简介：20世纪70年代以来，以德里达、利奥塔为代表的后现代美学以颠覆传统美学为目的，强调多样性和相对性，注重多元化和去中心化，重视艺术的机遇性、游戏性和无意识性，艺术不再仅仅局限于经典艺术的范围，成为一个更加开放的概念，它模糊了艺术与现实、

简介：幼时生于穷乡偏壤,吾乡又乏民歌可听,唯有喜丧之锣鼓铙钹、唢呐,聊添乡居之色彩;及至少年,常为皮影戏之弦板,秦腔戏之板胡所迷。我至今不知道弦板腔之胡琴和秦腔板胡是不是同一种乐器,但却毫不怀疑地认为,它们是吾乡吾土所发生之天籁。一想起它们就想起家乡,想起家乡的夜晚,想起家乡的人。这无疑与我少年时代常常只能在夜晚看弦板戏,听乡间音乐爱好者的板胡演奏有关:月影朦胧,秋虫唧唧,乡间狭窄

简介：在纯音乐体验问题上，基维批判刺激模式将音乐作为物理刺激物，批判再现模式脱离音乐自身随意联想和对音乐“内容”进行主观臆测。这两种批判契合音乐聆听的事实。基维提出体验纯音乐本身模式的观点，包括体验纯音乐的乐句句法属性、寻找主题、主题和副题的内在统一、普通情感和音乐的关。基维认为情感属性是音乐的知觉属性，音乐的美是音乐的本质属性，听众聆听时“辨认”情感属性，被音乐的美深深打动，听众被音乐的关打动时情感的“亢奋”状态是音乐的审美特征。这就区分了音乐的美和审美，区分了主体的情感认知和审美情态，明确了“音乐能否表现情感与听众能否被音乐感动是两回事”。但是，基维认为情感对于音乐仅具有认知意义，没有意识到音乐体验从根本上说是感受性的而不是认识性的。

简介：前不久,笔者专为乐迷们写了本书,名为.熟人见了面,不禁都有点好奇,我怎么会对这样一个写作课题发生兴趣.我也总是有点不好意思地自嘲说,一个从事音乐史研究的学者,写作当代音乐表演家的通俗传记,确是"不务正业".

简介：音乐体验是儿童进入音乐的途径，任何一个音乐学习的阶段都必须以音乐体验开始，以音乐体验结束。对儿童来说，音乐体验是对他真正的回报。仅仅听一些有关作曲家生平的故事，或玩一些音乐填字游戏完全不能取代听音乐的体验——所有那些关于音乐的知识和认知性活动，只有当它们真正能够帮助儿童解决音乐学习问题，丰富儿童对音乐的理解时才是有效的。

简介：儿童剧是一种受众群体主要是儿童的、内容倾向于儿童的思想程度,且主要受到儿童喜爱的戏剧形式。在儿童剧中,追溯造成情感体验的成人差异,首先要立足于一出有质感、多元化、多角度的儿童剧,并非单一的为了表达纯真而显得故作幼稚的儿童剧,除博人一笑外,一出好的儿童剧更应该是发人深思的。

简介：歌唱感觉是声乐理论研究中的一个奇特而有趣的问题，它既包含着歌唱者在歌唱状态下由肌体感官刺激引起的生理运动感觉，又包含了以歌唱心理活动为中心的歌唱心理感觉，更包含着歌唱者对歌唱艺术的整体认知及歌唱感觉综合属性的判别。本文将作为该项目的一个独立分课题，拟对与歌唱生理感知相联系的歌唱感觉及其体验作一尝试性的探索研究。

简介：音乐是情感表达、交流的媒介,具有强烈的情感性,对陶冶学生的情操起着重要的作用,因此,教师要在中学音乐教学中加强学生的情感体验。现阶段,中学音乐的教学理念和方法落后,加上忽略了情感的挖掘,导致学生不能感受到音乐中蕴含的情感,未能获得审美的愉悦,教学效果自然不理想。对此,在中学音乐教学中,教师应更新教学理念,努力抓住音乐的情感性,结合学生欣赏音乐的特点,运用多种教学方法把音乐情感体验真正融入音乐教学之中,使学生感受、体验到音乐之美。

简介：音乐是人类智慧的结晶，是人类文明史上的瑰宝。音乐通过声音刺激人们的感知器官，从而使欣赏者在头脑中产生联想和想象。在音乐欣赏活动中，音乐可以引导欣赏者全身心地去聆听，让人们敞开心扉，插上无限遐想的翅膀，让思绪像鸟一样自由地飞翔。

简介：音乐学科对于培养学生审美能力、创新能力和实践能力有着重要的意义。文章论述了体验式教学的意义和实践方法。

简介：钢琴演奏中的情感体验对音乐作品的完成有非常重要的意义。音乐是最善于表达情感的艺术,钢琴演奏是理智与情感的和谐统一。在钢琴演奏中高超的技巧是基础,情感因数的处理也是至关重要的。只有演奏者在全面了解音乐作品的前提下,将自己的情感融入到音乐作品中,才能达到艺术的升华。接下来,我们将对钢琴演奏中的情感处理进行简单的分析。

简介：“艺术歌曲”是德文lied,或英文ArtSong的中译,指的是按作品的产生方式、产生途径的不同,而与人民群众中口耳相传的“民歌”相区别的“创作歌曲”中的一个体裁类别。它是出自有素养的作曲家手笔的一种具有严肃艺术意味的声乐独唱曲,如德奥作曲家舒伯特、舒曼、勃拉姆斯及我国作曲家萧友梅、黄自、贺绿汀、丁善德及其他作曲家所作的具有上述特点的独唱声乐作品。它的主要特点如下:(1)所采用的歌词大多是文学性较强的诗篇;(2)力求曲调与诗歌(化为歌声的文学语言)的丝丝入扣,水乳交融;(3)伴奏(通常用钢琴,有时也用小型乐队)在乐曲的总体结构中占有不可缺少的重要地位;(4)演唱、演奏上要求细致、内在,以能最大限度地、真实地揭示出诗歌与音乐所创造的意境作

简介：文章从声乐表演与美学相结合的角度,探索演唱声乐作品中的几个心理因素。这些因素针对表现、演唱中的想象与联想、审美心理与演唱个性、把握激情与实现整体美。在声乐表演与美学原理相结合的同时,掌握好歌唱的发声技巧,使声乐表演艺术发挥得尽善尽美。

简介：音乐作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,潜移默化中对学生的健康成长有着重要的作用。因此在日常的音乐教学中,一定要充分发挥音乐的作用,并认为重视愉悦的教学模式和效果。

简介：音乐是情感的艺术，唱歌艺术的特点即在于运用人声来表达、演绎音乐作品的思想内涵。只有用情感去唱歌，才能使技巧发挥的更加完善，才能更生动地表现歌曲内容。学前儿童唱歌可以陶冶情操，活泼身心，抒发感情，发展语言，发展想象力和创造力，丰富他们的音乐表现力。如何让儿童在唱歌时更富有表现力是唱歌教学的重中之重，下面就学前儿童唱歌教学中的情感问题谈谈自己的看法。

简介：BEATS作为各大明星时尚潮人御用耳机品牌，对于众多热爱潮流资讯的人来说再熟悉不过，近日推出一批备受期待的最新无线音乐设备来拓展品牌的高端产品，其中包括一款全新推出的无线耳机BeatsX以及现在市面上最畅销的两款耳机的新一代产品Powerbeats3Wireless无线入耳式耳机以及BeatsSolo3Wireless无线头戴式耳机，备受全球乐迷期待。

简介：体验生活与表演艺术有着密切的联系。表演艺术是多领域学科的综合，是建立在诸多文化基础之上的，而若将这一切统筹起来．也可以称之为表演艺术形成的源泉。而不同的艺术理念对表演技巧的形成发展也有着不同的影响，对于演员来讲，若想准确、全面的把握表演技巧，其关键就在于生活经验的丰富，积累多样化的心灵记忆。

简介：音乐欣赏课对于陶冶学生情操,培养健康的心理有着不可替代的优势,因此教师要重视学生的情感体验。

简介：随着我国教育体制的改革深入,人们越来越认识到音乐教育的作用。音乐教育不仅是对学生进行知识与技能的传授,而是在学习过程产生积极的情感体验,从而感受音乐艺术带来的愉快时刻。本文围绕音乐教学中的内心体验进行阐述,旨在让音乐教学促进学生全面发展。

简介：本文是作曲家王世光先生2017年10月18日在中国音乐学院“中国乐派”名家讲坛第二十四期上的讲座实录。王世光先生畅谈了他的歌剧创作心路历程与心得体会，详细解读了其创作的经典歌剧片段，并将其在音乐创作中所秉持的理念分享与在场的听众。