简介：诗人喜欢谈论诗意地蛰居，这种蛰居的方式是诗意的，诗意的方式不可能是喧闹的，哗众取宠的方式。诗意的方式不仅仅一种，但宁静的方式肯定是其中最重要的一种。尤其是现时代这趋功近利的社会，人心浮躁，追求宁静，不仅仅是对当下的一种反抗，更重要的是追求一种理想。宁静的状态从某种意义上说，就是理想的状态。

简介：杨柳青年画，属木版印绘制品，产生于明代崇祯年间，清雍正、乾隆时期至光绪初期为鼎盛期，是中国著名民间木版年画，与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”.杨柳青年画具有笔法细腻、人物秀丽、色彩明艳、内容丰富、形式多样、气氛祥和、

简介：过年了，家家户户贴春联、粘窗花，还有些地方保留着在客厅里、卧室中挂贴年画的习俗，一张张新年画给千家万户平添了许多兴旺欢乐的喜庆气氛。

简介：广州西关的楼房里面一个把蝾螈、青蛙、泥鳅当宠物的23岁的男孩业余画家阿璞的真实年龄是23岁,智商63,是通常意义上的弱智青年。从外貌上看,阿璞大约十五六岁;神情举止则像七八岁;谈起话来,我就有点搞不清楚了,从兴奋点来说,他喜欢动物的那股傻劲儿,是10岁以下小朋友才有的,但他掌握的动物知识,尤其是乌龟、青蛙和恐龙

简介：东昌府与杨柳青年画在创作主体、制作工艺、表现题材、年画属性、审美风格、接受群体等方面都有差异。前者没有专业或专门创作主体,全部套色印刷,以门神、神像为主,是以农民为主要接受对象的粗犷大气的实用物品;后者有专业创作主体,套色印刷与手绘结合,以戏曲年画、历史故事、小说传奇、民间传说、仕女娃娃等为主,是精雅细致的工艺品,接受群体除农民外还有大量市民、达官贵人和皇族。

简介：前不久，从中央电视台传来喜讯，被央视书画院收藏的金昌青年画家王晓银、金长虹的国画。将和甘肃21位优秀画家的作品一道，悬挂在2008年中央电视台新址的公共活动场所。以宣传西部文化和西部画家。

简介：2017年是我国传统的丁酉年（即鸡年）。鸡是人类饲养最普遍的家禽。家鸡源出于野生的原鸡，而且鸡也是12生肖中的一属。中国鸡文化源远流长，内涵丰富多彩。我国甲骨文中就有“鸡”字，说明远在3000多年前我国就认识鸡。

简介：10月14日，为纪念习近平总书记文艺工作座谈会发表两周年，由中国文学艺术界联合会、中国美术家协会和中国文学艺术基金会共同主办的“向人民汇报——20位中青年画家‘深入生活、扎根人民’主题实践活动成果汇报展”在中国政协文史馆拉开了帷幕。

简介：杨柳青年画作为北方地区广为流传的年画品种之一，是我国年画艺术的重要代表。然而，随着互联网时代的到来以及国外思想的传入，使得人们对于年画这种传统的艺术的认识、接受程度越来越低，再加上政府部门保护不力，使得杨柳青年画保护与传承上出现了断层。因此，为了能够为更好地保护杨柳青年画提供理论参考，本文1通过对杨柳青年画发展中存在的问题分析，提出有效保护杨柳青年画的有效策略。

简介：近代中国新城市的崛起、西方文明的涌入和中国现代化的逐步发展使中国城市及其市民生活发生了不同程度的改变。作为中国四大木版年画之一的杨柳青年画将近代天津城区的变迁、租界的形成及城市中出现的新事物都呈现其中。这类年画不仅成为近代天津乃至中国社会变迁的真实写照,而且传达了社会风俗的变迁及文化思潮的发展动向。

简介：摘要在艺术产业相对成熟的西方国家，有整套完善的制度来支撑艺术事业的发展。民众对于艺术的认可度很高，可以说，艺术已经融入了他们的生活。相比之下，我国的艺术产业还不成体系，大众对于艺术的认可度与审美水平也不高。艺术品交易大多局限于名声在外的画家以及高收入群体之间。当下国内艺术市场缺乏先进、规范的运作体系，有些青年画家精力主要投在了艺术创作上，没有很多精力去争取大众对作品的关注与赏识，个人价值也随之被埋没。但随着社会发展，大家对艺术的关注和兴趣的增加已经成为一个不可避免的趋势。

简介：杨柳青年画历史悠久、流传广泛,制作工艺精良,是民间年画中的精品,同时也是中华年画艺术的典型代表。在市场经济环境下,杨柳青年画的生产和发展受到了严峻挑战,尤其是传承和保护问题已经成为当务之急。本文在分析杨柳青工艺变迁的基础上,提出这门古老民间艺术的传承问题,并结合工艺与时代发展两大元素,提出杨柳青年画传承发展的可行路径。

简介：杨柳青年画是一种富于独特艺术风格和强烈地方特色的民间艺术，已有几百年的历史，邵文锦和很多民间艺术的传人一样，用自己的坚守绘出传承和创新的新曲。

简介：几千年的传承创新使中国画在我国的文化发展史上备受瞩目，厚重的历史积淀和独特的艺术风格使中国画屹立在世界文化之林。中国画的发展对画家提出了多种修养的要求，特别是青年画家起着承前启后的作用，因此当代青年国画家的素养是国画界共同关心的一个问题．本文就当代青年国画家的素养做出总结。

简介：摘要：当前，通过对产品设计流程进行研究，将设计理念应用到杨柳青年画文创产品的设计与开发中，提取杨柳青年画的传统故事、色彩体系等设计元素，在设计过程中注重感官、文化、行为及情感四个层面的设计互动，并且遵循实用性、使用性和愉悦性的设计原则。在民间年画题材中，反映社会变革和生活变迁的作品一直以来都体现着这一民间艺术形式的适应性特征。面对社会生活的挖掘与表现，并不是民间画师单一的创作引领，而是完全由大众在生活之中所形成的普遍性追求为主导的。也就是说，某种题材之所以被大众接受并追捧，其所依靠的是作品完全符合了各个时期的民众对于现实生活的理解程度和接受热度，而并非单纯凭借创作者的奇思妙想。在民间艺术的接受中，“观众是理解艺术的核心，因为艺术所创造的意义以及它被使用的方法取决于它的消费者，而不是创造者”。清末杨柳青年画的消费群体也不再仅关注于国泰民安和丰衣足食，日新月异的社会变迁与新旧交替的思想冲击促使大众产生新的审美转变。这一转变则要求年画艺人的创作要适应大众新的消费需求并顺应社会变革的双重标准。民间艺术与现实生活之间的这种紧密性、交互性使得清末杨柳青木版年画题材的流变特征尤其突出。本文主要对新媒体时代杨柳青年画的多元产品开发进行论述，详情如下。

简介：<正>我在这里谈到的几位朋友,都是中央美术学院油画系78级的同学。毕业以后,他们陆续成了国内青年美术界瞩目的人物。他们曾经有一个共同的起点,此后,选择了不同的艺术道路。他们虽然艺术见解不同,彼此的感情却很好。曹力在画室眯起眼睛,左右端详他刚刚动笔的一

简介：杨柳青年画是天津极具代表性的民间艺术,在我国的年画文化中有着极高的研究价值,并对现代美术的创作提供了源泉。本文重点关注仕女人物形象,研究杨柳青年画在现代背景下的创新设计,从面部刻画、服饰纹样、体态特点等多角度对其进行分析和阐释,通过现代化处理来弘扬传统工艺的精神内涵和艺术魅力。

简介：上海旧校场年画，因其独特的历史背景和创作环境而在当时全国年画中一枝独秀，实为中西文化交流、新旧技术更替以及消费群体趣味变化的产物。从产生到消亡的时间虽然只有短短几十年，但在中国近代民间年画艺术中产生了深远的影响。通过对上海旧校场年画产生的背景到制作团队和赞助人的研究，可以管窥19世纪末至20世纪初上海流行的图像文化，对当下年画艺术的发展也有相当的借鉴意义。

简介：夜深了,无锡市惠农桥下一间老屋内不足六平米的斗室中,工作劳累一天的主人李君正在凝视着墙上墨迹未干的山水画新作;全身心沉浸在山林泉石劲松云烟之中,窗外寒风习习,大桥上夜行车轮声划破了宁静之夜,但小屋内更多的是期望,是一个青年画家对宣纸上画面干湿浓淡变化、点、线、面尺度掌握和“写其意,求其韵”

简介：武强年画是中国民间年画的重要组成部分，以产地在河北省武强县而得名。她出自民间画师之手，题材丰富、形式多样、构图饱满、色彩艳丽，反映着北方民众的审美情趣和情感愿望，在长期的发展过程中形成了独特的乡土艺术风格，并随时代发展不断出新，成为民俗生活中不可多得的艺术形式，被称为“农耕艺术的杰出代表”、“民俗生活的大观园”。