特别是汉服,受中庸思想潜移默化的影响。汉服比较深沉、素雅、端庄。传统的服装款式主要以深衣、直裰、襦裙、袄裙、鹤氅、披风等为主,并且面料质地非常讲究,多采用丝绸等高档面料,充分彰显华丽贵族之气。汉服正是凭借着独特的款式、讲究的面料以及独树一帜的风格成为我国一项物质文化遗产。如今,随着传统工艺美术的复兴以及国民文化自信心的提升,传统工艺美术服饰受到国人,特别是年轻人的喜爱与追捧,甚至在抖音、快手等现代媒体的推动下,掀起了穿传统服饰的热潮。很多年轻人在日常生活和工作中身穿各式各样的汉服,向世人展现中国传统服饰的美。对此,我国设计师可以传统服饰的款式、风格、样式为参考,比如,在现代服装设计中,可沿用立领、盘扣等传统服饰元素,注重在领口、衣襟细节上下功夫,以细小之处彰显服装的独特性,从而使传统服饰的文化美得到充分展现。

结语

中国传统工艺美术是中国历史长河中一颗闪亮的明珠,传统工艺美术中还有许多的艺术价值以及艺术理念未被人们所发现。当代服装设计不仅仅是为了满足人们的生计问题,更多的是一种文化价值、文化内涵。传统工艺美术正是将实用性与审美性巧妙结合,从而将中华民族的伟大文化传承至今。

参考文献

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[2]张婷,刘攀.传统工艺美术在现代艺术设计中的渗透[J].艺术大观,2019(17):78-80.

[3]李榕玲.传统工艺美术在现代艺术设计借鉴中的转换策略[J].普洱学院学报,2018,37(06):99-101.