简介：摘要：随着经济和科学技术不断发展，促进了现代化教育的发展。对于初中教育来说，中考制度对教育工作具有较大影响。单一就初中音乐这一学科来说，音乐中考制度，为学校音乐教育提供新的发展方向，提高了音乐教育效率和质量。本文主要就音乐中考制度对学校音乐的影响及对策进行分析和研究。

简介：对于音乐专业来讲，要想提升学生的整体水平，不能只依靠特定的某一专业教学进行支撑，必须要结合社会实际，进行针对性地教育和导向，把音乐和与之相关的艺术学科充分整合在一起。

简介：高等师范院校及其他院校师范专业（以下简称＂高师＂）音乐学专业的培养目标是未来的中小学、幼儿园音乐教师或文艺工作者等。为了将来能够胜任中小学、幼儿园音乐教学工作和开展好各种文化活动等,大学学习期间应注重培养学生的＂三大＂技能,即扎实的专业技能、必要的职业技能和广泛的社会技能。

简介：与协奏曲相关的美学问题讨论（第一次课）时间：2011年03月15日星期二上午10：00．11：30地点：上海音乐学院新教学楼中601授课老师：韩锺恩教授参与同学：陈新坤、贺颖、郭一涟、刘娓娓、魏舁、黄海、竹琛汇报人：贺颖课程记录：贺颖2010～2011学年第二学期，韩锺恩教授沿袭以往课程模式，为音乐美学方向研究生开设针对与围绕音乐作品的专题讨论课程，本次课程内容，主要是通过对某部协奏曲结合克尔曼的《协奏曲对话》一书讨论相关的音乐美学问题。课程形式为每一至两周讨论一部作品，由一名同学作主题发言，其他同学参与讨论的形式，并由韩锺恩教授亲自点评。这学期的第一次讨论曲目为拉威尔《G大调钢琴协奏曲》和《协奏曲对话》的第一章节。

简介：地方院校音乐学专业的课程设置是影响专业发展的关键环节。课程设置必须符合培养目标的要求,它是地方院校培养目标在学校课程计划中的集中表现,课程设置应该围绕地方高校的使命、特点、市场需求、生源质量进行,面向大众、服务社会、突出地方特色,为培养合格的人才进行有益探索和研究。

简介：摘要：音乐是一种听觉艺术，聆听者需要具备一副懂音乐的耳朵才能够从音乐艺术中感悟到音乐的魅力。视唱练耳教学课程的主要目的是让学生通过对和弦连接、音程、音高、多声部和单声部的训练，更加深刻地感受、理解、记忆音乐并掌握处理各种音乐符号的能力。在学生进行视唱练耳训练期间，教师需要以培养学生音乐素养为核心，让学生掌握乐理，并更好地将基础类型的音乐元素运用于音乐表现。基于此，对音乐学专业和声课程教学内容改革进行研究，以供参考。

简介：摘要：音乐学专业核心课程实践教学在高师音乐学专业教学中占据重要地位，对提高教师的教学水平，推动高校发展，培养符合社会需求的师范类人才具有重要意义。音乐学专业的生源特点决定了实践教学的培养目标，目前音乐学专业实践教学中存在很多问题，如课程体系不完善、教学内容不够合理等。音乐学专业核心课程实践教学应从院校特点出发，加强学生的实践能力培养，针对实践教学中存在的问题，建议通过增加艺术活动、加强硬件建设等途径进行改革。

简介：摘要钢琴音乐历史悠久，三百年来，各国各时期的音乐家为我们留下了大量珍贵的钢琴音乐文献。钢琴文献是艺术的珍品，是钢琴理论研究的一个重要方面。钢琴文献学是在钢琴文献基础上展开的研究作曲家创作思想、分析作品风格、诠释音乐作品方面作深层次研究的一门学科，它直接服务于钢琴演奏和钢琴教学。本文从当前高师钢琴课程教学现状出发，探讨了高师音乐专业钢琴文献学课开设的积极意义，以求对钢琴教学这一重要课题作进一步的研究努力。

简介：随着我国素质教育改革的不断深入,培养复合型人才成为高校培养人才的重要目标。舞蹈作为高师音乐学专业的重要课程,对于促进音乐学专业人才向复合型人才方向发展具有至关重要的作用。目前,高师音乐学专业舞蹈课程改革虽取得一定的成果,但也存在着诸多的问题。基于此,本文从高师音乐学专业舞蹈课程现状出发,进行针对性分析,并提出新课改视角下舞蹈课程改革的意见.

简介：<正>“音乐学”是外来语,取自法语Musicologie、英语Musicology,与德语的音乐科学(Musikwissenschaft)是同义语。音乐是一门古老的艺术,但是音乐学作为一门独立的科学为学术界所公认,则是在十九世纪下半叶。因此,总的说来,音乐学仍然是一门新兴科学。音乐学的性质、对象与范围是什么?不同历史时期有不同的解释,即使同一历史时期,音乐学家们的看法也不尽相同。概括起来,大体有以下几种主张:一种认为音乐学是一种音乐科学,应该以音乐声学及音乐艺术中的物理、数学等现象作为研究的主要对象;一种则主张音乐学主要研究音乐的起源、演变和发展,也就是以音乐历史为研究的对象;另一种主张则把音乐学概括为“音乐的学术研究”,

简介：从1996年开始教育部向中小学音乐教师开展了“全国音乐、美术教师基本功比赛”.中小学教师都毕业于师范院校,因此每个高校都会举办“五项技能”比赛,内容涉及声乐、器乐、自弹自唱、合唱指挥、舞蹈等一些项目.从“五项技能”开展后,也会发现它所对应的课程有些弊端.“五项技能”课程设置应紧扣培养“音乐教育工作者”这个目标,突出“五项技能”,凸显师范性,同时,开设具有地方特色、民族特色的课程.

简介：音乐学专业本科教育是音乐学人才培养的基础阶段，它关系到音乐学学科发民的未来，因而应成为音乐学学科建设的基本任务之一。本文结合西安音乐学院音乐学系的办学情况，就音乐学专业本科教育的培养目标、考生来源、入学考试和课程设置等问题进行了初步的检视。

简介：舞蹈专业作为高校音乐专业学生的必修课之一,是丰富学生艺术事业和提高艺术修养的主要课程,也是对学生进行审美教育,培养良好的学习兴趣能够激发学生们对学习舞蹈的热爱。本文对提高学生学习舞蹈的兴趣方面进行了研究,提出了相关对策。

简介：摘要：现代音乐教学改革要求培养复合型、复合型人才，其中，自弹自唱是衡量音乐教师教学水平的一个重要标志，在当今的中小学音乐教学中，“自弹自唱”已经成为了一种重要的教学手段。高校与独立音乐院校的音乐教育专业是其教学的重点，在高校音乐教学专业中，注重培养音乐专业的学生的自弹自唱技巧，既能促进学生的整体音乐素质，又能增强其应用价值，对今后的音乐教育具有重要意义。在教育界，教师的基础能力之争已被普遍接受。本文从整体上分析、探讨了高校音乐教育专业如何培养与提升学生的自弹自唱能力高，以供参考。

简介：<正>1.引言“音乐考古学”这门学科是切个新的专业领域。毫无疑问,音乐考古学是指运用发掘这一考古学的方法,对人类古老的音乐文化进行复原和研究。

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简介：<正>本刊讯武汉音乐学院音乐学系新开了一门把音乐与考古相结会的边缘学科——音乐考古学.1989年首次正式招收了两名本科生.近年来,随着编钟的出土,掀起了研究"楚文化"、"编钟文化"的热潮,专家学者们不满足于已有的音乐史学的研究方法,吸收了邻近学科考古学的一些成果和方法,大大地丰富了正在进行着的中国古代音乐文化研究.武汉音乐学院早在1978年就组织专家教授从事这门学科的基础研究和学科建设,如对古乐器的考证、复制工作,并编创了众多古雅的乐曲.在理论建设方面,学院的专家教授撰写了大量的有关学术论文进行音乐考古方面的研究.1988年11月,学院与湖北省博物馆联合举

简介：３、文本评论　文本评论包含的主要学科有:古记谱法(笔记的辨认),古抄本和文献目录学(分别研究手稿和印刷书籍的形式构造),编辑工作和校对(识别文献中的错误,使不同读物保持一致性).此外