简介：原始图式及其造型活动在辅助人类记事的历史进程中,一方面通过音节1语言的图符演绎,形成＂共同识别＂的视觉图式或字符。另一方面,当原始群落图式转化为一种音节化视觉字符时,人类祖先基于群落生存而产生的功能性图式,实际上就为我们今天研究原始群落图式的功能、意义等,提供了基于直觉思维而产生的图式经验及其样式。本文试图通过直觉图式的源头梳理,还原＂美术＂一词的原初定义,并针对当下美术高考、学院教育等不断遭遇＂造型标准＂制约的现象提出质疑,以改变那种无视创新发展需求、试图＂以偏概全＂的美术教育定式。

简介：本文论述经典图式和当代图式对水彩画创作的启迪和影响.

简介：模糊语言图式是时代的产物。以它的流变性、富有韵味等活性成分，满足了当代艺术家枯涩心灵的渴求，诉诸于作者当下审美情绪状态。模糊图式以它获得的普遍意义，成为一种独立的语言形态。

简介：我曾经把中国画比喻成一个古老的、我们要反复进入的游戏场所,而那些曾经以一杆毛笔“安身立命”的历代画家们,则把自己内心的状况以及内心与自然交融的状况统统都存入了他们所属时代的游戏光盘上,同时确立了自己的游戏规则。

简介：《点石斋画报》的刊行涉及诸多重要领域，它在近代以来的影响是多方面的，本文通过图像分析的方法，把《点石斋画报》限定在美术的框架中加以讨论，指出画报的图式语言对现代中国美术，尤其是对年画，连环画，版画和文学插图的深远影响，肯定画报在普及绘画方面所起的重要作用。

简介：对于每一个从事中国画艺术实践的人来说，“师造化”与“师古人”犹如人之两足，缺一不可。前者为艺术创作提供了源源不断的灵感来源和母本参照，后者则是从传统中汲取前人成法，成为进入艺术殿堂的便捷门径。对于中国画艺术而言，“师古人”已经远远超出临摹本身的原初意义，它不仅是一种具体的技法学习，同时也是艺术家对中国画艺术特性的一种理解和体悟，

简介：中国古代插图版画作为历史过程的文化生态，经历了一个动态积淀的过程。建安派、金陵派和徽州派是其中最有代表性的三大艺术流派：建安版画具有开创之功，而兼收并蓄的金陵版画则承上启下，徽州版画又后来居上。从早期以风格粗犷的建安版画为代表的民间趣味到以徽州版画为代表的温文尔雅的白描摹刻，从每页小图到有选择性的章节大图，中国古代版画图式的转换始终处于“雅”与“俗”的矛盾与交融之中。古代图书插图版画具有商业与文化的双重属性，是中国古代社会影响最大、传播最广、流通最快的一种大众图像，其图式的转换往往都带有鲜明的文化针对性，反映了古代社会文化传播和发展的规律与特征。

简介：女性主义艺术家朱迪·芝加哥一生都站在女性主义的立场，以自己女性和女性艺术家的身份不断地为争取创造男女平等作出努力。她在她的艺术作品中创造了“女性图式”，不仅对艺术史上“女性的身体”与“权力的眼光”的问题提出质疑，也同时挑战和批判了野权社会中社会性别的价值体系。

简介：“中山服是民国以来最重要的男装，也是最具政治色彩的服装样式，并在相当长的时期里成为中国人的政治符号和文化代码。”作为民国以来最重要的男装，中国近代传统服饰转型期的经典服饰，中山装被国际公认独具中国服饰的原创性，并在近半个世纪中发挥了特殊的服饰功能与政治文化功能，然而有关它的起源与历史演变却存在众多疑团。

简介：油画肖像在现代大众文化图像冲击下，并没有丧失经典性而成为快消品。新生代的画家通过象征和重构等手法把绘画中的观念性深入挖掘，进一步强化，而成为对当代社会及文化思潮进行探究的载体，显现出与当代思潮相结合的肖像图式。

简介：在传统研究里，水墨画的图式都被规定为外在的媒介，这导致图像与思想走向了分离。也就是说，绘画作品本身无法言说，其意义必须通过语言文字的表述才能生成。可以讲，在水墨画图式的现代转型的文化叙事里，水墨画图式长期都是缺席的，然而，随着图像学方法的传入，中国部分学者已逐渐接受了图像学的基本假定，认为”图像是思想史研究的一个重要方面”。

简介：<正>写这篇短文是缘于《中国钢笔书法》(2003年第4期)上严海南先生的文章《人品与书品》。本文不对严先生的观点作任何评判,只是觉得其逻辑推理值得商榷,似乎不能自圆其说。在严先生的文章中,隐含着这样两条逻辑推理:其一,人品坏书品就坏。(A)唐太宗将王羲之《兰亭序》带

简介：油画艺术是一门在世界美术史上占据着极其重要地位的艺术表现形式。它随着人类社会文明的发展已有几个世纪,经过岁月长河的洗礼,油画这一艺术表现形式呈现出多样性,多元性,复杂性,民族性……每一门艺术的形式必然离不开社会文明的发展,"艺术源于生活而高于生活"。文艺复兴是人类社会所经历的前所未有的伟大变

简介：榆林窟与东千佛洞两个石窟壁画遗存中所保留的“水月观音+玄奘取经”壁画,以“形”“意”释怀表现、以“隐”“寓”糅合说图,形成一种独具特色的新型图式与形象。它亦反映出西夏民族文化的图腾原型,以及壁画“激励式”母题意蕴的一种成功创作实践等诸方面因素。

简介：在版画创作中重视图式设计具有独特的价值.重新解读图式的概念,并对其进行理性的分析和研究,更有助于版画的创新与发展.如何平衡版画的纯工作理念、图式设计与技术三者之间的关系,强调作品视觉传达与视觉体验的功能及重要性,是版画创作者在新时期需要面对的新课题.

简介：岳敏君是我国最具影响力的当代艺术家之一.“重叠”系列是岳敏君近几年潜心探索的新作之一.本文从创作过程、创作理念、创作背景三个方面,解读“重叠”系列艺术图式的创新.

简介：导言20世纪开创的精神分析学,对艺术的发展产生了深远的影响,它强调了潜意识在艺术创作中的作用,拓宽了艺术表现的形式和范畴,但在实践上怎样沟通潜意识与艺术创作活动,精神分析学家和批评家并没有给予明确的指引.马利坦提出了"同一性"的概念(1),认为客观事物及其含义对艺术家来说随其意志而改变,事物的精神与艺术家的精神保持一致,这是对潜意识在艺术中作用的比较直观的理解,可是这个理论还是没有涉及到艺术实际操作的问题,特别是与造型问题联系起来,让人难以直观理解潜意识究竟怎样影响艺术创造以及怎样自觉运用潜意识进行创作.

简介：谈中国绘画艺术的前瞻性必然不能脱离笔与线的概括性,具体到某一艺术风格的图式特性,涵盖对传统笔墨的三种不同认识。一是按照传统书写特性发展观,但在色彩、造型上不掩杀东西方当代艺术对传统艺术的发展,借用形质上的鲜活时代性,但重在文化特性上诗意的表述以及绘画意蕴的东方特性,如温和、典雅、玄妙、隐喻等等。

简介：陈洪缓(1598—1652),字章侯,号老莲,是我国明清之际的一位杰出的画家.特别是他的造型别致、风格独特、气韵古雅的人物画,在我国人物画发展史上,占有重要的地位.他所创立的人物画图式,对于我国当代人物画的发展,仍有不可估量的启迪意义,应当认真加以研究.

简介：观看绘画会有这样的境遇：对于＂看不懂的画＂,我们只能以现有的常识去理解,抽象画可能与花布没有多大区别;对于＂看得懂的画＂,会有很多自己认为＂很明显的关系＂别人却视而不见。艺术创作者也会类似的感觉：没有进入状态时,画布就像一幅看不懂的地图——不知道坐标在哪,不知道如何切入;进入状态时,会觉得＂成竹在胸＂,需要画的图形已经在头脑地图上,只需用熟悉的步骤在画布上制作就可以完成。