明代牌坊传统石雕艺术图案特征识别

明代牌坊传统石雕艺术图案特征识别

张绮璟

武汉华夏理工学院 430223

摘要：明清时期，牌坊在全国独树一帜，其砖雕、木雕、石雕图案更有显著特色，集文化、艺术、技术等于一体，更好的传承了中国传统文化的精髓。很大程度上和当时的历史背景有关系，最大限度满足大众的精神需求。因此，本文以“明代牌坊”牌坊上的传统石雕艺术图案为例，通过田野调查方式，注重本土化和历史性思维方式的结合，进行图案特征识别，从而更真实、全面、系统地揭示传统石雕艺术的完整语境，分析明代牌坊所蕴含的石雕艺术规律和文化价值等。

关键词:明代牌坊;传统石雕艺术;图案特征识别

一、引言

中国传统工艺中的装饰纹样是中国图案方法之构成，在很多的领域都会有所涉及，例如：玉器、青铜器、瓷器、建筑等[1]。累积下来“图案文化”，承载着社会各个层面的文化现象，例如：民族、地域、民俗、社会等都会有所涉及到。这些文化，还在很大的程度上，丰富了人的精神情感，提升大家的审美理想。中华建筑是华夏文明的重要组成部分，在经历了历朝历代更替以后，明代牌坊传统石雕艺术图案，以独有的地域特色，给予了历史文化价值和观赏价值。当今，牌坊早已失去原有的功能和意义，但牌坊中的装饰元素仍运用在生活的各个方面。因此，本文通过梳理分析明代牌坊传统石雕艺术图案，进行特征识别，阐释当时人们对图案艺术实用性和鉴赏性的认识和理解，以期对建构中国图案学，在国际化背景下表达中国价值观有一定的借鉴意义[2]。

二、明代牌坊石雕内容特征分析

（一）早期牌坊

    牌坊类型丰富，通过雕、刻、切割等手法将自然形象与艺术表达相结合，当时能工巧匠选取大自然中无比丰富物象作为图案的创作素材，这些独具匠心的民间艺人创作了与其它美术表现迥然不同风格的艺术作品。“名荐天朝”坊属于早期牌坊的代表，整体为全青石结构，面宽约6.8米，通高约6.2米[3]。给予大家很庄严的感觉，并且雕刻的手法十分细腻。牌坊有二层题字，该坊为穿斗形额坊，刻有龙吐祥云、凤凰飞升等典故，中柱刻有线波纹、菱形折线和花卉。斗拱以花砖为砌，层层出挑，呈“V”字形。

（二）中期牌坊

    中期具有代表性的就是“南州高第”坊，石雕风格简洁，视觉效果强烈，以故事为主，呈“八”字形，四柱三间式，青石庑殿顶。六边形龟锦纹样，斗拱之间刻有花草纹透雕，下额坊为菱形连续花纹石雕。图案艺术是我国优秀的传统文化艺术，让人从中体会到，当时的文化内涵。

（三）中晚期牌坊

    “总宪第”坊中晚期的牌坊代表，上额坊箍头处为菱形花卉花纹，坊心为凤凰与祥云；下额坊，箍头为龙吐祥云[4]。边柱上有形如“X”形的折线，斗拱刻有人物和鸟兽类图纹，边楼刻有高浮雕形式的花草纹等。这些都展示了大家对升官发财的一种向往，期初复杂密集的浅浮雕式装饰性纹样，中期高浮雕，中晚期雕刻艺术在图腾形象基础上，逐渐更加简化。

三、明代牌坊传统石雕艺术图案特征识别

（一）牌坊图案纹样题材

（1）植物纹样

   植物纹样是中国传统吉祥图案之一，梳理规则加以提炼美化，上额坊以植物为主题的相对较多，经处理后作“S”形波状曲线排列。向日葵、莲花等在不一样的季节，代表不同的美好愿望。荷花，寓意吉祥，枋心是如意丝带纹样，竹子纹寓意挺拔洒脱、正直清高。龙象征权势，祥云象征顺心如意，要是两者结合起来，就是升官发财的意思。平铺为主，即雕刻均匀，给予大家温和的感觉。

（2）鲤鱼跃龙门

    这类题材的图案一般是表现出主人追求和美好向往，表达自身对提高社会地位的渴望，象征寒门子弟逆流前进，奋发向上，中举、升官等一系列事情。高浮雕式的画面表达，一般都是动物雕刻为主，植物属于背景部分。沉稳粗犷，给大家带来很强的视觉冲击力。石雕艺术多运用象征、借代、双关、谐音、比拟等手法，希望通过石雕艺术彰显自身思想价值，形成整体的审美冲击感。

（3）雀鹿蜂猴

     动物纹样图案一般有整体的结构特征，表现出内在的本质，加以拟人化寓意一些特殊意念。借动物的形象和名称，表达晋爵封侯、升官发财的愿望。该类雕刻为小面积装饰，以高浮雕进行雕刻，龙、凤、马、狮、猴、鸟、鱼等都是属于动物使用的范畴。雕刻的艺术效果则与雕刻者的思想情感保持了较高的一致性，细腻装饰性强，雕刻位置不同与背景之间也存在动态联系，展现的情感也是丰富的。

（二）牌坊石雕图案的艺术特征识别

（1）雕刻艺术下的技艺美

     明代牌坊气势宏伟、布局精妙，建筑装饰上各有自己的个性，或富丽豪华，或古朴典雅，每一处雕饰的图案也相当繁复细密，其艺术价值主要是“意”而非“形”。以传统文化故事为表现手法，展现这些雕刻艺术的文化自信与文化内涵，表现出技艺的水平、图案纹样的魅力。明朝石雕的造型和纹样具有样式化、程式化和图案化的普遍特征，不仅给大家一种活泼的感觉，并且还给大家一种创新的视觉效果。明朝牌坊大多以浅浮雕、高浮雕、透雕和线刻构成，雕刻体量饱满，大量运用透雕，注重衬托，加强背景装饰。到了后期，还会关注空白的雕刻方式，加强反衬的效果，提高视觉冲击力，体现出不一样的技术美。

（2）雕刻艺术下的动态美

     石雕艺术图案要求形象与空间互相适应，工巧匠因材施艺，适形造型，型

随形变，但是，雕刻艺术把图案的形象与空间处理的恰到好处，层次分明，追求注意物象动态与神态。从静态占主导的装饰性纹样，转化为动静结合的故事情节，很大程度上会给予大家活泼的感觉。发展到后期，中人物、动物的动作形态成为了画面表达的主体及动态元素，对于那些静态的元素，更多是为了保持画面的平衡感。

（3）雕刻艺术下的平衡美

     图案装饰功能与实用目的下，是求得画面的集中、内向、均衡、安定的艺术效果。平衡美呈现出明度强烈饱满的感觉，并且层次分明，图案构图有变化而不混乱。要不就是密集中寻找平衡，要不就是找到空白与密集的平衡。线性曲线与直线相结合，舒、密、舒、密、舒是平衡的[5]。后期的牌坊构图方式形象与简洁的背景相结合，以简单为主，给予画面一种很强的平衡感。整体雕刻图案主次分明，均匀对称，井然有序。

总结：社会的不断进步，人们对艺术化的产物逐步深入认识及充分理解，明代牌坊传统石雕艺术图案的设计思想都是来自民族化的本土文化。地域性的相关知识也是设计师的重要基础知识之一，为艺术设计提供了从传统图案中学习、研究和借鉴的机会。以石雕艺术图案借鉴为切入点，应以现代多媒体表现结合，从中找到连接转换点，最大限度引发思想上的情感共鸣。

参考文献：

[1]何云.刻在石头上的戏曲艺术——绵阳新铺双牌坊戏曲石雕研究[J].四川戏剧, 2022(7):4.

[2]陈文哲,彭嵘.石峁遗址石雕图案在文创设计中的应用研究[J].中国包装, 2023, 43(6):86-89.

[3]汪艳,张耀天.徽州三雕艺术特点--以安徽博物院藏品赏析为例[J].收藏与投资, 2022, 13(1):40-43.

[4]唐阿君."形""神"融合——解析婺源砖雕,石雕图案的意蕴之美[J].大众文艺：科学教育研究, 2021(005):000.

[5]袁晓春.明朝戚继光石牌坊综合保护技术探究[J].中国文物科学研究, 2021(4):3.DOI:CNKI:SUN:ZGWW.0.2008-04-018.