简介：节奏缓慢是昆曲的一个十分重要的特征，这在其唱腔与表演上均有所体现。这种“缓慢”表现出了一种“绵延性”，即对于细节与时间的连续的、精细的把握与体验。这造成了昆曲艺术效果的丰富性。就昆曲的唱与演而言，二者的“慢”是互为因果的。作为叙事手法，“绵延”与表现时空大幅跨越的“渡越”相对立。形成昆曲绵延效果的原因，与昆曲的文人化有关。文人参与了昆曲制作并将自己的时间观带入其中。另外，昆曲也会赋予观众一种“体验”式的欣赏效果，既投入又有距离感，并为反抗日常生活的庸常化提供了一种渠道。

简介：据《韩非子》记载，战国以降，儒分为八，孔子的门徒散入列国，聚众讲学。虽然他们都称自己是在传扬孔子的思想，但这“八儒”在学理旨趣上已有了很大的不同，他们都在各自的向度上发展或改造着孔子的思想。其后出现的两汉儒学、宋明理学、清代经学等都对孔子学说作了不同程度、不同角度的发挥，在此情形下，孔子学说的真意变得日渐模糊起来。本文

简介：说起舞蹈服饰，就自然会涉及到它那颇有点儿“另类”色彩的演艺品格。演艺品格，是指舞蹈服饰在舞蹈作品中所呈现出的多姿多彩的演艺品性和浪漫风格。因为在舞蹈服饰这里，几乎所有的服饰元素，诸如发型、化妆、饰品、配件、款式、色彩、图案乃至面料质地等等，都能被刻意地夸张，都能被自由地调动，来使之参与舞蹈的形象创造，来扶助舞蹈的动作表达，来延伸舞蹈的动作形象，来强化舞蹈的动律韵味，来丰富舞蹈的动态意象，来交代舞蹈的故事情节，来转换舞蹈的艺术时空，甚至来使它变成舞蹈动态形象之本身。比之演艺品性相对单纯而往往仅限于给

简介：一我国著名戏剧评论家和翻译家李健吾先生在评析曹禺的《日出》、老舍的《茶馆》、夏衍的《上海屋檐下》等剧作时,曾将它们称为“世态图卷戏”,认为这类“图卷式戏剧”本质上是属于一种“社会型戏剧”,是以丰富多彩广阔复杂的社会生活网络作为自己的描写对象。“世态图卷戏”这一崭新名词,非常准确地概括了中外这类新型戏剧在创作上的本质特征。从中外戏剧史看,文艺复兴时期莎士比亚剧作中曾被认为“太松散”的一些历史剧如《亨利四世》等,可以说是这类世态图卷戏之滥觞。经过十七世纪英国剧作家本·约翰逊的《哈骚洛谬市场》和我国清代孔尚任的《桃花扇》,到十九世纪德国霍普特曼的《织工》,俄国普

简介：花儿是民歌的一种,主要传唱于中国西北地区。花儿有诸多实质性的功能,文章主要从释放功能、教育功能、健身作用、和谐功能、载体功能和辐射功能六个方面论述花儿的功能。花儿的意义和价值,正在于它不是急功近利地提供给人们看得见、摸得着的物质产品,它起着潜移默化的心理渗透作用,让人们更清晰地参悟人生、更热烈地拥抱生活。

简介：曾国藩(一八一一——一八七二),湖南湘乡人。原名子城,字伯涵,号涤生。道光进士。曾任翰林院侍讲学士、内阁学士等,擢礼部右侍郎,历署兵、吏等部侍郎。为军机大臣穆彰阿门生,又从倭仁、唐鉴讲习程朱理学。他操练湘军,先后主持镇压太平天国起义、捻军起义及天津反洋教斗争,又曾与李鸿章在上海创办江南制造总局等军事工业,为清末洋务运动的发起人之一,在中国近代史上有举足轻重的地位。

简介：1991年8月台湾召开了“中国二十世纪文学研讨会”，有台港及日本学者参加，会上宦读了二十篇论文，并有专家任评论员讲评。在戏剧方面由台湾成功大学中文系教授马森宣读了《中国现代舞台上的悲剧典范——论曹禺的〈雷雨〉》论文，这是他多年研究的结晶。

简介："捷讥"最早见于元明之际关于院本的曲论和曲作。作为院本角色,学界多关注其名称由来及表演特征、艺术功能等方面的问题,而对其渊源及流变的论说尚有不足。本文拟结合其表演特征及艺术功用,联系参军戏、院本、元杂剧中与之相合的角色类型,论述捷讥的渊源及演变。

简介：设计意识是设计师从强烈的责任感和职业本能出发而形成的对于设计对象的思考和反应。本文试以“创新”、“为人”、“生态”等方面的探讨,阐述设计师应具备的设计意识

简介：婆罗多(Bharata)的《舞论》(Nātya^-sāstra，或译《戏剧论》)是印度最早的戏剧学著作。现存抄本分南北两种传本，南传本三十六章，北传本三十七章。这两种传本的内容基本一致，只是在某些章节的编排和某些内容的细节上有差异。

简介：要搞精品工程，首先要抓好创作，这里我就如何抓戏剧创作谈三点看法：一、强调戏剧性；二、科学把握导向性；三、尊重剧作家权益。

简介：再论“弹挑”林石城１９８２年《广州音乐学院学报》第二期刊有本人撰写的《琵琶指法弹挑》一文，分别对“弹挑与琵琶”“弹挑在演奏方面的重要性”“弹挑、夹弹、滚的演奏方法”“弹挑在发音效果方面的要求”等作了介绍。在近十年的教学实践中，又发现了一些问题，本文是...

简介：通过对产品造型设计的论述,使产品设计者明白,在以人为中心的设计时代,设计产品不仅要考虑人的生理性,还要考虑人的心理性、审美性、差异性等。尤其在技术、质量、性能、功能等方面很少有差别的情况下,设计、造型和色彩等因素已成为促进商品销售、发展企业的重要竞争力。

简介：<正>声乐训练过程也就是歌者成长的过程。它的范围较广,诸如学习目的性、品德修养、嗓音条件、音乐素质,以及师生间刀对鞘式的密切合作等等,这些都是极为重要的因素;而教师的道业兼备、德才俱全、有较广阔的知识覆盖面和较深邃的艺术造诣、虚心进取精神,以及交以为师的挚诚态度,都是提高教学质量的重要条件。我国历代有尊师重教、敬业爱生的优良传统,而教师为人师表却更为重要。众多的学生

简介：<正>尾声一词,最早见于宋灌圃耐得翁《都城纪胜·瓦舍众伎》:"有引子、尾声为缠令。"这句话也见于稍晚一点的宋吴自牧《梦粱录·卷二十·妓乐》。"缠令"是"套数"的先声,到元燕南芝庵《唱论》,便说:"成文章日乐府,有尾声名套数,时行小令唤

简介：<正>艺术的历史是十分古老的,在人类还没有文字之前,它已经走过了几万年的历程。因而,要让我们来探求几万年前艺术“发生的日子”,显然异常困难。我们越是有了科学的头脑,越是对以往有关艺术发生的简单化的臆测表示怀疑。自本世纪初以来,对艺术起源问题的研究,主要是沿着文化人类学的途径进行的,一方面从史前考古学的角度分析研究史前艺术的遗迹,另一方面从民族文化史的角度对现存原始部族的艺术进行研究。也有人试图通过儿童心理实验途径推测艺术的起因。

简介：书法创作是以人的精神活动为根本属性的。书法作者在创作中浚发于灵台的纯真精神,是书法艺术生命的根源。因为,书法作品是作者通过,意识、思维、心理状态等精神活动付诸笔墨,将自己的气质、修养、才情、意欲等抽象地体现出来的。这精神活动,又是与书法本体的形质及其可变性与表现力相互作用为归宿的。这二者之

简介：

简介：本文基于中国思想史上先秦至魏晋神形论的发展情况，试图溯源书法神采观念的形成及发展，从而使后贤书者再次把握住神采是书法的灵魂，这一条无上至论。

简介：戏曲与传统的关系问题，是20世纪以来经常引起争论的问题。五四运动时期，人们在提倡新道德反对旧道德，提倡新文学反对旧文学的时候，对传统是采取决裂态度的。中国戏曲与传统的关系是割不断的，因此一些激进的文化人便对戏曲采取了全盘否定的态度。他们说：“说旧戏改良，变成新剧，是句不通的话，我们只能说创造新剧。”“如其要中国有真戏，这真戏自然是西洋派的戏，决不是脸谱派的戏，要不把那扮不像人的人，说不像话的话全数扫除，尽情推翻，真戏怎么能推行呢?”后来经过民主革命和抗日战争的实践，人们逐步认识了上述看法的片面性。1940年毛泽东《新民主主义论》对于这场文化论争做出了科学的总结。新中国建立后又提出了“百花齐放、推陈出新”的方针，戏曲艺术在继承传统的基础上进行了