简介：摘要不用专门的练功房，一片草地就很好；不用乐队伴奏，一部录音机就行；不用专业道具和化妆师，自己做服装，自己盘头花；平时训练也无需刻意约束和管理，各自收拾完家务就来，做饭时间一到就回家去——这就是群众参与舞蹈的情景，他们从中得到了生活乐趣。罗湖区的群文工作者，积极组织社区中老年妇女，为她们编排了一批具有岭南风情的舞蹈，许多作品获得大奖。在广东群众舞蹈界产生了较大的影响。

简介：内容摘要：新疆作为古丝绸之路必经要道，“一带一路”核心区建设的经济互补、文化融合之地，新疆舞蹈的发展一直以来呈现出交流融合、多元荟萃的风格特点，舞蹈创作的研究也依据这些特点，在分析现状的基础上，提出一些策略，希望为新疆舞蹈的持续、健康创作提供可行性建议。例如，“丰富创作素材”、“坚持时代特性”、“优化发展环境”以及“加强创作导向引导”等，均是文献研究及实践经验积累的结果。

简介：摘要当前，我国日益重视群众文化建设。在群众文化艺术活动中，群众文化舞蹈占据着至关重要的地位，对于精神文明建设具有重要意义。因此，要秉承优秀的理念，对群众文化舞蹈进行创作，并采取科学合理的群众文化舞蹈编导思路，提高群众文化舞蹈创作和编导水平。本文浅析了群众文化舞蹈创作要点，探究了群众文化舞蹈编导思路，以及为群众文化舞蹈创作与编导提供借鉴。

简介：摘要舞蹈作为一种艺术形式，在其创作过程中，舞蹈编导的道德素养起着重要的作用。舞蹈编导作为舞蹈作品的创作主体，在舞蹈创作中要将能表达真、善、美等的内容融入作品之中，使其与观众产生心灵上的共鸣，只有舞蹈编导将自身的想法和思维很好地展现在舞蹈作品中，才能真正做到与观众的情感互换，给观众带去影响。因此可以说，舞蹈的创作最终在于编导自身的道德修养，本文将针对舞蹈编导的道德素养与舞蹈创作规律之间的关系进行探讨和分析。

简介：一位著名的历史学家说:一切历史都是当代史。用这句话来诠释历史题材的艺术作品,是最为深刻和精彩的。这也是本人在创作《缫丝女》中的最大体会和感悟。民族民间舞蹈创作的母体和营养,主要是来自于地域文化和民间生活,上个世纪三、四十年代在广东珠江三角洲地区区尤其盛产桑基鱼塘的顺德),出现的缫丝女的生活形态和历

简介：调度是舞蹈语言的重要组成部分，也是舞台作品重要的表现手段之一。本文结合舞蹈创作实践，对少儿舞蹈作品中具有代表性的调度基本形态、调度在作品中发挥的作用以及合理运用调度三个方面进行了论述。由此对少儿舞蹈类型化、泛化的舞台调度现象提出思考。

简介：社会——历史——选择作用对于文化艺术发展具有决定意义,舞蹈创作的诸多问题,它是一定的社会文化生态与创作主体相互作用的结果

简介：摘要从群众舞蹈的角度来看，群众舞蹈动作所涉及的活动比专业的舞蹈动作要低得多，对场地条件的要求也相对较低，受到公众的普遍认同。在参与这类活动的过程中，社会公众的身体得到有效的锻炼，在一定程度上提高了身体素质，以及心里愉悦，所以可以说群众舞蹈活动有其特定的推广意义。本文从基层群众舞蹈的特点入手，研究了群众舞蹈创作的策略。

简介：　　摘要：群众文化舞蹈隶属群众文化艺术，是群众进行文化活动最为常见的形式，对于精神文明建设而言有着积极意义。本文便从群众文化舞蹈出发，从其创作、编导思路两方面来展开分析。  　　关键词：群众文化舞蹈 ; 创造理念 ; 编导思路  　　引言  　　大众生活因经济、科技推动而发展迅速，越来越多的人愿意在工作之余参与到文化活动当中。而群众文化舞蹈便是基于大众生活、精神需求而产生，并且随着大众审美水准的提升而不断完善。人民群众开始逐步将自己视作活动的主体，逐步推动高雅的舞蹈艺术融于群众文化当中。因此，促进群众文化舞蹈的发展需要紧跟时代和审美趋势，从创作、编导思路等层面来分析舞蹈，确保群众文化舞蹈契合大众各种需求。  　　群众文化舞蹈的创造  　　舞蹈题材应具备群众性  　　舞蹈艺术创作以题材为前提，后者有的源自历史资料，有的源自客观生活。舞蹈创作必须以创作意图或者是主题为导向选取原始材料，确保舞蹈文本和作品得到有效构建。题材对于群众文化舞蹈创作来说极为关键，由于这种舞蹈具备较强的群众性，因此舞蹈题材也需要具备群众性。优秀的作品必须为群众喜闻乐见，若题材显得曲高和寡便很難满足广大群众的需求。创作者需要深入人民群众当中，对其生活背景、审美等情况进行把握，选取具有通俗和平民性的舞蹈题材。  　　舞蹈形象应具备亲和性  　　舞蹈涵盖了艺术、人物、拟人化的动物、器物以及景物等各种各样的形象，舞蹈艺术以上述形象的塑造为基础，是体现作品基本格调的重要举措。形象的良好塑造可以为后续舞蹈活动开展夯实基础，也能够对大众兴趣进行调动。所以舞蹈创作需要以大众需求和审美为导向考虑形象，需要提升舞蹈形象的亲和性。比如东北大秧歌当中设计的“小人物”、民间舞蹈当中的“狮子”、“龙”等形象。此类作品通常为大众所熟知，并且极具其合理，更加容易获取大众的青睐。  　　舞蹈情感应具备平民性  　　人们借助艺术形式来抒发、表达和传递情感，而舞蹈艺术则是更高层面的表达手段，不用借助较多的声音，依靠形体动作便可体现出超常的审美体验。所以对于群众文化舞蹈来说，其创作需要关注情感抒发，并且重视情感的平民性。舞蹈作品所呈现的情感应该贴合百姓心声。比如《红绸缎》呈现的是建国初期人民群众当家做主时所怀揣的兴奋和喜悦之情。通常大众情感共鸣并不存在较高的起点，只有情感抒发足够自然和真挚，便能够打动群众。因此提升舞蹈情感具有的平民性对于舞蹈创造来说极为关键，创作时应着重考虑借助舞蹈动作来抒发群众情感。  　　关注舞蹈风格伴有的地域性  　　我国地域辽阔且民族较多，因此舞蹈必然伴有较为鲜明的地域和民族特点。舞蹈创作也需要以这种地域性和民族性为基础开展，从而有效地彰显不同地域所拥有的风格特色，推动群众文化舞蹈向着多元化发展。此外，因为群众文化舞蹈以群众为开展主体，为了提升舞蹈的可接受性，舞蹈创作时还需要在样式层面提升通俗性。舞蹈创作者需要以群众特点、民族和地域特色为基础创造出较为简单并且可以彰显地方特色的舞蹈，为提升舞蹈效果与多样性夯实基础。  　　群众文化舞蹈的编导思路  　　以文化特殊性为导向来编舞选题  　　群众文化活动作为社会精神文明建设的关键部分，是彰显时代精神和风貌的重要举措，可以对大众进行引导与激励。因此群众文化舞蹈编导需要得到重视，需要以大众文化实际为导向来编舞选题，确保群众文化舞蹈能够有效地反映社会现象与群众需求。对编舞进行选题时编导可以根据当下热点或者是具有影响力的现象为题材，与群众文化具有的特殊性相结合来提取并处理素材，从而更好地依靠舞蹈选题来吸引民众。  　　重视即兴舞蹈的作用  　　舞蹈编导需要综合考虑群众舞蹈的条件与表演水准，提升舞蹈的普及性，待完成相应的舞蹈选题之后便需要对舞蹈编排进行构思。舞蹈编导应深入现实生活来寻找较为熟悉的素材，并与群众特点相融合来设计舞蹈动作。此外舞蹈编导还需要依靠合理编排来提升舞蹈表演的即兴作用，并此类来提升编舞效果。人民群众有着较强的创造能动性，所以舞蹈编导需要基于人民生活实际来选取较强应用性的素材，并根据即兴舞蹈来提出动作，获取编排灵感。这样的舞蹈作品才能够契合人民群众特性与需要，并显著提升舞蹈编排质量。  　　依据舞蹈主题来制作音乐并营造意境  　　待舞蹈选题、编排完成之后便需要制作相匹配的音乐。音乐是否能够完美契合舞蹈，关键在于音乐是否以舞蹈主题为核心进行制作，音乐伴奏与舞蹈队形变换只有做到默契和协调才能够凸显舞蹈主题，提升舞蹈的意境，确保人民群众可以借助舞蹈作品感悟到舞蹈的主题与精髓。音乐就如同舞蹈理想的“配料”，只有合理的音乐才可以提升舞蹈的审美效果，使其更富动作性和思想性，推动舞蹈情感、主题的完美融合。  　　借助道具、布景等辅助手段来提升修饰效果  　　道具与布景带来的积极作用如同音乐一样不可或缺，舞蹈编导必须对布景、道具加以深层关注。对群众舞蹈进行编排时应灵活地借助道具与布景来提升修饰效果，从而更加直接地展现舞蹈意图和主题，对观众兴趣加以调动。此外，道具和布景还能够推动舞蹈构思向着具体化发展，对于增强编导质量与表达效果意义重大。这便需要编导以舞蹈主题为核心在综合考虑的基础上运用道具与布景，最终达到画龙点睛的效果。  　　总结  　　总之，群众文化舞蹈不论是创作还是编导均极具复杂性，需要深入群众生活提取舞蹈素材，以群众特殊性为导向构思舞蹈。群众文化舞蹈创作与编导并不是简单设计，必须从主题确定、题材选取、情感抒发等方面考虑，确保舞蹈艺术深入群众生活，并产生积极的引导作用，为丰富大众文化生活夯实基础。  　　参考文献  　　 [1] 陆会莲 . 群众文化艺术舞蹈编导法则与创新 [J]. 大众文艺， 2017 （ 03 ）： 28.  　　 [2] 王卫忠 . 议群众舞蹈在群众文化生活中的作用 [A]. 《神州民俗》杂志社 .2014 年 12 月民俗非遗研讨会论文集 [C]. 《神州民俗》杂志社：广东省民俗文化研究会， 2014 ： 4.  　　 [3] 肖翎 . 谈群众舞蹈与社区文化建设 [J]. 辽宁师专学报（社会科学版）， 2010 （ 02 ）： 35+67. 

简介：在生活动作向舞蹈动作乃至舞蹈形象的转换过程中,从生活中提炼舞蹈动作、并进而塑造出舞蹈形象,就融汇在他日常观察生活、理解生活以至创作舞蹈作品的每一个环节中……这是编导以舞蹈艺术特有的‘动作感’的眼睛把握现实、表现生活的能力

简介：摘要长期以来，中学生的舞蹈完全以模仿为主，老师怎么教，学生就怎么模仿，因此，舞蹈受到许多限制，没有创新，没有质感，一个舞蹈作品被好几批学生运用，中学舞蹈的发展一直止步不前，甚至每况愈下！其实，学生在探索创作工程中的东西往往会给人感觉稚嫩，带有学生气息，但那才是属于学生们有自己特色的东西！这时教师的作用在于点拨，使学生在创作过程中不断提高，让舞蹈真正成为学生们自己表达情感的手段！

简介：舞蹈节奏表现在舞蹈形象中,而舞蹈形象又必须在舞蹈节奏中表现出来,三、舞蹈结构中所有组成部分都要贯穿形象色彩的鲜明性贾作光的舞蹈创作十分强调舞蹈形象的

简介：摘要：群众文化舞蹈是当前群众文化艺术当中较为重要的内容，群众文化舞蹈对构建一个和谐的社会有着较为重要的意义，所以为了保证和谐社会能够得到全面的发展，文化管理部门应当增强群众文化舞蹈的创作与编导思路的管理力度，但是在实际的发展过程中相关的群众文化艺术开展过程中仍然存在较多的问题，所以在此过程中需要围绕群众文化舞蹈创作以及编导思路进行合理的设计与安排，综合地解决在实际发展过程中存在的各种问题，对群众文化舞蹈创作以及编导思路进行综合的分析。

简介：摘要建国以来至今，我国的市场经济水平是越来越高，人们对自身的物质生活水平越来越满足，进而对物质生活的需求便不再那么大。在这样的情况之下，人们开始转变自己的关注目标，从过去对物质生活的关注转为当前对精神生活的关注。基层文化馆是我国基层群众丰富自身精神生活与文化的重要载体，随着这几年人们对文化需求层次的不断上升，群众舞蹈应运而生。不少基层群众利用群众舞蹈丰富了自己的精神生活，于是作为人民群众精神生活的重要载体，基层文化馆越发的重视群众舞蹈的编排创作工作。

简介：●读者来信摘登●第三届“荷花奖”比赛有感(陶春等)●金奖不等于精品(邹志君)●对舞蹈赛事的几点思考(白可)●净化舞蹈赛事杜绝不正之风(李开方)●仁者乐山智者乐水(仝妍)

简介：摘要：艺术创作来源于生活并高于生活，生活中有大量的民俗元素素材可以用于创编，这就需要创编者具有审美辨识度，能够将挖掘出地方民俗的文化特点，并且能够将其以舞蹈化的形式呈现出来。地方文化和舞蹈之间联系密切，创编地方歌舞表演的艺术作品，需结合历史文化，展开时代景象，抒发文化独特的民族风俗，体现地方的崭新面貌。本文基于工作实践，从舞蹈创作的角度谈一谈心得体会，从地方民俗文化的角度来展开和舞蹈创作的融合研究。

简介：　　摘要：群众文化舞蹈隶属群众文化艺术，是群众进行文化活动最为常见的形式，对于精神文明建设而言有着积极意义。本文便从群众文化舞蹈出发，从其创作、编导思路两方面来展开分析。 

简介：摘要：在社会不断发展，以及时代不断进步的背景下，我国的群众文化发展受到了猛烈的冲击，甚至部分地区的传统文化以及风俗人情在发展中中断和夭折。这一问题逐渐被当前社会各界所关注，且基于不同区域、不同领域、不同范畴以及不同模块的特色文化内容，设计了不同的补救措施与治理方法，旨在有效的维护特色文化的发展，保障群众文化的延续效能，实现群众文化在新时代社会发展背景下能够得到有效的建设与提升。作为中国大众文化的重要组成部分，舞蹈直接反映了人们目前的生活水平。作为建立舞蹈文化的基础，创造力也会影响舞蹈欣赏的质量。本文根据群众文化深层建设的现状，阐述群众文化建设与发展的重要性，并在此基础上探讨如何在创新的基础上完成好对群众文化舞蹈的创作对策。

简介：摘要：我国社会发展速度逐步提升，人民群众更加注重追求精神文化，其中舞蹈就是文化一种重要表现形式。基层群众文化舞蹈创作以人民群众日常生活为依据，将生活元素与舞蹈动作进行结合，不仅能够陶冶情操，同时也能使群众积极参加到创新发展的舞蹈创作中，进而满足人们追求精神文化实际需求。本文从基层群众文化舞蹈创作现状入手展开阐述，针对如何于创新基层群众文化舞蹈创作进行相关探讨。

简介：摘要舞蹈创作并没有固定的结构和格式，可以说创作主体在编创过程中有着非常自由的发挥空间，因此本文关注到在舞蹈创作中“程式化”问题。笔者通过对“技法”在舞创中使用的分析，且由“身体运用”“空间使用”“选材方向”“模仿经验”四大方向谈及“惯性动作”，来说明在舞蹈创作中的“程式化”问题，最后总结出在舞创中“立意”的重要性，以此引发对舞蹈创作的新思考。