简介:“2004上海话剧艺术中心赴京展演”落幕了,作为一名活动的参与者,回望那些日子,感到特别踏实.因为做了件事,一件平时不太有机会做的事,尽管忙碌,但很愉快。戏一个接一个上演,站在剧场的大厅感觉如流的观众,让人兴奋,一方又一方朋友的到来.海阔天空地谈戏剧,让人沉醉。那些日子,是戏剧的盛会,是上海戏剧人期待已久的节日。
简介:根据上海话剧艺术中心未来规划中在艺术生产方面对“主流戏剧”和“经典示范”的发展要求,话剧中心特别以“上海历史、上海人文、上海精神”为着眼点,邀请文化艺术界专家学者共同讨论,为话剧中心的创作选题出谋划策。3月16日下午.创作选题专家意见会在话剧大厦18楼举行。蒋星煜、王安忆、荣广润、张忡年、毛时安、顾晓鸣、宗福先、罗怀臻等近二十位作家和学者与会发言。大家在坦诚相特的氛围中各抒己见,既对话剧中心的剧目创作、市场运营提出了具体的意见或建议,也对话剧环境乃至文化大环境的现状交流了丰富的看法和想法。话剧中心总经理杨绍林等对此——认真听取、记录。并表示这样更具争议性的专题交流会将经常召开,以共同推动上海话剧的良性发展。
简介:在当代中国舞坛上,几乎每个省级或国家级院团,每年都推出至少一部舞剧。在当代世界舞台上,各舞蹈大国的星级团体也仍旧在马不停蹄地上演着古典的或者新编的大作。可是,舞剧的高雅地位不再,舞剧的辉煌氛围不再,舞剧的深刻主题不再,舞剧的市场份额不再。舞剧大多沦为矫情造作、粉饰繁华的空架子,耗噬着舞剧的真实的生命力。究其缘由不外———一、舞剧形式本身的问题舞剧从结构模式讲等于芭蕾,从叙事方式上讲同于话剧,从剧情推进上讲类于歌剧。但是,不管怎么讲,它还是有一套自家的固定程序,例如:双人舞;例如:展示性群舞等。从内行看,不如此就不是舞剧,舞剧的功夫就在这上头;从外行看,只要如此就都差不多,一辈子看一回《天鹅湖》足矣。当然,在舞剧之初,在舞剧盛行于皇公贵族时代的阶段,舞剧特定形式本身不仅没有问题,而且是很具审美逻辑性的,很耐看的。可是,也不过就是一百年,舞剧的这种一成不变的固有形式就过时了。形式上的陈旧推及到非形式方面的种种,简言之不管你代用什么题材,表现什么价值观,只要“形式”照旧,那就很难有“新鲜感”可言。正像老话讲的“旧瓶装新酒”,就算酒真的有新味道,可一...
简介:摘要:近年来,社会进步迅速,我国的各行各业建设的发展也有了改善,京二胡与其他乐器比较,有其独特之处,也有一定的局限性。音色上的差异:材质、构造的不同,自然影响到各种乐器的音色。比较民二胡与京二胡,民二胡的音色更为浑厚、柔美,而京二胡的音色刚劲有力。但与京胡相较,京二胡显得柔中带刚。京胡与京二胡都属于半噪音乐器,相比民二胡的音色,就显得没有那么醇厚,这也正凸显了京剧乐器和民族乐器的不同之处。声部上的差异:京二胡属于京剧伴奏中的中音声部,京胡属于高音声部,三弦属于低音声部。把位上的差异:京二胡比民二胡的把位小,比京胡的把位大,这跟琴的构造有一定关系。由于京二胡的琴身较轻,放在大腿上的中间位置演奏,换把时琴身欠缺使其稳定的支撑点,因而比较受限制,换把常用两个把位,最多换三个把位,比如《八珍汤》中就用了三个把位。民二胡琴身较重,它是利用大腿和肚子夹住琴筒,因此比较稳固,换把演奏比较方便。