简介：摘要：在经过漫长的发展历程之后，西方现代主义美术就形成了独特的风格，对于环境艺术设计来说，这就是一个重要的指导与佐证，而这就主要体现在了几个方面，如色彩与情感的契合以及结构与拼接的搭配等等。不仅如此，西方现代主义美术不仅对同时期环境艺术设计作品的风格产生了影响，而且就算在当代，其深深地影响到了环境艺术设计。从实际情况来看，在环境艺术设计的发展过程中，西方现代主义美术已经慢慢形成了独特的审美观念。

简介：内容摘要：式样主义发源于20世纪的美国，引领了这一时期的潮流，与功能主义构成现代主义设计的两大体系，被广泛运用于各个领域。式样设计对于如今的设计者仍然具有重要的借鉴意义，值得讨论和思考。

简介：摘要：后现代主义是西方社会中一种占主导地位的社会文化思潮，它反对资本主义社会中理性主义至上的现代性文化，具有彻底否定一切、超越一切的批判精神。其具体特征表现为：反理性主义、反基础主义、反中心主义、反主体主义以及反形而上学，主张消解哲学，代之以相对性、多元性、主观性等。这种批判理论一方面对资本主义社会进行了尖锐的批评，指出了资本主义文化中主体性以及理性主义文化的弊端，并且发展了现代哲学，促使了人们的思想解放，带来了新的启蒙。但是，另一方面，后现代主义由于缺乏变革现实的基础，否定的批判过于激进，缺少建设性。

简介：摘要：当代美术作品是否要美，老前辈蔡若虹先生曾在1996年11月28日《人民日报》上发表《美术作品一定要美》的文章，早就肯定过这个问题。指出只有美的作品才能吸引人、感染人、鼓舞人，才具有强盛的生命力，才符合时代发展的主流。时隔多年，艺术界依然缺乏美的时代强音，缺乏匡正抑邪，旗帜鲜明的主旋律，任凭西方的“现代主义”、“后现代主义”思潮的泛滥，民族传统精神被分割和瓦解，呈现为群龙无首，良莠齐长的繁荣而又杂乱的局面。

简介：摘要：后现代主义思潮对当代大学文化产生了深远的影响，我们要限制消极影响，推进校园文化的建设。

简介：摘要：后现代主义相对于现代主义，与现代主义的区别集中体现在哲学上、思想上、方法上和设计语言上，是当前阶段一种较为主流的设计思潮。从高校教育这一角度来说，后现代主义教育的风格是以“社会性”为根本，需要由宏观心理学朝着微观世界的方向转变，同时要帮助学生构建心理学价值体系，帮助学生获得更好的发展能力。本文从多个方面来分析论述后现代主义时期高校教育心理学的发展，期望可以为从事此类研究的朋友们提供一些建设性意见。

简介：[摘 要] 后现代主义是20世纪六七十年代以来在西方国家形成的一种新的文化社会思潮。它是基于对现代性进行批判与反思的所有思潮的一种统称，是一种崇尚多元性和差异性的思维方式。后现代主义思潮对课程理论产生了深远影响，形成了后现代主义课程观。对当下学前教育课程在课程目标与内容、课程评价、师幼关系等方面有着重要启示。

简介：摘 要：本文对柯勒律治和雪莱诗歌的特点进行了概括，并从多个角度分析了他们在美学思想方面的异同点，最后指出两位诗人对浪漫主义美学思想的影响，让读者对欧洲浪漫主义的最高成就代表人物——柯勒律治和雪莱有一个较为普遍的认识，尤其是充斥着想象，激烈的情感以及对现实世界的不满亦或对新生活的期望的浪漫主义文学有进一步的了解。

简介：摘要：我国的传统工艺美术历史悠久，形式丰富多样，是人民智慧的结晶。而现代美术设计与我国传统工艺美术之间的审美存在很大差异，导致很多传统工艺美术的适应性较低，不能运用到现代美术设计中。所以，将传统工艺美术与现代美术设计教育融合发展已经成为大势所趋，其推动了现代美术体系的完善与优化。因此，本文将以现代美术设计教育与传统工艺美术之间的联系进行分析，并就目前造成的影响进行举例，说明传统工艺美术如何应用于现代美术设计教育，以期为相关人员提供参考。

简介：摘 要：大米是人类生存最重要的食物之一。米在中国传统文化中是极具有传统底蕴的食品。

简介：

简介：摘要：随着现代经济和科技的不断法发展，艺术发展也及其繁荣。现代水彩画作为现代艺术领域独具特色的艺术形式也传达出了其特有的美术学价值。本研究以美术学的为理论视角，以现代水彩画为研究对象，对其蕴含的美术学价值进行概括性分析。从博大的包容性和全面的人才观两个范畴探究现代水彩艺术的美术学价值，通过研究分析得出，现代水彩画具有情感价值、认知价值、创造价值等美术学价值。

简介：摘要：近些年以来，我国大部分高职院校在美术方面都加强了相关教育工作。美术教育在逐渐引起高职院校重视的过程中，不断的将其渗透到了具体教育课堂当中。高职院校当中的民间美术教育在展开方面，对于高职院校学生综合素质的培养，能够起到至关重要的作用。本文主要针对中国民间美术，在高职美术教育中的现代性融合展开分析，以供参考。

简介：摘要：现代艺术设计中融入民间艺术形式，融合生活、艺术、社会、人文方面的元素，打造出个性化的素材内容和作品形式，有利于推动民间美术作品的传承。因此，设计师应当总结民间艺术作品的表达方法，根据作品的设计要点和情感元素进行融合创新，凸显出现代艺术作品的活力特征。基于此，文章侧重探讨了民间美术对现代艺术设计的启示。

简介：摘 要：现代艺术近年来发展迅速，受到了人们普遍的欢迎和接受。现代艺术从内容和形式上相比于传统艺术具有灵活多变的特点，同时现代艺术也更加的贴近我们现代的生活。因此，为了能够培养中学生的艺术思维和艺术创新能力，需要在中学美术教育中融入现代艺术，从而突破传统艺术的教学束缚，还可以大大提高中学美术的教学质量。

简介：摘要：民间艺术是我国艺术的瑰宝。它具有很高的文化和审美价值。时至今日，色彩文化和造型对人们的审美观念产生了深刻的影响。从以往的研究来看，中国民间艺术具有突出的民族性和较高的审美价值的艺术特征。目前，现代艺术设计与民间艺术在造型设计和色彩设计上可以相互借鉴和吸收，将传统文化的特征表现得淋漓尽致。在新的时代，设计师应树立积极学习、包容的态度，寻找同源同源的艺术素材，运用文化创意产品，促进民间艺术与现代艺术设计的融合。同时，教育科目也可以让民间艺术进入校园，促进两者的结合。

简介：摘要：幼儿美术教学中教师除了传授绘画技巧以外，还应结合不同的美术作品渗透爱国主义教育，由此能够激发幼儿产生强烈的爱国情感，使幼儿更加爱国，并且进行爱国主义教育，有利于增强幼儿前进的动力，以及培养幼儿爱国情怀，因此，美术课堂上教师应重视运用不同的教学策略进行爱国主义的渗透，以此提高爱国主义的教育效果。

简介：摘要：顾名思义，核心素养指的是学生在成长过程中所应具备和积累的一种综合品性、文化素养和关键能力。早在2015年3月30日，教育部在《关于全面深化课程改革落实立德树人根本任务的意见》中就提出了“核心素养体系”这一发展概念，并将其纳入深化课程改革、推动素质教育的战略地位之上。小学作为九年义务教育阶段的基础位置，实施核心素养的培育必不可少，这也成为了深化现代教育工作的发展关键。

简介：

简介：摘要：随着时代的发展，人们对艺术鉴赏方面的需求越来越高，尤其是当今时代各种各样的绘画作品层出不穷，美术作品的呈现内容及方式都有了很大的变化，为此在中学美术的教学中，也应该具备创新意识，在课堂中引入现代绘画作品，扩宽学生的审美标准，让学生的艺术鉴赏能力也做到与时俱进的发展。因此，本文先是分析了当前中学美术的教学现状以及现代绘画意识的特点，并依次总结出能够更好的在中学美术课堂中加入现代绘画艺术的方法策略，让学生和教师在艺术方面都具备创新意识。