简介：<正>古人赋诗作文很重视音律,常把它看作是衡量诗文优劣的一个重要条件。尤其是为配乐歌唱而依声填写的词作更是如此。李清照在《词论》中说:"盖诗文分平仄,而歌词分五音,又分五声,又分六律,又分清浊轻重。"这表明她对词在音律方面的要求是很严的。李清照又曾在那首自传性的闺词《浣溪沙》中写道:"小院闲窗春色深,重帘卷影沉沉,倚楼无语理瑶琴。"这表明她不仅有音律理论修养,而且还有音乐生活实践。而《声声慢》这首词正是她重视和精通词学音律的一个突出成果。

简介：钢琴“音律复合”概说汪子良，李强一、钢琴音律复合的音乐物理学考查人们通常认为，我们听到的钢琴音响是十二平均律的音高关系，这当然没有错。但从音乐物理学视角审视，并将钢琴的基音与倍音看作一个整体音响系统，就会发现以十二平均律为基体的钢琴音响，不但有纯律之...

简介：一、音律的自然特质和“人工律”的应用“音响法则”有它的客观性和规律性,其所生成的“分音列”是音响的自然规律的体现,所以音响法则是一种“自然法则”。“纯律”既然根据分音列而产生,所以有“自然律”之称,但如说自然律只能是纯律,则是片面的。“五度律”(应包括“四度律”)也是根据二分音和三分音的纯五度而生律,当然亦属自然律而无疑。为什么各国古今的音乐皆以八度为分组单位?八度音程即是第一分音(基音)和第二分音(第一泛音)之间的音程;又为什么重用纯五度?二分音和三分音的音程即是纯五度;纯四度亦很重要,四度律即是用三分音和四分音的纯四度而生律;在一、四、五、八度中为什么要构成纯律的和弦?大三和弦由四分音和五分音的纯律大三度的插入所构成;小三和弦由五

简介：<正>“五色缠弦十三柱”。从唐代的十三弦筝流传到现在,已发展成21弦和25弦。21弦筝共计四个八度。如:例1.“D调21弦筝音域图”

简介：

简介：李清照的词论主要从音律方面批评苏轼词作的不协音律,而对比两人对词的音律的不同态度,不仅可以看出两人乃至宋代豪放、婉约两大词派不同的审美取向,更能深入感知苏轼在词作创新方面的巨大成就。

简介：<正>“治学之道,赖乎新资;考古之道,材料为尚。”这是著名甲骨学家胡厚宣先生的一句至理名言。在音乐史学界,每当涉及商代音乐的研究,学人均常叹史籍难征——其实,早在二千多年前,我们的礼乐大师孔子,就已经发出了“难征殷夏礼典”的。喟叹。随着甲骨学蔚成大国,殷墟卜辞中所记载的乐舞资料,很快被音乐学家所采用:如“濩”,如“雩”,如“乐”,如“舞”,均成为商代音乐研究的有力佐证。但是,商代的音律到底是怎样,以前只能依靠考古发掘

简介：中国古代音律理论早期主要围绕五音、六律展开。《管子》中即有对五音理论完备的论述,包括音色、五音内部派生法则以及五音之＂数＂的概念。之后五音内部的派生法则及＂数＂被扩展至六律中,《淮南子》对此记载甚详。至西汉中后期,受气化宇宙论以及象数易学影响,音律理论又融入了易学因素,产生了易学化转变倾向。

简介：我国古代音律的产生有着悠久的历史,在奴隶社会和封建社会的历史背景下,由于各种哲学思想和封建等级制度观念诸多因素的作用,使许多古代音律说蒙上了神秘色彩。其中,有些是唯心的,有些带有浓厚的封建意识。在这些神秘色

简介：学习数学知识的过程就像是在吟唱一首动人的歌曲.正如一个个音符构成了歌曲的旋律一样,一个个基础知识也堆积构建成了初中数学的知识大厦.这里所说的堆积并不是简单的罗列,而是需要加入学生们的头脑判断与思维整合.因此,初中数学的学习过程并不是机械乏味的.融入了学生们的主观处理之后,运用我们的心灵去切实感受,便会发现数学学习之中的美好之处,正如歌曲里面的动人音律一样醉人.

简介：本文就新疆都塔尔的名称、形态以及相关文献说明其存在的多元渊源以及亲缘关系的系列乐器，并在此背景下，研究新疆都塔尔现今音乐实践中的音律形态。都塔尔普及性、伴奏性的角色，使其音律调控的空间受到一定的局限，而恰恰正是由于这样的局限，民间独奏中的都塔尔（特别是独奏木卡姆片段），在乐手们捕捉音高微妙变化的独特灵感之下，使用左手的技巧突破缠绕品位对音程的限定，在一定范围内（特别是二度）不受约束的调控音高，呈现出独有的音律形态和音乐特征。

简介：摘要： 本文主要阐述了在小学语文文字教学中如何让绘画音律融入到学生的学习中，不仅要让学生 了解历史典故，把文字用音律绘画的方式表现出来，还要 让学生 了解文字背后的文化内涵，更近一步地了解了中国传统文化的内涵，对中国文字及历史产生浓厚的兴趣，从而一举多得。

简介：

简介：无伴奏合唱作为合唱艺术的最高形式,由于它无须乐器伴奏,也就不存在乐器演奏某种律制不便的问题,因而可以相对自由地根据作品的不同风格和类型、选择运用不同的音律予以表现。本文在此并非着重论述有关视唱练耳方面的问题,而是指在歌队具备了良好的音准能力的基础上,指挥与歌队如何通过建立音律意识,并运用选择不同的音律以更好地把握作品的风格。

简介：一、问题的提出近年来,民族民间音乐在音体系方面的研究越来越为人所重视,尤其对音律现象律学构造的探讨更引人瞩目。今天,人们自然不会无视研究中的可喜进展与有价值成果,尤其在律学思维的观照下,一些较为繁难的原生音律现象的数理特征得到更为客观的描写和更为合理与有意义的解释。①然而,随着研究的深入,人们进而注意到亟待加强的另一方面,亦即在音乐民族学的视野下使活生生的音律现象还原于它所属的音乐系统之中,联系其生存的社会文化环境,将“律制和音阶在‘乐制’的名义下,一起加以研究”;②以使该学科研究不至于丧失其宝贵的社会文化视

简介：本文以《送别·我在西湖出家的经过》一书作为语料,分析李叔同韵文的语体风格,探究其风格的形成根源。李叔同韵文音律上多用押韵,词语选择上擅用单音节词、文言词语,句式上常用文言句式和仿骚体、词体,又灵活运用多种辞格,清丽典雅,音律和谐,读来朗朗上口。

简介：本文根据已公布的贾湖骨笛测音资料，阐释了时空坐标中的贾湖骨笛和上古造律活动，提出了骨笛比照手指宽度刻痕开孔的假说，试图解析骨笛开孔横线刻记的奥秘，探讨贾湖笛律与谐音列的联系。通过笛律遗存现象，佐证自然实践律的存在。

简介：音律是音乐的基底,它作用的天籁、地籁、人籁三个世界,既是音乐性质和层次的三种分类,也是音律作用的三种不同音乐的表现样态。音律作用的天籁世界是泛音自然美的世界,它是宇宙永恒的自然秩序,它使音乐内蕴了简单性、和谐性、共振性、柔和性审美特质。音律作用的地籁世界是独特的异域美的世界。在自然律素构成的大块地域的音律形态中,使中西音乐从基底上有了分野;在各地方小块地域的特性音高形态中,形成了五光十色的音律样态,它是世界音乐形成色彩斑斓的根本。音律作用的人籁世界是数理人工美的世界,是音高体系及其乐音运动的人工数理规范。它既表现了音律的绝对精确与相对自由,数理结构与审美功能的对立统一,也显现了无数人为音律基底功能在优秀音乐作品的作用。以此三方面的音律作用,对＂律学无用论＂的想法和言论予以回答。

简介：<正>唐人抄录的琴曲《碣石调·幽兰》谱(以下简称《幽兰谱》),是迄今发现的一种最早的中国琴谱。由于此谱是一篇如何演奏《幽兰》这首琴曲的详细文字记录,故后世人又称之为文字谱。这种文字谱,至今只见《幽兰谱》一首,又因其存在的年代较久远,所以它是我国古代音乐史研究中一份极其珍贵的资料。

简介：在学习西方音乐的同时,传入了五度相生律音阶,冲击了我国传统的“民间纯律音阶”。40年代以后,西方又逐步改用了纯律音阶,我国尚不知情,致使音律混乱,和声不谐