简介：我参加了《雕塑》杂志社举办的第四届雕塑抽象班,不是作为学员,而是作为比利老师的翻译参与的。我认识比利已有3年,算是朋友,我欣赏他这个人,也喜欢他的作品,因此欣然接受了这份工作。学员来自全国各地,有高等艺术院校的教师,也有小有名气的各地艺术家。他们希望通过这次培训能在创作上有所提高,并对抽象艺术有进一步深入的了解。

简介：

简介：北京画院以工作室的教学方式培养学生．经过长期实践和探索形成了具有鲜明特色的教学．以油画创作为主题，完善学生对油画表现语言和自身艺术思想的确定。在这一过程中．通过发现自我艺术特质．树立对审美的需求。油画创作以塑造有意义的造型和覆于造型之上的色彩为基础．表达艺术家的情怀。

简介：实验艺术的概念在二十世纪中期形成的时候,是以打破艺术以工具材料和技能及其有可能形成的风格样式作为艺术判断标准的片面性,建立起更为广阔的艺术表达空间的"总体艺术"理论。认为艺术不再仅仅是视觉愉悦、陶冶情操方式的审美客体,而是强调主题核心表达的确切性与有效性,重视与审美主体有相互依存和相互推动的辩证关

简介：2014年7月25日至27日，应山西省晋中市教育局的邀请，《书法》杂志编辑杨勇以《行走在书法的春天里》为题，与一百多位中小学书法骨干教师做了交流和互动。杨勇先生首先对教育部《中小学书法教育指导纲要》进行了解读，并对当下中小学书法教育中师资匮乏、课程设置及教材选用的混乱等现状进行了分析。此外，还结合自身的学习经验，与在场的书法教师进行了交流和互动。

简介：近年来,随着市场和企业对工业设计人才需求的急剧扩大,国家对于相关创意产业发展的鼓励和支持,工业设计教育的发展亦如火如荼地进行着.目前中国已成为了世界上设计教育规模最大的国家.^[1]正是发展速度过快,基础薄弱,使得工业设计教育良莠不齐,也显露出诸多问题,其中相关人才创造力的培养即是一个相对薄弱的环节.如何培养更具创造力且能够满足社会需求的人才,是工业设计发展的关键所在,因而如何培养工业设计专业人才创造力的问题亟待研究和讨论.

简介：北方雕塑专业创作课程的教学改革应该立足传统，突破固有模式，培养学生创作能力，使学生创作作品上升到一个新高度。

简介：本文结合本地区产业现状和发展趋势,就五年制高等职业教育的室内设计专业建设问题,加以分析和探讨.

简介：装饰运用在室内设计领域，其内容已经超越了装饰绘画的范畴。在以往的传统装饰绘画教学中，存在过分强调技法表现、强调手绘装饰画能力体现以及装饰在室内设计中的应用缺失等问题。笔者针对这些问题提出自己的想法：教师应在了解室内设计专业的基础上，对作业形式、学习内容进行扩展，并从中提取与专业学习相关的内容进行教学。

简介：纵观全国高校,在学院雕塑系实践与创作教学中,材料研习课程已经被提到了一个很高的水平.各院校根据自身的条件和学术方向,都在尽最大努力去加大材料语言的研究与投入.相应的课程与展览也显示出了一些教学成果,但同时一些问题也随之出现,诸如：追求外在眼球效应的作品形式,被过度追捧,拼材料价格、加工工艺、高科技“武装”,这些现象依然成了雕塑系学生普遍追逐的“时尚目标”……在这个“全民拼爹”的年代,雕塑学生的创作出路,难道就只是拼钱、拼“小发明、脑筋急转弯”吗？

简介：在带领学生出外进行设计考察的路上,一个三年级的学生和我探讨他在课余进行实习工作的心得体会.从这个学生在公司做的一些设计成品看,他的作品风格成熟,设计手法熟练,他提出：“平面设计师的工作就是在符合客户要求的大前提下,做出符合中国现阶段人民大众审美水平的作品.

简介：“实训化”教学不仅能提高学生的学习热情,而且能培养学生的创新意识,学生通过实训化课程训练,对其日后就业和发展都能起到积极的促进作用.

简介：随着全球经济的不断发展,我国进入到了一个知识信息大爆炸的时代,为了更好地解决由于高校毕业生数量成倍上涨而带来的前所未有的就业压力,我国必须与时俱进,借鉴美国以创新创业促经济发展的经验,以就业带动创业,营造一个良好的创新创业环境.由此,对政府、社会、教育部门及高校提出了新的要求和目标,即创新创业教育成为了高校培养适合社会发展的创新型人才的重要任务.

简介：九月二十二日，第五届全国杰出专业技术人才表彰大会在北京召开。江苏省推荐的两名专业技术人才和两个专业技术人才先进集体获得表彰。

简介：本文将服装设计的成品化、市场化的理念及部分制作技能引入高师院校服装专业基础与设计教学课程之中,旨在全面提高学生的专业素养和能力,为服装专业的毕业生就业做好充分准备.

简介：本文主要论述信息化环境下，美术设计与制作专业人才培养模式的实践与探索。全文既有对当今信息环境下职业教育现状的分析，也有根据理论的指导对人才培养模式创新实践的总结概括。提出新的人才培养模式构建的想法和分析，既能从理论化的角度进行提炼，又以丰富的实例为基础，较好地庠现了理论与实践的结合。

简介：中国美院国画系教授吴山明继1994年主持中国人物画助教班后,去年,他不辞辛苦又带了中国人物画研究生主干课程班。由于吴山明教授是＂新浙派＂人物画重要代表,在中国人物画创作及教学上卓有成就,他连续招生,圈内人士都很关注,不少人想知道吴教授带这个班的教学思路及该班一年来的学习状况。近日,笔者走进研修班,并就有关问题采访了吴教授。问：吴老师,1994年您曾经主持过一届助教班,去年您又招了一个研究生主干课程班,其初衷是什么呢？

简介：环境艺术设计专业教学的根本一直围绕着建筑学,教学研究也跟随建筑学体系的认知问题不断变化。本文结合了一个环艺专业入门设计的教学案例,展示了如何对环境艺术设计专业低年级学生开展教与学的过程,探索初始专业设计课题的内容设定和组织结构。

简介：艺术院校的人才培养，一直保持着对于专业性和学术性的研究，这是非常必要的。而另一方面培养出来的人才是否能与当今社会进行良好的衔接，既是我们教育的重点内容也是我们一直无法忽视的一个问题。我们每个人都无法彻底脱离所处的社会生活环境，尤其是艺术教育领域，社会生活的影响更是渗透到每个学生的创作理念之中。在这个层面，版画教育也不例外。

简介：写作的目的在于表达。有效的表达取决于对读者和写作目的的了解，取决于恰当地调整语气和文体，以及对某些原则恰当的理解和运用。然而所有这些都必须以对具体美术门类的感性认知为基础。理论系科的学生，尤其是没有接受技法训练、没有摸过画笔的同学，