简介：摘要绘画是素质教育的重要组成部分，通过绘画，能培养孩子观察、想象等各方面的能力。但很多家长和教师却不能正视孩子的美术教育，不能对孩子的绘画作品给予正确的引导和评价，形成一种误区。如何做好幼儿绘画教学，就显得至关重要。

简介：摘要绘画是儿童早期生命探索的主要表现形式，也是促进儿童发展的重要艺术活动，虽一直受关注，但现状不容乐观。本文从儿童绘画水平阶段划分、表现的能力以及绘画教学问题三方面分析和整理了当今国内外关于幼儿绘画方面的相关文献。两者综合，更能对幼儿绘画有深入了解。

简介：趣味绘画,关键就在于激发幼儿绘画的兴趣。作为幼儿教师,首先就是要坚持以生为本,把幼儿作为教学的主体,在绘画教学中坚持幼儿的兴趣导向,运用趣味化的语言,选择趣味化的绘画内容,采用趣味化的教学方式,引导幼儿积极主动的参与绘画,充分发挥其想象力和创造力,全面提升幼儿的个性和创造才能。

简介：绘画是孩子的天性，是孩子的一种语言，孩子会拿笔就会涂鸦，就会用他独特的视角画出本真的画面。然而，在绘画教学中，常常会发现作品中缺少幼儿自己本真的东西，更多出现的是作品的基本雷同。这与许多教师绘画教学中存在很多弊端有关。那么，如何让幼儿快乐地绘画、自主地表现，更好地提高幼儿的绘画创作能力呢？

简介：传统的幼儿绘画是以训练技能技巧为主的范画教学,这种教学不要求幼儿开动脑筋,只要求他们按照教师的画法步骤临摹,这种模仿画的弊端是显而易见的.绘画活动是孩子们较喜欢的活动,也是发展孩子想象力、创造力、认知力等一切能力的有效手段.然而,怎样充分利用绘画活动促进幼儿个性的发展,能够让他们自主绘画呢？本学期我在这些问题上做了一些尝试.

简介：在教学中发现,幼儿在绘画中常常会表现出成人难以想象的创造性潜能。在幼儿园绘画教学中作为教师应注重幼儿绘画兴趣的激发,利用各种绘画教学形式提升幼儿的想象力和创造力,多渠道提高幼儿的审美感知能力和审美情感,鼓励幼儿将绘画作为表现自我的途径和方法。一、幼儿绘画中探究能力的培养能力是通向成功的基石。培养幼儿从小具有探究

简介：表现人物动态是幼儿园美术活动的一个难点.人是活动的,但幼儿却常常把活动中的人物画成伸平胳膊、直立而站的“稻草人”,如画游泳情景时,常常把人画成站立的姿态.究其原因,这是幼儿的年龄特点所决定的,幼儿在作画过程中较难理解人物动态结构的变化,他们对事物的观察往往停留在一般性的印象中。

简介：幼儿要不要学习才艺?学什么才艺比较好?应该什么年龄开始学习?许多家长因此而十分困惑。'才艺'即才能和技艺,其内容广泛,包括琴棋书画、语言技能、体育技艺等。为更好地说明问题,本文从较为普遍的绘画学习说起。幼儿要不要学习才艺如果是日常生活中自然萌发的才艺学习,幼儿时期可以开始大多数才艺的学习。但是,如果是专门性的才艺学习,需要考虑

简介：

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简介：小朋友，你一定做过梦，一定梦见过外星人。你梦中的外星人是什么样的呢？是不是告诉过爸爸妈妈和老师？那你想过没有，如果把你梦中的外星人画下来，可以让更多的人知道你的梦，那一定是非常非常有趣的事哦。

简介：幼儿绘画是幼儿运用线条、颜色、造型来塑造形象的活动,同时又是一种创造过程,它不但可以使幼儿的独特感受得到表达,而且可以使幼儿体验创作活动带来的兴奋和成就感,从而培养幼儿的创造性和自主性。创造性活动是人的潜在能力的表现,幼儿具有强烈的创造欲望,受这种欲望的驱使,他们在不停地进行着各种探索和发现,绘画艺术以创造为前

简介：由全国幼教权威期刊《早期教育》编辑部举办的第15届幼儿主题绘画比赛开始了。本赛事的特点是：1．非营利，不收取参赛费用。2．优秀作品免费在本刊发表，获奖证书免费颁发。3．规模大，历史久。每年参赛孩子20万，连续举办了14年。4．权威性高，由全国知名的幼教期刊举办。

简介：摘要培养幼儿在绘画活动中的创造能力，除了以游戏为途径，激发幼儿绘画活动的兴趣外，另外还应创设适宜的活动环境和丰富幼儿的生活经验，且正确看待幼儿的绘画过程，客观公正地评价幼儿的作品来保护幼儿绘画和创作的兴趣。

简介：绘画主题——你好，外星人小朋友，你一定做过梦，一定梦见过外星人。你梦中的外星人是什么样的呢？是不是告诉过爸爸妈妈和老师？那你想过没有，如果把你梦中的外星人画下来，可以让更多的人知道你的梦，那一定是非常非常有趣的事哦。

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简介：3-4岁的幼儿正处于从直觉行动思维向具体形象思维过渡的阶段，他们常常凭借事物的形状、颜色、声音和动作来进行思维，他们对自己的感觉器官能接触到的各种物质材料充满了好奇心。美术作品具有丰富多彩的颜色、形状、结构和材料，幼儿通过美术活动可以随心所欲地来表现自己对周围生活的感受和认识。因此，美术活动特别容易为幼儿所喜爱和接受，对幼儿的发展具有重要的意义。

简介：这个关于纽约新近（或者说新近世界知名）绘画的涵盖十一位艺术家的调查展．其策展宣言用这样令人疑惑的理念开头：“尽管全球化让我们注意到了欧洲和美国之外的艺术生产……大都市的艺术能量仍在辐射。”难道这家机构的策展人的责任不是发掘最高品质的艺术并为其带来关注，无论它来自何方：或是在那些意料之中的地方搜寻被忽视的角落？

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简介：凝视,一动不动面对画面,许久。离画布几步远,坐在椅子上。我看到画室里的张祖英常态中的凝视。不知在静止中他脑海中流动的思绪,也不知他在审视中如何判断他的画面结构和色彩布局。我看到的是他眼中的专注和游离。我理解,这是一种理性的分析和素养的组合,如同我此时在笔下一样凝聚创作的精神。这就是创作,就是灵魂的探出,把所有感知和情感汇聚的时刻,旁若无物,只有画面,关注着画面的构成和线条的交错。然后,这个色块和那个色块连接,组合成自己崇尚的恒定的＂美＂。毋庸置疑,绘画创作是审美情趣的展现,审美情趣是人格追求的表露,语言可以言不由衷,但创作不可能永远自欺欺人,它一定是为人格调的定位和情感理想追求的必然。张祖英就是如此严谨地审视自己的作品,正如他永远不会在生活中潇洒地玩一把一样。