简介：课堂上,小白和小胖闲极无聊,对讲台上唾沫横飞的教授品头论足起来。小胖问:"教授的头怎么秃了?"小白答:"这叫绝顶聪明。"小胖说:"那我也把头发剃光。"小白说:"那是自作聪明。"

简介：空间是生存的物质前提,也是主体进入生活世界展开审美活动的逻辑前提。审美活动和空间存在必然性的心理关联,此种心理关联构成审美空间,含蕴着物理空间和心理空间两个方面,两者结构性地生成审美空间这样一个审美事实和诗性现象。一方面,主体置身于审美空间,感受和体验它的有限和无限、实在和虚幻;另一方面,主体想象和创造一种神秘和虚拟的空间形式,直觉它们的逼真和诡异、绚丽和恐怖的氛围。现代电子技术营造的赛博空间在一定程度上满足主体对于逼真而虚幻的审美空间的渴求。然而,现代生命对审美空间的感受和理解失落了古典主义的诗性精神,主体只有在现代历史语境重构审美空间才使生活世界和艺术境界的审美活动诞生美感和诗意成为可能。

简介：笛安是文坛上渐渐发光的一颗新星。她娴熟地讲述着一个个温暖心田的故事,用一种缓慢沉着的笔调。她对文学的审慎姿态、对真善美的坚持、对一切心存的那份敬畏……使她在＂80后＂这一代作家中显得卓尔不群。她的第一篇小说《姐姐的丛林》就发表在中国最具影响力的文学期刊之一《收获》上。

简介：任何讨论都必须对所使用的主要概念有共同理解，即所谓共同语言，否则，对同一个概念，你说的是A，我说的是B，双方不管如何争论，都争不出个是非来。我认为在对“文艺学本体论”的理解中，就存在这个问题。本体论作为一个哲学概念，大家的理解还是比较一致的，即关于现实世界的最后存在基础的理论，对文艺学本体论，

简介：自由的价值作为一个渺小的个体，我也常常会问自己，人为什么要活在这个世界上？当然这样的问题有一点形而上学，就像高更的那幅著名的画《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》所诠释的命题那样深奥难懂。但是讨论这样的问题终究不是没有意义的，否则我们的哲人也不会数千年来被这样的问题困惑着，迷惘着，痛苦着。任何一个个体的存在，都不会是无意义的，他们的存在，从哲学的意义上说，

简介：一2006年后,因注释《清凉三传》与《清凉山志》,买了十几本佛经书,开始读佛经,每读佛经便想到《西游记》,认为《西游记》的写作受了佛经影响,于是便重读《西游记》,重读的结果,更证实了我这一猜想:感到吴承

简介：<正>尽管有书家在创作上煞费苦心、惨淡经营,尽管有作者一如既往痴情于书法,尽管有作品比过去更细腻更精致,尽管书法在沉寂中坚守、在平实中演进。但历经争相传诵、街谈巷议、大红大紫的书法,早已不再是万众瞩目的焦点,而是成了职业,成了圈内人自娱自乐的工具。书法正日益淡出普通百姓的视野,逐步走向非中心,走向边缘化。细究书法与大众疏离的内在动因,值得人们为之深思。

简介：在魏晋之际社会思想巨变的作用下，西晋寒族作家的创作受到了功利主义的强烈影响。为了获得政治机会，寒族作家依附于权贵士族，这造成了他们的文学品格不高，混同于士族文学之中。但士族与寒族的阶层区分，导致了寒族作家人生经历的坎坷不平，改变了他们的创作动机，促使了寒族作家对自我内心世界的真实表现。这种调整，使混同于士族文学中的西晋寒族文学有了一些自我特征。

简介：在两汉经学昌明时代,文学的发展既受到来自经学的广泛濡染和牵制,同时又在一定程度上努力挣脱着经学的无上权威,潜滋暗长中演绎出文学自身演变的轨迹和风采。本文主要从汉代情爱赋切入,通过检视情爱书写在汉赋中的具体风貌,来剖析文学中的情爱书写对于经学思想的依附和突围。一、情爱书写的压抑和重生在赋中最早描写男女情爱的,当推宋玉《高唐赋》《神女赋》及《登徒子好色赋》。宋赋中“美而艳”的神女形象、梦幻艳遇的表现手法,为后世开启无数法门。西汉最早的情爱赋,从现存看应是司马相如的《美女赋》。此后情爱赋消失得无影无踪,一直持续到东汉后期都处于缺席状态。分析这种缺席现象势必要和当时的社会思想环境联系起来。《美女赋》大约作于景帝时期司马相如游梁孝王之时,此时正处于各种文化学术思想的整合阶段。从“子不好色,何若孔墨乎”发问中隐约看出,儒学虽尚未取得定于一尊的统治地位,但其礼乐教化的优势已经展露。作者之所以描写美人的淑质艳光、投怀送抱,只是以“见其可欲”的铺陈,表现自己坐怀不乱的德操,为自己所面临的“好色”毁谤和仕宦危机进行抗辩。从写作缘起的交代中可见,当时“好色”已被认为是一种“败德”“伤善”的行为。作为臣下的作者必须借着抗拒美色、压制...

简介：孔子和鲁迅,古今两圣人。生前与死后,相似处颇多。在世时命运都不济。孔子周游列国,到处碰壁,那套"修齐治平"的方略推销不出去,落得"去鲁,斥乎齐,逐乎宋、卫,困于陈、

简介：韩愈一生斥佛而又与佛教徒相交往的两面态度，曾引起古今不少人的争议。朱熹从儒家士人的立场出发，对韩愈的矛盾行为做了细致的分析，最终认定韩愈虽与佛教徒交往，但仍然是儒学的坚决维护者，并未信佛。以朱熹的观点为承接，结合韩愈的辟佛之举，我们可以明确韩愈维护儒学的坚决立场。

简介：丁耀亢是明末清初著名诗人、剧作家和小说家。学界通常根据丁耀亢在《续金瓶梅》中对金兵的描绘、辞官、主动放弃出仕的机会、联合地主武装抗击李自成和清军等多方面的表现，认为丁耀亢是有着强烈民族意识的遗民。本文将依据丁耀亢在明清易鼎之际记载亲身经历的《航海出劫始末》、《从军录事》、《乱后忍辱叹》、《族谱叙》等文献，从丁氏家族传统出发，结合时代背景、地域环境和思想传承，分析丁耀亢在明清之际的行为，认为丁耀亢是以保命治生为主的地主文人，并没有多少遗民意识。他对明朝的怀念更多是对自己殷实富贵青少年时光的怀念。

简介：<正>一、源起长久以来,觉得没有甚么"不能读进去"的诗人作品,愈是众人难解的诗意,岂非令人愈来劲?因这显示,准备将原有的眼界与水平向前扩展。例如2006年,一本《法国当代十七位诗人选集》(中译本)在台湾出版,诗坛也是敬而远之。对于那些奇怪的诗之载体,一如主编诗人雷文斯基(Jean

简介：明代文人对韩文的接受出现了复杂的局面，否定者有之，肯定者亦有之。唐宋派对韩文是肯定的，对韩文的地位、文道观和文法作了全方位的审视和多层次的接受。

简介：王勃是初唐时期创作诗序最多的作家，将六朝成熟的骈体诗序推向一个新的艺术境界，成为唐代诗序发展历程中的第一座里程碑。本文论述了王勃诗序的基本类型及其特征，认为取得了三个方面的成就：（一）在整个时代文风的趋同中表现出独特个性；（二）追求一种气势壮大、字挟风霜的劲健风格；（三）景物描写具有色彩斑斓而兴象飞动的境界美。王勃诗序对整个唐代诗序产生了深远影响，具有重要的文学史地位。

简介：艺术是应审美传达的需要而产生的。人们将其在实际生活中的感受升华为审美体验,又要通过一定的物质符号媒介将自己的体验传送出去,以引发他人的生命共振,于是就有了艺术活动。艺术的审美传达职能贯串在它的整个活动过程之中,创作上的＂聆听＂与＂言说＂、作品构成上的＂意蕴＂与＂形式＂以及欣赏活动中的＂表达＂与＂接受＂诸种关系,均围绕审美传达的任务而展开,并以实现这一任务为目标。艺术自身所具有的精神超越与社会功利的二重性能,亦皆统一于审美传达。但审美传达所要传送的意义并非一次完成,乃要在由创作经作品向欣赏（包括一次次欣赏）的推移中逐渐生成,且欣赏又会引发新的创作与作品,故艺术活动必将成为永恒的自我循环,随同人的审美需求与社会交往需求的发展而不断得到发展,从而在人的生命活动进程中发挥愈益重大的作用。

简介：在彝族民间文学宝库中,寓言故事别具一格,它蕴含着丰富的思想内容和深刻的哲理性,同时也具有鲜明的艺术特色,算得上彝族民间文学百花园中的一朵奇葩。彝族寓言以形体短小精悍,寓意深远取胜。它反映了彝族人民健康、朴实的思想,闪耀着彝族人民高尚道德情操的光芒,蕴藏着丰富的知识和经验,表现了彝族人民优越的艺术才能和幽默风趣。它是彝族人民智慧的结晶,

简介：上世纪50—70年代，中国社会声势浩大的政治运动给个体生活和生命蒙上了巨大的阴影，很多青年人在混乱的生活现场中失去了理想的光辉，甚至陷入了生存的危机：而扭曲的价值观念和从众的集体无意识心理又使他们难以对生命作出冷静的思考。在这样的时代语境下，理性精神和理想主义情怀在20世纪80年代开始复苏。木兰的诗歌创作正好始于这一时期，

简介：一生态建筑美学在哲学整体论上的基础必须经历主体思性的重构。作为当代生态建筑美学的倡导者,西姆·范·德莱恩、斯特林·邦奈尔在《整体设计》（1979）中提出：＂整体设计需要把在研究自然体系的生物学中学到的知识,运用到对人们所处环境的设计当中。”

简介：自东坡倚声以来，诤讼便应运而生，先是“句读不葺之诗”、“要非本色”、“子瞻词如诗”，继之有“曲子缚不住者”、“超然乎尘俗之外”，终至“豪放派开创者”，由非到是，由排到捧。然而是非各家评述似乎都没有道出其然之所以，只有到了元好问才抓住了问题的关键——“性情”，遗憾的是他又没有对此作明晰的阐释。而沿波讨源，此性情则生成于庄子的“天人合一”的物化境界和“朴素为美”、“法天贵真”的风格境界，这正是苏轼能在各领域都千古独标的根本所在。通观子瞻一生之经历与所有之遗墨，以“通、随、拗”三性诠释之当为恰切，即在艺术界限上，他擅打通，随物而不随时；在艺术追求上，他执拗己见，决不俯仰随人；在政治与生活中，他不擅变通，随事而不随时。