关于中职设计专业基础素描教学的探讨

(整期优先)网络出版时间:2021-12-03
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关于中职设计专业基础素描教学的探讨

尹有利

河北经济管理学校

摘 要:基础素描属于当代设计专业的基础课与必修课,素描学习效果会直接影设计专业的整体学习质量,主要是因为该专业的素描课程继承了绘画性素描的精华,把专业化的设计和造型训练融为一体,能够为学生掌握设计方法和提高设计创新能力奠定基础。在教育理念改变和教育方法持续创新的背景下,素描课教师需要改变机械化教学现状,大力倡导新型教学方法,教导学生掌握基础素描的理论和实践技能,培养学生的创新能力,促使学生掌握设计的基本方法和技巧,在反思和提高当中获得长足进步。

关键词:中职;设计专业;基础素描教学


素描属于美术当中的基础课,同时还是中职设计专业的必修课程,对于中职学生设计技能的提高至关重要。当前的中职教育发展现状与生源素质亟待提升的情况给当前的基础素描教学提出了更高要求与极大的挑战。在这样的情况下,教师更要从实际出发改变教学思路和实践方案,专门针对设计专业学生的特征定制基础素描教学方案,在改革提升以及全面创新当中为学生创造优质的学习条件,为培养更多合格的设计专业人才打好基础。

1、重视信心培养

中职院校和美术院校不同,学生在入学阶段通常是没有经受过专业美术训练的,所以比较欠缺良好的造型与创作能力,也决定了中职美术造型教学应该区别于专业院校。素描是所有造型的基础,也是设计专业学生学好设计必须具备的基本功。基于素描教学的重要性以及中职学生的学习基础,教师在开展基础素描教学的过程中,应该不同于专业美术教育中的教学方法,注意对学生的学习心理和态度进行培养,增强学生的好奇心以及学习信心。传统素描教学,把关注点放在了临摹、写生与创作这几个方面,每个部分都有特定的要求。而在设计专业的基础素描教学当中,教师应该适当模糊这几个阶段,把基础素描教学变成一个融合涂鸦、手绘、写生、设计等要素的综合体。教师首先应该加大对学生的自信心培养,让学生认识到素描是一种非常简单的艺术实践形式和艺术家所开展的艺术类创作大不相同,不管是技术还是技巧的学习都比较容易进而帮助学生消除恐惧感以及学习当中的顾虑。在实际的教学活动当中,教师应该考虑中职生的学习特点和学习层次,坚持由简入繁的原则,先从图形和线条方面着手,然后再过渡到相对简单的形体绘画练习当中,辅助透视明暗等表现形式。等到学生掌握了这些内容之后,可以逐步增加难度指导学生针对动物、人、肖像等进行素描练习,逐步掌握构图等高难度技巧,保证最终的教学质量。

2、加大涂鸦练习

只是重视基础教学而不重视教学内容和技能的拓展是无法保证中职设计专业学生整体学习质量的,而且会遏制学生想象力和创造力的发展。所以在一定时间的基础学习之后,教师应该恰当安排艺术实践练习,而且学生在对艺术作品有所了解之后,也会渴望真正投入艺术实践当中展现自己的学习技能,获得更加丰富的学习成果。对此教师可以根据学生的水平先安排一定量的涂鸦练习,而且在练习过程当中应该打破对素描用具的局限性,甚至能够用水彩,蜡笔等绘画工具。在教学指导当中,教师应该把关注点放在鼓励学生真实表达感受上,让学生拥有自由自主权和主动权,鼓励学生用自己眼光观察与概括对象用正确方法进行对象的表达,在绘画创作当中找寻美感和愉悦的体验。涂鸦练习对象要尽可能拓展,开阔学生的视野,让学生对设计专业的认识更加深入和全面,而不只是局限于某个方面的绘画对象,以免影响了学生后期的独立创作。在这个阶段,教师要做的不仅是要教导学生掌握技巧,更为关键的是要指导学生养成独立观察的良好习惯,掌握观察方法与独立思考的技能,带动学生专业化发展。

3、开展创作训练

中职设计专业开展基础素描教学的终极目标在于让学生掌握观察世界的方式方法健儿把艺术融入到工作与生活环节,引领学生身心健康发展。依托视觉观察世界是认识世界的重要方法,所以教师要培养学生立足独特观察角度,运用独特观察方法发现事物内在美的能力,积极开展创作方面的训练,使得学生能够在毕业之后适应了专业相关工作。教师可以鼓励学生对一些优质绘本进行学习和领悟,比如《一个人去西藏》、《旅行》等手绘本就有着很高的参考价值,其中融入了素描、水彩、速写、漫画等不同形式画面感极强,同时还表达了趣味生动的故事,对学生富有吸引力,也可以带给学生无限启发。教师可以让学生学习借鉴这些优秀作品,在进入到某个场景之后,如果有所感悟与想要进行艺术表现,就可以将自己的见闻与思考融入到素描作品当中,学会用掌握的技能进行世界的感知与表达,提高学生艺术创作和创新的自由性与有效性,为学生今后的专业学习做好铺垫。另外教师还可以鼓励学生把各自创作的作品进行交流分享,对自己的创作理念进行沟通,培养学生互相学习和借鉴的良好习惯,进一步开拓学生的思路。

4、完善师资队伍

中职设计专业基础素描教学和传统素描教学有着很大的差异,所以在教学当中要做的就是积极突破思维定势和以往的教学习惯,在正确把握教学目标的基础之上,激发学生的创造性思维。在培养学生创新能力的过程中,逆向思维与灵感思维都是必不可少的,而在训练过程中应该和设计专业的学习结合起来,依照专业取向对学生进行训练。大量事实表明,设计专业的基础素描课程,必须要有专业教师担当,而且教师除了要有过硬的素描功底之外,还要掌握现代设计的理论方法与实践经验,以便在理论和实践方面给学生提供更加优质的指导。首先老师应该及时更新自己的知识,通过进修学习和广泛涉猎国内外先进设计教育理念与方法的方式,在今后的教育教学当中运用。其次教师应该积极改造素描基础课程根据设计专业的实际要求调整教学思路和方案,引入优质的设计案例,讲求教学当中的实用性。

素描既是一门重要学科,又是非常重要的艺术样式,可以对学生的造型与表现能力进行针对性培养,也凭借这样的优势广泛应用到视觉艺术领域,成为设计专业训练当中基础且重要的内容。设计专业素描教学和传统基础素描有很大的差别,主要体现在设计素描,将培育合格设计师作为目标,指出学生在素描学习环节重点掌握设计性质,提升构思与想象力,为后续设计打基础。教师应该打破传统思维,在素描教学中传授新设计观念,推动基础素描叫徐改革,提升教学质量。


参考文献:

[1] 图力古尔.浅析设计专业基础素描教学方向和模式研究[J].科技信息,2019,(02):262.

[2] 李安东.艺术设计教育中的素描基础教学[J].南京工业职业技术学院学报,2020,(12):57-58.

[3] 张永年.对设计专业素描教学改革研究[J].美术与设计,2020,(3):22.