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简介：一个国家、一个民族的音乐作品能在世界艺术宝库中光彩熠熠,必有其独特的风格和特点。我们是多民族的国家,有五十五个少数民族,加上汉族,有五十六个民族。各族人民共同创造了中华民族历史,也创造了丰富多彩的音乐文化。从音乐历史上,我们清楚地看到汉族传统音乐的各个领域,都是相互影响、相互吸收。但是,民间歌曲又是各个领域的基础。比如在戏曲中的南昆、北昆、川昆、湘昆、川剧高腔、湘剧高腔、赣剧弋阳腔、徽剧青阳腔等,其唱腔曲牌多源于民歌;又如说唱中的四川清音、单弦牌子曲、扬州清曲等曲种,它们的唱腔是从民歌小曲加工而成;再如民族器乐曲中的曲牌音乐和戏曲中的曲牌音乐,也有不少是从民歌中筛选出来,经过历代艺人加工改编,使之器乐化而成。这些情况,说明民族音乐各领域之间有着共同的特征。这些特征,一方面反映了中华民族的精神面貌,另一方面,也展示了艺术特色——民族音乐风格。

简介：《九宫大成南北词宫谱》是成书于清代中叶的、最早一部记录有大量南北曲曲谱的重要音乐文献，其中的曲牌在传统音乐的发展历史中承前启后，具有重要的研究价值。本文对这些曲牌的乐句句式的旋律结构、长短句结构及词、曲句法关系３个方面的基本特征作了分析，并由此探讨了对传统声乐曲牌进行曲式结构分析的方法

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简介：评说京剧流派,不少人喜欢以唱腔为主要特点。唱腔之于流派固然重要,但是,念白、做表、舞蹈、武打也是流派艺术的重要组成部分。举凡大家,无一不是调动各种艺术手段,倾其全力来塑

简介：用电脑打制“简谱”，大家习以为常地利用某些专业化的“制谱软件”来操作，但是有没有仅在常规家用电脑条件下，不装载专业“制谱软件”，而又便于掌握、便于普及、便于在网上传输的“简谱”制作方法呢?笔者通过长期摸索和实践创建了利用人们最常使用的《Word文字处理软件》，在家用电脑上完成版面精美、品质优良、基本规范化的电脑“简谱”制作方法——《W438制谱法》。本文阐述了这种制谱法的操作方法。

简介：沈自晋是明末清初著名戏曲家,也是吴江沈氏文学世家中继沈璟之后,又一位以戏曲创作与戏曲理论上的成就,成为吴江沈氏文学世家在戏曲上的代表人物以及传承者。一、沈自晋的生平与曲学渊源沈自晋(1583—1665),字伯明、长康,号西来、鞠通生。吴江(今属江苏)人。沈璟族侄。自幼聪颖好学,博览群书,博学多才,风流儒雅,据《吴江沈氏家谱·鞠通公传》载:

简介：<正>唐人抄录的琴曲《碣石调·幽兰》谱(以下简称《幽兰谱》),是迄今发现的一种最早的中国琴谱。由于此谱是一篇如何演奏《幽兰》这首琴曲的详细文字记录,故后世人又称之为文字谱。这种文字谱,至今只见《幽兰谱》一首,又因其存在的年代较久远,所以它是我国古代音乐史研究中一份极其珍贵的资料。

简介：受集美组委托,先把会议的内容大概说一下,然后由集美组总经理林学明致欢迎辞。首先我代表集美组向专家、学者、老师们表示致敬。另外,我们都是一些昔日的学生,特别向张院长、常院长表示学生的敬礼。受集美组的委托,会议的中心议题虽然是集美组的回顾,这大概只是一种说法,最重要的目的是对集美组设计的取向和目前所做的工作存在的一些问题等等,从学术的意义上提出一

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简介：大家知道,弦乐四重奏靠的主要不是个人的演奏技艺,而是四位成员的配合,所以在理想状态下。最好四位成员始终保持不变,在长期的合作中培养并保持高度的默契。然而事实上,这样固定不变的四重奏组不多,大多数四重奏组由于种种原因,不可避免地要换人手。每换一次人手,就意味着要重新经历一次磨合阶段,原来的成员要重新适

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简介：影像作为一种文化载体,一部电影发展史,也是一部文化变迁史。异质文化孕育着相异的影像风格,相较于西方文化的外侵性,东方文化则具有更大的内在整一性和包容性。化之于电影,西方电影形成了多以强烈快速的影像节奏为其外在表征,而东方电影则集中呈现出一种缓慢、写意式的影像风格。在全球化、现代化日新月异及社会文化转型的今天,伴随着西方文化的强势入侵和中华文化＂走出去＂的时代召唤,该如何守住民族文化之根和更好地对外传播中国本土电影的独特气质,是每个电影人无法回避也不得不深思的问题。文章以影像节奏为研究视角,探寻慢节奏影像与东方文化基因之间的内在关联与相互影响。

简介：汉字是历经几千年沧桑而青春永驻的文字形式,是中华文化的载体和瑰宝。汉字是中国的自源文字,汉字的使用影响到相邻韩日等国,他们借用来记录自己的民族语言,形成泛亚洲文化记忆的沉淀。汉字传入日本后,日本人创造了假名并出现了具有日本风格的字体。汉字基因在韩日文字发展中不是一成不变的,而是随着该国地域人文的实情而适时调整,在其实际应用过程中逐步改进成本国的语言体系,但汉字基因贯穿始终。

简介：身段谱,是将“戏曲演员在舞台上展示的全部表演情态及形体动作记录下来,并加以说明”②的谱录,除了标注身段、情态、排场外,有的还注明穿戴。③身段谱以文字记录历代艺人的舞台表演艺术.是一个文字谱,是名伶亲笔过录或重订的演出本。

简介：我们之所以称“西安鼓乐”为“鼓乐”,主要是由于它所使用的多种不同形状、不同音质、不同技巧的鼓,以及由此而产生的独特风格而命名的。特别是在鼓乐中所使用的鼓谱,在全国其他地区民间音乐中,确属少见的。这种鼓谱,在民间叫“鼓札子”。“鼓札子”(简称“札子”),这个名词的来历并不俗。原意来自古代的竹简。“简”就是“书”,“书”就是“札”,“札”就是“谱”。所以鼓乐界就把“鼓谱”叫“鼓札子”。鼓札子之在鼓乐中,并不是附属于旋律的音乐形态。在很大程度上,它有自己的独立作用,也有自己的独特风格与结构。所以说,在鼓乐的演奏中,当旋律乐器所表现的情调,达不到音乐所需要的气氛与色彩时,就必须以节奏乐器—主要是各种鼓乐表现,所以才形成了鼓札子。

简介：<正>易人编著的《优美的旋律飘香的歌——江苏历代音乐家》一书,是继《江苏历代美术家》、《江苏历代书法家》、《江苏历代文学家》之后的又一填补空白的新著。这是江苏乃至全国的第一本音乐家传记。《辞海》、《中国大百科全书》等,对健在的音乐家极少收录,因此,人们很难在辞书中看到音乐家的事迹。易人从实际出发,不受辞书设条的限制和影响,广集资料,专程采访,自己撰稿,约人写作,经历了艰苦辛劳的七个寒暑,终于完成了这本近26万字的专著,承蒙《江苏文史资料》编辑部同意出版,并于92年12月发行问世。这是一件值得庆贺的大好事。

简介：识谱教学是小学音乐教学中的重要内容，在小学阶段教会学生识谱，对学生初中、高中、大学乃至终生的音乐学习都具有十分重要的意义。然而，当前初、高中生不会识谱的比率仍然较高，这无疑是小学阶段识谱教学不够扎实的结果，因而提高小学阶段的识谱教学水平显得更加迫切。

简介：音乐课程改革并未丢弃对学生的识谱要求,这就要求音乐课中要进行识谱教学,并且应将识谱教学与音乐审美体验相结合.新课标中的"音乐审美体验""淡化音乐知识技能",并不是舍弃音乐课堂上的识谱教学,吴斌老师曾提出:"我们的学生要在形式多样、生动活泼的教学环境中自觉地学习音乐知识";"在充满乐趣、积极参与的教学过程中,不知不觉地、自然而然地掌握音乐知识和音乐技能";"在优美动听、轻松愉快的教学氛围中学习识谱".