简介：当代书法的体制化生产在文化工业的濡染下，已表现出文化工业的物化色彩。这种物化导致了当代书法创作与书人主体的异化。新古典主义作为艺术意识形态的具体体现，通过话语权力的控制直接实施其统治功能。它是导致当代书法艺术经验异化与贫乏的意识根源。

简介：今年的四川美术学院油画系学生作品年展是“现场＆现象”,已经是这个展览的第25个年头,展览本身当然也是一部精彩的历史,从最早的金烛奖到金奖,从一等奖到文献库提名奖,由当年老师们自发组织的学生展览,到现今的由企业赞助,已然从草班子舞台变身成为油画系最重要的年度事件。如同油画系在教学上的当代实验一样,这些变化印证着一句谚语：“摸着石头过河。”摸石头是具体的做法,关键词是过河,如果只是站在河中间摸石头,结果可以想象。展览机制的成熟固然是好事,但固化的结果往往昭示着变化的开启。

简介：本文从“艺术”概念理解中的“经验”意蕴与方法，艺术的经验性构成，“艺术经验”新释三个方面入手，尝试从经验的角度来理解和定义艺术，强调“经验”对理解艺术的重要性，从“经验”的角度对“艺术”更加全面、更加合理地进行界定和说明。

简介：早在1913年，鲁迅先生在《拟播布美术意见书》中，曾对美术（实泛指艺术）的定义、类型、作用及传播发展，提出了精辟的见解，特别对艺术的本质特征，作了如下归纳，

简介：高校设计教育与学生毕业后任职能力的脱节，这一现象已存在多年。导致这种局面的根本原因，是目前高校教育体制与行业需求的脱节与滞后，教师引进标准唯学历偏理论，教学偏离行业标准等原因所致。本文作者反思自己一路走来的经历，以教师和设计师双重标准，按照设计流程，在每个阶段分别梳理出些许理论和设计经验，以求能给将毕业或刚毕业的设计新人一些启发。

简介：书法是中华民族优秀文化传统之一，是中国的国粹。它蕴含着丰厚的民族文化和深刻的民族精神。在全面实施与推进素质教育的今天，书法教育以其独特的地位，发挥着重要的作用，越来越多的少年儿童参与到书法的学习中来。许多家长都希望自己的孩子从小能练就一手漂亮的字，因而把孩子送进少年宫或其他一些书法培训班学习书法，有时甚至还亲自监督或指导孩子练宇，这无疑是一种可喜的现象。

简介：美感是在接触到美的事物时的一种感动，是一种赏心悦目和怡情的心理状态，是对美的欣赏与评价。因这种认识形式带着明显的感情体验愉悦的特征，始终不脱离感性的具体的形象，而又暗含着理性的认识，在欣赏中能够达到怡然自得的境界.

简介：如今的书法热潮可谓一浪高过一浪,各种培训也铺天盖地,官方的非官方的、专业的非专业的、成人的少儿的、长期的急训的,让人眼花缭乱。这些培训机构的出现对书法学习浓厚的氛围的形成、书法群众基础的夯实、书法艺术水平的提高确实起到了推动作用,但也存在一些需要完善的地方。一是中小学书法培训师资良莠不齐,培训方法有待商榷。虽然教育部门要求在中小学设立专门的书法课

简介：一、走进作品隐秘深处歌德说：“经验丰富的人读书用两只眼，一只眼睛看到纸面上的话，另一只眼睛看到纸的背面。”对于美术鉴赏而言，所谓“纸的背面”，是指要循着画面的表层，走进画家的心灵之中，深入作品。当然，能够走到作品隐秘的深处，离不开教师的引领、启发。

简介：随着我国城市建设步伐的加快,城市雕塑作为城市文化的有机构成元素在城市文化符号体系中扮演着越来越重要的角色.但中国城雕的问题不少,各种文化品位极低的雕塑充斥街头、广场.为了促进城雕事业的健康发展,我们必须采取加强美育、健全管理体制等措施,以期使当前城市雕塑面貌得到根本改观.

简介：石膏人像以其单纯的白色，在固定光线下，解剖结构清晰明显，明暗变化细腻而层次分明，也由于它静止不动，学生能够长时间观察、刻画。石膏人像很多是从古希腊、古罗马以及文艺复兴等西方经典雕像复制而来，其作品凝聚了艺术史中现实主义创作的精华，画素描石膏人像，学生在学画之初就向大师学习，可以激发学生的作画激情。画石膏人像，学生能够学习素描基本律和法则，它是初学绘画者和美术院校低年级学生的必学科目之一。我多年从事基础课教学，深刻认识到素描石膏人像写生的重要性，为了教学的需要，我画了一些石膏人像素描，结合我画的几幅素描石膏人像写生，谈一谈我的一些教学体会。

简介：在西方当代艺术发展的历史进程中，20世纪50—60年代是一个爆发期，无论是艺术的形态还是观念在这个时期都出现了多元化的发展，当我们追溯新媒体艺术发展的历史线索之时，从这个时间段出发，能够清理出多条线索。

简介：沈尹默是近代中国最负盛名的书法家之一，他是以学帖出名的。沈尹默近50岁时仍致力于行草书，从米南宫到释智永、而后虞世南、褚遂良，再上溯到“二王”。他又在故宫博览到历代不少名迹，眼界大开，这是沈尹默书法生涯中一个关键时期。沈尹默书法也由此大进，秀雅、俊美的个人风格也基本形成。在书法实践的同时，沈尹默也深入研究书法理论。他结合自己学书的体会，将书法理论通俗化，起到了广泛的宣传作用。正是出于这一点，我们将他的（（二王法书管窥》一文给予刊发，以飨读者。

简介：对于美术院校的学生来说，高校素描教学是新生入校的第一门基础课。这门基础课是美术院校实现培养人才目标的重要环节，它对提高学生的专业技能，培养学生的创新意识和创作能力都有重要作用。高校素描教学在自身演变和发展的不同时期中，总是跟随社会文化的发展方向而进行调整和改变，并体现出新的价值取向和审美标准。高校素描课程的内涵也随着这种不断的调整而向前延伸。传统素描教学是在于描绘我们所观察到的客观事物，再一一记录下来，包括准确描绘物象能力的训练、结构分析能力的训练、阴暗与线条表现能力的训练，而抽象构成、设计构想、意象创造和扩展是以传统素描为基础。当前传统素描教学体系不仅不能能满足时代的发展和需求，对学生的素质提高也存在局限。高校素描教师必须客观地认识其存在的问题，进行合理的素描教学改革，寻求适合社会发展需要的教学模式。

简介：油画创作课程是高等师范美术专业的一门必修课，也是较难把握的一门课程。在具体指导油画艺术创作的教学过程中，怎样把新时期的艺术精神融入教学中，怎样努力使学生能够回归艺术创作的本真，在不迷失自我的情况下，寻找每个人不同的艺术创作道路，是值得我们思索的问题。

简介：美是规定──关于艺术的几点哲学思考吴厚斌美学王国的哥德巴赫猜想在现实生活中，要任何一个普通人指出某一事物是美是丑几乎毫不费力，但如果顺便问一句＂美是什么＂，问题可就复杂了，迄今为止还没有人能对这一命题给予圆满的答案。因此，柏拉图那古老的感叹仍然适用─...

简介：小学生习作是小学语文教学的重点。课程标准指出，小学习作应贴近生活实际．让学生易于动笔，乐于表达。引导学生关注现实，热爱生活，表达真情实感。学生习作要求说真话、实话、心里话，不说假话、空话、套话，要真正落实这项要求，就必须引导学生热爱生活，真情习作，并养成习惯。帮助学生养成善于捕捉生活和主动思考表达的习惯，把观察、思维、表达有机地结合起来，使学生听说读写的能力相互促进．相得益彰。

简介：影像模糊化的表现手法作为当代艺术的重要手法之一,在当代画坛发挥着日益重要的影响作用,影像模糊化绘画从欧洲的里希特开始到现今的东西方新锐的画家,从形式和表现手法上经历了很多的革新。本文归纳和总结了九种主要的表现形式和手法,研究它们的表现技法及对观者的心理效应。

简介：胡又笨的个展在京展出后引起很大反响不是偶然的。因为他的艺术解构打破常规，在视觉上给人以一种全新的感受，正是这种全新的视觉经验，引起了观赏者的广泛兴趣。可以说，胡又笨是在传统的水墨材料的范围内创造了一种超越传统方式的水墨新经验。这一经验，打破了上千年承...

简介：文创产品是指通过设计者对文化的理解,将原生艺术品的文化元素与产品本身的创意相结合,形成的一种新型文化创意产品。文创产品的文化属性是为首位,但其商品属性不能忽略。因此,设计管理也是文创产品中的一个重要环节。只有针对消费者的需求来进行分类和定位,了解他们的预期,设计、生产和消费的相互关系越紧密,也就能更好地促进设计师的进步和发展,这就是设计管理的主要思路。