简介:摘 要:审美现代性并非为体现于审美活动中的现代性特征,而是呈现为在进行审美活动时对现代性的回应。审美现代性伴随着现代性产生,它是超越现代性从而对现代性进行批判的,是当代美学研究的重要问题之一。本文试结合现代派诗人波德莱尔对“modemité”所作解读,从“审美现代性”角度出发阐述西方传统艺术、现代艺术与后现代艺术之间的差异。
简介:摘要:在“艺术设计”一词中,“艺术”只是定语,它本身成了对“设计”的装饰。国内工艺美术界对“装饰”“装饰艺术”“工艺美术”“实用美术”“艺术设计”等概念的逐步过渡和划分,体现了时代的变革和社会对艺术与设计的认识不断深化发展的过程。设计作为一种文化现象,它的变化反映着时代的物质生产和科学技术水平,也体现一定的社会意识形态的状况,并与社会的政治经济、文化、艺术等方面有密切的关系。艺术要想真正取得成功,必须积极探索民族文化与艺术的继承、发展而走向世界。在未来的发展中,中国现代设计必然要出现大分化、大改组的局面。
简介:摘要:当代美术作品是否要美,老前辈蔡若虹先生曾在1996年11月28日《人民日报》上发表《美术作品一定要美》的文章,早就肯定过这个问题。指出只有美的作品才能吸引人、感染人、鼓舞人,才具有强盛的生命力,才符合时代发展的主流。时隔多年,艺术界依然缺乏美的时代强音,缺乏匡正抑邪,旗帜鲜明的主旋律,任凭西方的“现代主义”、“后现代主义”思潮的泛滥,民族传统精神被分割和瓦解,呈现为群龙无首,良莠齐长的繁荣而又杂乱的局面。
简介:【摘要】中国传统绳结艺术是中国传统手工艺的一种。绳结是中国传统服装的重要设计元素,也是中国传统文化的重要组成部分。在现代设计中,中国绳结艺术的应用已不再局限于时装设计和装饰。在艺术形式的设计过程中也有许多艺术元素,如平面设计、雕塑、珠宝设计和工业设计领域都有体现。中国传统绳结艺术在现代设计领域的灵活应用,是中国绳结之美走向世界的吉祥象征。在漫长的传统文化发展历史中,如何使中国传统绳结艺术焕发出生机和力量?通过对传统绳结艺术在现代设计中应用的描述,希望唤起人们对中国传统工艺的关注,延续中国优秀的传统文化。时至今日,中国传统绳结艺术仍被广泛应用于一些少数民族服装和现代服饰的设计中,其设计效果会带来惊喜和意外的冲击。