简介：《行者无疆》导演：赵淼编剧：王婧／赵淼话剧《行者无疆》以张骞出使西域的故事为灵感，以包容开放的敦煌文化为精神内涵，汲取《山海经》中神奇幻妙的神兽形象，结合超现实的多媒体影像风格和音乐风格，以独特、敏锐、细腻的方式带我们走近这个中国家喻户晓的历史人物。

简介：音乐剧《木板上的画》改编自瑞典著名导演英格玛·柏格曼的同名作品，灵感来源于中世纪祭坛的场景。描绘了各种各样的人物：骑士、乡绅、孕妇、女巫、年轻女孩、小丑．铁匠和他的妻子。一个身着黑色的青年弹奏鲁特琴，讲述着瘟疫的可怕故事。

简介：大型话剧《商鞅》由国家一级编剧姚远创作、著名戏剧导演陈薪伊任总导演，描写了战国时期大改革家商鞅的故事。《商鞅》讲述的不仅仅是一场古代的变法斗争，更传递了一种为了理想不惜牺牲生命的男儿血性和气概，以及为冲出陈腐的文化重围而不屈不挠的战斗精神。该剧曾获得第七届文华奖“新剧目奖”“导演奖”“舞美设计奖”“表演奖”、第十四届中国戏剧梅花奖“主角奖”、中国营禺戏剧文学奖“剧本奖”等奖项。

简介：《陌生人》改编自法国剧作家弗洛里安·泽勒的话剧《父亲》。年迈的安德烈独自住在巴黎的一问公寓里，他已经连续赶跑了三个照顾他的护工。大女儿安娜告诉他，自己要离开巴黎，无法再照顾他，如果安德烈与下一个护工仍无法和平相处的话，她就不得不做出一个决定。不久，

简介：前几天一个师姐碰到我,对我说：＂知道吗,现在的你和两年前看上去不太一样了,好像……真正开始展露自我了。＂或许可以这样说,在进入剧社的这几年,戏剧用一种不容逆转的力量推动着我。我并不是表演专业的,现在是北京师范大学电影学专业大三学生。在进入剧社之前也并没有接受过任何专业的培训,仅仅凭着一点点兴趣就报了名。

简介：摘要在中国戏剧发展一百一十一周年的时间里，通过不断革新与探索的浪潮中，已经形成了自己的传统与特点。但是不得不说的是西方现代戏剧作为中国戏剧诞生的起点，这其中必将有许多值得我们回顾、探讨、深思、总结的地方。西方戏剧从20世纪20年代进入中国文艺领域，剧作家们不断的涌现自己探索求新的姿态与成果时，就奠定了中国戏剧发展的基石与未来。如田汉对西方浪漫主义的倾心，郭沫若对表现主义的推崇等，都表明了当时的中国戏剧对西方戏剧的吸收及其产生的影响。关于曹禺的创作，有不少的研究学者认为曹禺的创作有西方剧作家的风格痕迹，无论是“模仿说”，还是“融化说”，西方戏剧对曹禺早期的创作确实产生了深厚且复杂的影响，但这种影响不仅仅是先入为主的戏剧形式的深刻印象，而是戏剧创作中跨时空的共鸣。

简介：英国1．人生如歌——《缇娜·特纳》2018年9月-2019年2月16日，奥德乌奇剧院推出音乐剧《缇娜·特纳》，标志着这部备受瞩目的音乐剧的世界首演拉开序幕。该剧描述了摇滚乐女王缇娜·特纳的传奇一生，缇娜·特纳原名为安娜·美·布洛克，1939年出生于美国田纳西州的拿巴殊城。

简介：（一）蔡甸镇有句俗话说：拳不往北打,戏不往南唱。意思是北方人武术厉害,南方人喜欢戏剧艺术。20世纪30年代末,日寇大轰炸,武汉沦陷前夕,汉口汉剧舞台的名角曾云集蔡甸镇,在听荷茶楼演出。汉剧是武汉地区的传统剧目,对京剧艺术有相当影响,据说梅兰芳先生就曾向汉剧名家李彩云（陈伯华的前辈）切磋甚至请教过青衣的表演艺术。

简介：一、戏剧还有边界吗?当下学界中不少人习惯了盲目套用西方理论,然而我们在借鉴西方经验时如何借鉴?是描红照扒还是改编、移植,甚或解构,都应取决于我们自身的需要,以及对相关外国案例及其背景的准确认识。我1999年回国后向国内同行介绍了“人类表演学”这门在西方乃至世界各地迅速发展了二十年的新型人文交叉学科,其主要创始人理查·谢克纳更早的学术成就“环境戏剧”也被同仁介绍了进来,两个概念都引起了相当多的关注。

简介：在英国,已形成了商业剧院与非商业剧院并存、中心与外围两级梯度的戏剧产业体系格局。英国戏剧业拥有有效的剧院管理体制,具有严格的剧目选择标准及演员选取方式,还有多样化的营销推广机制,同时,更形成了长期有效的消费者培育机制。借鉴英国戏剧产业运营经验,将为中国戏剧业发展带来启示。

简介：郭启宏的话剧《李白》是中国现代话剧的经典之作,当我们用尼采的＂日神精神＂与＂酒神精神＂理论重新诠释《李白》时,李白身上同时具有的双重矛盾会更加突出地展现出来。作为一种内在的精神冲突,出仕与归隐的矛盾是全剧的主要矛盾。家与国的取舍和清浊之争的现实冲突是外在的冲突和次要矛盾。剧作家通过三层戏剧冲突,进一步还原了李白悲剧性格及命运形成的个人因素、社会因素以及盛唐文化观念,再现了大时代背景下典型人物的生命历程。

简介：戏曲脸谱是我国戏曲重要的组成部分之一,可以说戏剧脸谱研究对于戏曲研究是不可或缺的。脸谱极具文化功能和艺术欣赏的双重功能。中国戏曲凝聚了中华民族传统文化的精髓,张张迥异的脸谱更是中国精神文化的缩影。

简介：众所周知,戏剧是一种通过舞台演出而诉诸观众感官的艺术形式,它的中心就是演员的表演。因此,它又被称为'舞台艺术'或者'演员艺术'。那么演员表演成功与否最关键的就是有没有把他所表演的角色形象成功地塑造出来,让观众记忆深刻,不会与其他人混淆。也就是说,如何

简介：

简介：摘要我国的戏剧主要包括戏曲和话剧，其中戏曲是我国宝贵的艺术文化，是中华文化的重要组成部分，是我国的国粹。话剧是二十世纪从西方引进的新型戏剧模式。我国的戏剧既有过灿烂辉煌的时期，也有过低迷的时期，究其根本是现代戏剧缺乏完整的理论构建体系。戏剧发展到今天，沉淀了许多的古典戏曲的精华，也借鉴了许多西方戏剧的优秀文化，在构建现代戏剧的理论体系时，要注重立足于中国戏剧本身。

简介：戏剧能够以诗意与美学的意境,将舞台打造成摄人心魄的美学体验、重新发现自己的殿堂。从这一点来说,本届戏剧谷活动对＂一带一路＂国家的聚焦,确实让我们看到了戏剧的天地可以有多广阔。

简介：我们常说某某作品特别好看,充满了“戏剧性”。那么,什么才叫作“戏剧性”,“戏剧性”的特征该如何把握,戏剧作品的审美意味是怎样体现的,等等,这些问题是戏剧理论中涉及的最为基础的问题,也是在了解戏剧作品之前,我们所必须掌握的基本概念和内容。在谭霈生先生的《论戏剧性》一书中就对这些问题进行了极为详细的评析。

简介：创刊于1926年的《北洋画报》被当时的传媒界称为＂北方巨擘＂,其中专栏＂戏剧专刊＂对于当时或是现在的中国传统戏剧研究和发展具有极其重要的价值。文章摘录《北洋画报》1928年5月30日所登笔名游天所撰《戏剧是＂平民的＂》一文,分析植根于民间俚俗文化的中国戏曲独有的艺术特质和＂票友＂文化,在此基础上探讨传统戏曲现状及其在当下文化环境中的发展路径。

简介：摘要戏剧舞台表现不仅仅需要演员唱词以及表演，戏剧服装也是舞台表现的重要组成部分。戏剧里每个角色的服装都是有讲究的，戏剧服装可以传达给观众一些角色的性格特色、地位等信息。现当代的戏曲行业在不断的发展，戏剧服装管理已经变成了一个专业性高、非常纷繁复杂的一项工作，所以从事现当代戏剧服装管理的人员必须要有专业的素养，要熟练掌握戏剧服装的具体内容，还要具备一定的管理才能等，这样才能够更好地胜任这份工作。

简介：摘要随着新课标的改革，学校的教学思路和教学方法也在不断改进，戏剧教学方法就是一种新的教学方法。传统的语文教学形式单一，内容枯燥，学生缺乏学习的兴趣。童话在语文的课本当中，是受学生欢迎的一种文章体裁，它具有丰富的想象性和开放性。其中故事情节曲折、事物多是拟人化、表演和语言相对夸张，这样的形式正适合进行戏剧表演。所以，小学语文童话教学应用戏剧表演法是可行和必要的。