简介:随着广播电影电视技术的不断发展,人们对于高品质声音的要求也日益提升,录音艺术专业人才的培养越来越受到重视。一、了解专业发展,把握报考方向录音,简单理解就是把自然界中存在的和人们为了某种需要创作的声音记录下来。无论是视听艺术的电影与电视,听觉艺术的广播、音乐,还是现场演出扩声与舞台调音等等,所有涉及有声信号的现象无一例外需要通过一定的声信号的处理与加工,经过一系列漫长的设计与制作过程,而不仅仅是简单的录制。录音艺术专业因此应运而生。
简介:艺术实践,就是艺术院校课堂专业学习行为延展至课堂教学以外的一切实践活动。艺术实践教学就像理工科专业的实验室。艺术实践是课堂教学的延续与拓展,是音乐学院培养高质量、高素质、高水平专业学生的重要教学环节。艺术实践是音乐专业的大学生提前介入社会、了解社会最好最直接的途径。
简介:随着艺术留学浪潮的兴起,越来越多的人开始选择服装设计、服装买手、工业设计及室内设计等热门艺术专业进行深造。其实,纷繁复杂的艺术专业中,也隐藏着一些冷艳的专业方向。
简介:将艺术类中职学校舞蹈专业的学生培养成为社会一线的专业艺术人才,不但要加强培养人文素质,同时更加重要的就是促进舞蹈学生的综合方面的素质得到有产的提高。艺术类中职学校舞蹈专业学校的教学,必须要从实际出发,通过采用有产的教学方法,来激发学生的积极性和主动性,促进学生在舞蹈课中充满想象力与创造能力,塑造出学生优秀的品格。与此同时,还要使舞蹈学生在舞蹈知识和技能方面能够得到最基本的掌握,只有这样才能够确保艺术类中职学校舞蹈专业学生艺术得到实践。本文笔者通过对中职学校舞蹈教学进行了分析与研究,并提出了一些个人的观点与看法。
简介:本文分析了艺术设计专业三种课程模式的优劣,认为既要坚守循序渐进、打好扎实基础、实施平台+模块的课程模式,又要推广导师工作室制,加强专业引领和实践指导。对其存在弊端,认为可通过保有艺术专业的灵活性、增加学生的实践时间、增加专业的地域特色和国际视野,关注新知识新技术新理论新动向等措施加以改革。
简介:设计专业的素描基础课程旨在培养学生的创造性思维和基本设计能力,如何实现这个目标则需要教师进行理性和科学的思考与研究。文章以此为切入点进行探索和讨论:首先分析了素描课程之于设计专业的意义,阐明素描是实现设计意图的重要手段;然后论述了设计视角下素描的特质与内涵;最后探寻了如何实现素描教学实践优质化的问题。本文主张通过相关的教学内容和课题训练,使学生逐渐地走向设计之路,积极完善教与学两方面的交流和互动,推动设计专业素描教学的持续发展。
简介:工科院校艺术类学生创新能力培养非常重要,目前工科院校艺术类专业学生的培养方法比较单一,缺乏一定的灵活性。学生创新能力的培养又缺乏科学性和系统性。为此,工科院校艺术类专业应努力改革课程设置,使之更加科学合理,培养正确的学习方法,因材施教,引导学生创建独特的艺术风格,理论与实践相结合开发学生的创新思维能力。
简介:不同国家的专业强项各有不用,比如,如果你想学商科,首推美国的大学,如果你想学艺术,欧洲的大学是不错的选择,至于热衷于移民的小伙伴,那当然是澳大利亚和加拿大更好了。那么,对于艺术留学来说,热门的几个留学国家的专业强项分别是什么呢?1美国艺术生选择美国留学,艺术范畴很广,包括雕刻、编制、绘画、设计、插画、室内设计、平面设计、动画、摄影、电影、珠宝设计、媒体设计等。美国设计研究生艺术类专业留学门槛不高,对申请人语言能力的要求不如其他专业严格,只要具有基本的沟通能力,就可边学专业课边攻语言关。
简介:风景写生课程教学对设计基础教学有重要的实践意义,但由于课程教学改革滞后,教学中出现一些问题影响了该课程在艺术设计课程体系中的地位与作用。风景写生教学必须实现"绘画写生"向"设计写生"的转化,从作用认识、新课程标准修订、教学方法手段和作业要求等几个方面入手进行改革,以适合艺术设计教学目标的要求,体现自身价值。
简介:2015年9月3日,举世瞩目的纪念抗日战争胜利70周年暨世界反法西斯战争胜利70周年阅兵式在北京的天安门广场隆重举行。在赞叹人民子弟兵军威、军容的同时,部分年轻人对这段历史却并不了解。一个民族的前进,既要展望未来,
简介:如何引导刚进入大学艺术专业的学生确立自己的人生路、专业路、精神路,已经成为当下一个越来越需要讨论的命题。文章基于现实问题与需要,以及艺术教育理想与既有实践,系统讨论了在高等艺术课程体系中设置《艺术学科与专业选择》课程的道理。研究从“缘由”“价值”与“规格”视点,讨论和结论了开设《艺术学科与专业选择》课程的必要性与内涵。研究认为,师生共同的现实需要是开设的核心缘由,认识链条专题开发、建构人生整体性繁荣、学科通识与顶点认识这三个人生规划价值是构成不可替代性的课程存在价值,以及“四个认知规格”与力求达到“出手去俗现尊贵”的学习要求。
简介:艺术类专业范围是如何划分的?答:《普通高等学校本科专业目录(2012年)》中“艺术学门类”下设各专业,以及《普通高等学校高等职业教育(专科)专业目录(2015年)》中“艺术设计类”“表演艺术类”下设各专业和“民族文化类”“广播影视类”等部分专业,统称为艺术类专业。艺术类本科专业不得设专业方向。
简介:随着教学改革的不断发展,很多课程的教学改革越来越注重实践的重要性。对于音乐教学来说,实践是检验音乐教学成果的最好方式,而在实践中又可以获得多音乐的深层认识,进一步体会音乐的内涵。但是在音乐专业舞台艺术表演的实践教学课堂中,实践却被放到次要地位,这是音乐教学的一个误区。基于音乐教学过程存在的问题,只有改革音乐实践教学模式才能顺应音乐发展的方向,培养出真正的音乐人才。
简介:高职教育作为我国教育事业中的重要内容,其发展能够有效提高职业教育素质,促进高等教育体系的不断完善和发展。目前社会对人才的职业能力提出了更高的要求,因此高职院校在培养电脑艺术设计专业学生的职业能力时,需要强化学生从业和就业的竞争力,从而满足社会的用人需求。本文就高职电脑艺术设计专业学生职业能力培养与实践进行了分析和探讨。
简介:长久以来,很多设计类学生希望找到产品设计的方法或者创新的秘诀来满足用户提出的需求或者从设计视角本身出发提出的概念。但是在设计的实现阶段,由于学校和自身的条件以及知识结构的限制,很多创想型产品设计只能成为纸面上的设计,从某种程度上来说,虽然院校有相当数量的实验室设备,但是这样只有课堂教学的艺术类工业设计专业培养的是纸上谈兵型的人才。基于这样的原因,实习基地以及运行模式就是一个很重要的校外教学合作的资源和方法,本文试图通过案例来对此进行讨论,希望对相关的教学提供一点参考。
简介:数字媒体艺术专业作为当前一门新兴专业,已经在很多高校均有所设置,并且开始占据越来越重要的地位,为社会培养很多数字媒体艺术专业人才。在数字媒体艺术专业教学过程中,为能够促进其进一步发展,必须要创新教学思路,构建合理教学模式,这样才能够使该专业发展得到理想效果。本文主要以网页设计为例对数字媒体艺术专业的发展进行分析。
简介:
简介:艺术设计专业是一门应用型、实践性很强的综合性学科。传统模式下的注重理论,忽视实践的教学模式,导致了与行业要求相脱节的矛盾。由此我们不得不重新审视艺术设计教育中实践教学课程的实施与教学效果,如何真正将理论教学与实践相结合,如何将企业、行业标准结合课程教学;如何培养应用型设计人才,本文以环境艺术设计专业为例,试论艺术设计实践教学课程的改革思路。
简介:~~
简介:21世纪,国家的综合国力和国际竞争能力将越来越取决于教育发展、科学技术和知识创新水平,教育将始终处于优先发展的战略地位。为紧随社会发展与世界接轨,中国高等艺术教育体系和专业课程设置也需要不断变革,培养多元化的人才。为吸取德国的优秀教育理念,结合高等艺术设计专业改革的背景,对中、德高等艺术设计专业课程设置中的课程结构、课程内容和课程开展方式进行较全面和系统的比较与思考,对两国的高等艺术设计专业课程设置的优缺点进行总结,并结合我国国情进行反思和借鉴尤为重要。
录音艺术专业介绍及备考策略
艺术实践助力学生的专业发展
热门艺术设计中的冷艳专业
艺术类中职学校舞蹈专业学生艺术实践的重要意义
高校艺术设计专业的课程模式思考
关于艺术设计专业素描教学的思考
工科院校艺术类专业学生创新能力培养研究
艺术生想留学来看各留学国优势专业
艺术设计专业“风景写生”课程教学的改革探析
中等艺术专业学校历史教学的当代价值
开设《艺术学科与专业选择》课程的缘由与价值
2016年普通高校艺术类专业报考答疑
音乐专业舞台艺术表演的实践教学模式设计
高职电脑艺术设计专业学生职业能力培养与实践
艺术类工业设计专业校外实习基地运行模式
浅析数字媒体艺术专业的发展——以网页设计为例
谈班级管理艺术
艺术设计实践教学模式改革的研究与实践——以环境艺术设计专业为例
创意学院 艺术设计系专业基础课教研室
当代中德高校艺术设计专业课程设置比较研究